Diana Movius, oprichter van artistiek directeur Etta Hulcher, directeur bedrijfsvoering en Stephen Clapp, uitvoerend directeur van Dance Loft op 14. Foto door Kirth Bobb. Er is verandering gaande in de hoofdstad van ons land, en Stephen Clapp zorgt ervoor dat (een deel van) dit gebeurt. Eind vorig jaar trad de choreograaf / danser / bestuurder / cultureel strateeg af als directeur van Dans Metro DC en trad op als de nieuwe uitvoerend directeur van Dance Loft op 14 In zijn zeven jaar bij Dance Metro DC breidde Clapp de organisatie uit van een digitaal netwerkplatform tot een veelzijdige dienstverlener voor alles wat met dance te maken heeft in de regio. Nu brengt hij die visie en momentum naar een fysieke ruimte, een drie jaar oude studio en een presentatiehuis in Central 14 in Washington D.C.thStraatgebied.
Dance Informa sprak met Clapp tussen de repetities in Dance Loft op 14, waar hij een nieuw werk maakt met zijn vrouw, Laura Schandelmeier, de twee waren mede-oprichter en co-directeur van het in DC gevestigde bedrijf, Dance Box Theater Langharig en zachtaardig in zijn spraak en maniertjes, Clapp geeft de eer waar de eer toekomt. Hij noemt regelmatig de vele mensen die hem gedurende zijn gevarieerde carrière hebben begeleid en bedankt Amy Fitterer, uitvoerend directeur van Dans / VS. , omdat hij hem aanzet tot innovatieve programmering bij Dance Metro DC. 'Ik nam de meeste van mijn signalen van haar', zegt hij. 'Ze had haar vinger aan de pols van de natie en ik probeerde de vinger aan de pols van de stad te krijgen.'
Stephen Clapp.
Na het bijwonen van een Undoing Racism® workshop gefaciliteerd door de People’s Institute for Survival and Beyond (PISAB) Tijdens de Dance / USA-conferentie in 2016 zag Clapp een behoefte en een markt voor dat soort werk in de dansscene van D.C.. Later dat jaar lanceerde Dance Metro DC de eerste jaarlijkse DC Dance Summit en nam PISAB's Undoing Racism®-training op in het aanbod. De respons was overweldigend en de training was binnen een paar dagen uitverkocht. Clapp werkte toen samen met verstandh Dansuitwisseling (voorheen Liz Lerman Dance Exchange) om PISAB terug te brengen voor een antiracismetraining gericht op dansinstellingen en hun personeel. Wederom was het een succes, maar Clapp realiseerde zich dat dansers meer wilden doen dan praten dat ze wilden bewegen.
Als dansers zegt Clapp: “Wij hebben deze kennis. We kennen ons lichaam en kennen wat dit werk is. ' Dus riep hij een groep danskunstenaars, choreografen, leiders van de gemeenschap en sociale rechtvaardigheid bijeen en begon hij een op bewegingen gebaseerd curriculum op te bouwen tegen racisme en onderdrukking. “We kunnen leren van de burgerrechten en de Ik ook bewegingen en pas ze toe op vrouwenhaat en racisme in de dans ”, zegt hij.
Sinds hij Dance Metro DC heeft verlaten (waarvan hij zegt dat hij hoopt dat het zijn werk op het gebied van sociale rechtvaardigheid zal voortzetten met de nieuwe directeur), heeft Clapp het idee naar Dance Loft op 14 gebracht als onderdeel van zijn strategisch plan. Hij is van plan een jaar in onderzoek en ontwikkeling door te brengen en creatieve labs te organiseren waar mensen ideeën en ervaringen kunnen uitwisselen. Het doel is om een betaalbare, op beweging gebaseerde anti-onderdrukking / antiracismetraining te creëren die wordt gefaciliteerd door dansers of choreografen en die kan worden aangeboden aan iedereen die het werk nodig heeft, van een klein dansgezelschap tot Walmart of Starbucks. Clapp ziet het programma als zowel een inkomstengenerator voor artiesten als een gemeenschapsmiddel voor kleinere organisaties die de PISAB-vergoeding niet konden betalen en liever lokaal inhuren. 'Het is niet bedoeld ter vervanging van deze externe trainingen die in de loop der jaren zijn ontwikkeld (zoals PISAB), maar om ze aan te vullen met een fysieke bewegingsstrategie', zegt hij.
Naast zijn werk op het gebied van sociale rechtvaardigheid, wil Clapp dat Dance Loft on 14 het scala aan artiestenondersteuning verbreedt tot buiten (maar zeker inclusief) het bieden van betaalbare ruimte en tijd om te repeteren. Hij wil kunstenaars helpen contacten te leggen en zich op hun gemak te voelen bij het vragen om geld. 'Er is zoveel angst rond fondsenwerving in dans, en de veronderstelling is dat er geen geld is voor dans', zegt hij. 'De waarheid is dat er tegenwoordig veel mensen met veel geld zijn.' De uitdaging is om die mensen te helpen de reikwijdte van het dansveld en de waarde ervan voor onze samenleving te begrijpen, naast het lesgeven aan kinderen in buurtstudio's.
Clapp vraagt artiesten graag: 'Waarom is dans belangrijk?' dus legden we de vraag aan hem voor, en hij antwoordde graag. “Als culturele kunstvorm kan dans ons helpen complexe vraagstukken vanuit meerdere perspectieven te bekijken. Als op beweging gebaseerde vorm kan de informatie die door beweging kan worden gecommuniceerd vaak verschillen van die van verbale taal. ' Hij wijst op de neiging van mensen om beter te leren door te doen en bespreekt het baanbrekende werk waarmee dansers hebben gedaan. Parkinson-patiënten
Clapp ziet een wereld met veel opties voor een danskunstenaar om hun unieke kennis en vaardigheden te gebruiken. De meeste dansers studeren af van de universiteit en gaan ervan uit dat hun keuzes beperkt zijn: ga naar een bedrijf of start een bedrijf. 'Er is zoveel meer dan dat!' beweert hij. 'U kan maak je eigen model. U kan creëer de wereld waarin je wilt leven. '
Ga voor meer informatie over Dance Loft op 14 naar www.danceloft14.org
Door Kathleen Wessel van Dans informeert.
aanbevolen voor jou
