Rialto Center for the Arts aan de Georgia State University, Atlanta, GA
16 februari 2013
Door Chelsea Thomas.
Het in New York gevestigde Gallim Dance maakte begin vorig jaar voor het eerst indruk op Atlanta tijdens het inaugurele Off the EDGE dancefestival. Artistiek directeur Andrea Miller's Stof was een festivalfavoriet toen twee mannelijke dansers een intiem duet uitvoerden over het confronteren van verlies.
schmitty winkleson
Op 16 februari keerde het ensemble voor hedendaagse dans voor één avond terug naar het Rialto Center for the Arts in Atlanta om twee werken te presenteren: Mama Call en Leerlingensuite Na een paar dagen in de stad te hebben doorgebracht met het bezoeken van de Kennesaw State University's Department of Dance en het leiden van masterclasses in CORE-studio's in Decatur, had Gallim een grote menigte verzameld die barstte van enthousiaste fans en enthousiaste supporters. En Gallim Dance stelde niet teleur.
De avond begon met Mama Call , een werk dat het Sefardisch-Amerikaanse erfgoed van Miller en thema's van verplaatsing behandelt. Het eerste beeld was dat van twee dansers die naast elkaar stonden tegenover een grote bewegende schijnwerper op het podium. Terwijl het licht van hen werd weggetrokken (het werd bediend door een andere danser), schuifelden de twee hun voeten in kleine stapjes naar voren, langzaam en pijnlijk probeerden ze het licht te volgen. Hun hoofden waren naar beneden gebogen, alsof ze gefocust waren op hun reis en de vele komende stappen.
Toch duurden de langzame, vermoeide bewegingen niet lang. Ze keerden alleen terug met tussenpozen van intieme omhelzingen en later korte groepsclusters. Al snel verdween het werk van Miller in de angst en ongerustheid die gepaard gaat met degenen die afdrijven zonder erbij te horen.
Op manieren die alleen hedendaagse dans kan bereiken, drukte een kwartet vrouwen het toppunt van vervreemding uit. Reagerend met felle, explosieve sprongen, zwaaiende armen en zware stampen, leken ze te zeggen: “Nee, ik zal deze vervolging niet accepteren. Ik zal niet onopgemerkt blijven. ' In het begin sprongen ze heen en weer op hun plaats als een slinger die van rechts naar links wordt geduwd, waarbij ze de lucht snijden maar niet helemaal snijden. Naarmate hun woede meer uitgesproken werd in agressieve bewegingen, werd de voice-over steeds sneller, wat de ademloosheid van de dansers weerspiegelde.
Mama Call , op ongeveer 30 minuten in totaal, afgesloten met een prachtig, beklijvend duet. Miller zei in een discussie na de show dat het bedoeld was om een 'zwevende ontworteling' te vertegenwoordigen. Waar tot nu toe een paar rekwisieten waren geïntegreerd, waarvan er één ontwortelde bomen waren die aan de ruggen van de dansers waren vastgemaakt, werden de twee dansers nu aan zichzelf overgelaten. Danseres Francesca Romo schaalde en monteerde het lichaam van mededanser Austin Tyson en probeerde altijd de grond te vermijden. Haar ophanging over de vloer, bereikt door Romo's subtiele kracht en balans, vormde een tastbaar beeld van een zwevende.
waar de actie dansers is
Vervolgens werd de stemming aanzienlijk verlicht Leerlingensuite , een assortiment fragmenten uit het stuk uit 2008 van Miller Ik zie mezelf in je leerling. Op de aanstekelijke muziek van de Israëlische band Balkan Beat Box, was de choreografie wild eigenzinnig en absoluut plezierig. Het werd beschreven als 'een vreugdevolle stoeipartij' en dat is precies wat het was. Miller toonde vakkundig haar humor en humor door middel van fantasierijke solo's en duetten.
Slechts een van de vele memorabele momenten was een verrukkelijke solo, uitgevoerd door danseres Emily Terndup. Speelend op de sympathie van het publiek, probeerde ze met veel moeite en humor haar plotseling slappe benen op te tillen en te richten. Zittend op de grond bond ze zichzelf keer op keer in knopen en toonde ze haar grote flexibiliteit.
Een ander deel dat het theater op zijn kop zette, was een komisch, fysiek duet tussen Romo en mededanser Jonathan Royse Windham. Zany en inventief, de twee dansers vielen, sprongen, duwden, duwden en klommen van overgave. Later gebruikte Miller zelfs haar artistieke vrijheden om de draak te steken met klassiek ballet met een trio op een opera van Bellini.
Over het algemeen vertoonden beide werken van Miller perfect de trending humor, vindingrijkheid, abstractie en weelderige bewegingsvocabulaire van de hedendaagse dans. Zelf beschreven als een Joods-katholiek-Spaans-Amerikaanse, is de rijke familiegeschiedenis van Miller in sommige opzichten een perfecte spiegel voor haar choreografie, die net zo rijk is aan diversiteit en veelheid. Het is gemakkelijk in te zien hoe ze wordt beïnvloed door haar ervaring met Gaga, een geïmproviseerde bewegingstechniek ontwikkeld door Ohad Naharin.
steelo rand vriendin
Het zal opwindend zijn om te zien hoe Miller en haar kleine bedrijf onbevreesd bewegingsmogelijkheden uitdagen en ruimte, kwaliteit en intentie afdwingen. Terwijl de groep steeds meer in de schijnwerpers komt te staan, zou Atlanta blij moeten zijn dat ze in aanraking zijn gekomen met deze jeugdige, fantasierijke groep.
Foto: Gallim Dance treedt op Leerlingensuite Foto door Franziska Strauss, met dank aan Rialto Center for the Arts.
