De zwanen van het 'Zwanenmeer' van ABT. Foto door Rosalie O'Connor. Het John F. Kennedy Center for the Performing Arts, Washington, D.C.
25 januari 2017.
American Ballet Theatre (ABT) bracht zijn veelgeprezen productie van Zwanenmeer naar het Opera House in het John F. Kennedy Center for the Performing Arts, en het was geweldig om daar op de openingsavond getuige te zijn van het prachtige spektakel met eigen ogen. Hoewel veel van het geroezemoes rond de voorstelling zich concentreerde rond Misty Copeland's reprise van Odette-Odile, werd de hoofdrol eigenlijk gespeeld door zes verschillende hoofddansers gedurende de week. Ik had het genoegen te zien hoe Hee Seo zowel de kwetsbaarheid van Odette als de vuur van Odile. De choreografie van artistiek directeur Kevin McKenzie was in de traditie van Marius Petipa en Lev Ivanov met de toevoeging van enkele prachtig uitgevoerde originele scènes die deze productie een meer eigentijds, bijna filmisch gevoel gaven.
Hee Seo van het American Ballet Theatre in het ‘Swan Lake’ van Kevin McKenzie. Foto Gene Schiavone.
De productie begon met een verbluffende proloog, die gemakkelijk een van de meest memorabele scènes was van het bijna drie uur durende programma. Uniek aan deze productie, de proloog trok het publiek snel in de wereld van dit werk - een donkere, magische plek waar de vergulde beloften van romantiek tragisch eindigen.
Terwijl het orkest de rijke partituur van Tsjaikovski tot leven bracht, scheen een spookachtig licht achter een gigantisch zijden doek dat was geverfd op de manier van Monets beroemde Waterlelies Toen kwam de elegante vorm van Seo als prinses Odette tevoorschijn uit de schaduwen, ademloos bewegend over het podium in een lieflijk gefluister van een jurk. Zonder dat ze het weet, wordt ze gadegeslagen door de groteske vorm van von Rothbart, een gespierd gevleugeld wezen met hoorns, gespeeld door Patrick Ogle. Terwijl Ogle zich terugtrekt in de schaduwen, verschijnt Thomas Forster als het alter ego van von Rothbart, een vorstelijke prins in glanzend paars, en trekt Odette naar zich toe door de pure kracht van zijn magnetische charme. Te laat realiseert ze zich dat zijn charmes een val zijn die ze betrapt, kronkelend en stemloos de schaduw in trekt door Forester. Bijna onmiddellijk stapt Ogle uit de schaduw, een rusteloze witte zwaan tegen zijn borst geklemd, en met een duivelse grijns op zijn gezicht verlaat hij de gevangen vogel. Toen ik die avond het theater verliet, was dit het beeld dat me nog steeds achtervolgde - zijn schijnbare vreugde over de brutaliteit die Odette machteloos maakte.
De zijden waterlelies werden vervolgens snel weggevaagd en onthulden een vreugdevol pastoraal tafereel buiten de grote façade van het kasteel van prins Siegfried. Overspoeld door gouden licht, een parade van aristocraten in pastelkleuren, die doet denken aan Franse bitterkoekjes, vermengd met enkele zeer goed geklede boeren in een reeks feestelijke dansen ter ere van de verjaardag van de prins. Meestal vind ik deze schijnbaar eindeloze stroom dansen ter ere van de prins een beetje vervelend, dus ik was verrast dat ik zo gefascineerd raakte door het werk van mannenensembles in Act I. Hoewel het vrouwenensemble vrij uniform albast was, waren de mannen ongelooflijk divers in en toch verbazingwekkend verenigd in hun techniek. Elke keer dat ze centraal stonden, was het opwindend om ze samen te zien bewegen met zoveel helderheid en precisie, zelfs bij het uitvoeren van explosieve sprongen en energieke wendingen.Cory Stearns was ook erg elegant en krachtig als de geamuseerde en ietwat melancholische prins Siegfried. Elk van zijn korte solo's was prachtig met makkelijke, stijgende sprongen en lange, koninklijke lijnen. Bovendien waren de ingewikkelde kostuums van Duane Schuler, evenals de decadente set, ook een heerlijk lust voor het oog.
Cory Stearns van het American Ballet Theatre als prins Siegfried in het ‘Swan Lake’ van Kevin McKenzie. Foto door Gene Schiavone.
Mike Tomlin wiki
Om de actie gaande te houden, werd een fluweelachtig gordijn dat een bos opriep naar binnen getrokken om de gebruikelijke verandering van Act I naar Act II te verdoezelen, zodat Prins Siegfried en zijn vriend in staat waren om de pantomime van het jagen op zwanen na te spelen terwijl een onzichtbaar leger erachter rondscharrelde. hen. De eerste binnenkomst van de zwerm zwanen is altijd magisch, maar zonder voorafgaande pauze naar die wazige oever van het meer getransporteerd te worden, maakte het allemaal nog ongelofelijker. De choreografie in deze sectie was degelijk klassiek en de meeste secties leken identiek of opmerkelijk veel op de Maryiinsky-versie die ik als jonge balletstudent uit mijn hoofd leerde. Het siert hen dat de ABT-vrouwen zo schoon en precies waren in hun uitvoering van al die veelheid aan gewichtsveranderingen, lijnveranderingen en iconische gestileerde poses dat ze het gevoel gaven dat de zwanen als één beweging bewogen, alsof het werkelijk één organisme was.
Op een gegeven moment staan alle 26 zwanen in een dichte vorm, volkomen stil en schijnbaar buiten adem, in afwachting van de naderende komst van Odette. Net voordat de prinses binnenkomt, raakt de prins een zwaan lichtjes aan en de hele kudde krimpt ineen van angst en verandert in een oogwenk in een soort ineengedoken houding. Dit moment was zo krachtig dat het zowel naar adem happen als gegiechel opriep bij het publiek. Aangenomen wordt dat de andere zwanen, net als Odette, vrouwen zijn die door von Rothbart voor zijn eigen doeleinden zijn ontvoerd, opgesloten en tot slaaf gemaakt. Net als moderne slachtoffers van mensenhandel, worden ze gedwongen hun misbruiker te beschermen om te overleven, zoals blijkt uit hun inspanningen om von Rothbart te beschermen tegen de boog van de prins.
Eerlijk gezegd was dit de eerste keer dat ik Act II van Zwanenmeer en waardeerde echt de diepe tragedie in het hart van dat vertrouwde, beklijvende beeld van zoveel naamloze, gevederde vrouwen die zich bij elkaar nestelden. Later, toen Odette voor het eerst met de prins begon te dansen, was Seo zo buitengewoon kwetsbaar, zowel fysiek als emotioneel, dat ze voor mij de pijn opriep van een mishandelde vrouw die worstelde om weer te vertrouwen. Toen ik eraan dacht hoe snel ze verraden zou worden, voelde ik me somberder dan normaal toen Stearns en Seo alle gebruikelijke momenten van die beroemde Act II pas de deux speelden.
sfeer sf
De zwanen van het ‘Zwanenmeer’ van ABT. Foto door Gene Schiavone.
Na een pauze werden we vervoerd naar de weelderige Grote Zaal van het Prinselijk kasteel voor Akte III, wat niet teleurstelde. Meestal is de pas de deux voor Odile and the Prince het hoogtepunt van Act III, maar ik moet zeggen dat Forster als het alter ego van von Rothbart de show heeft gestolen. Hij sluipt naar binnen met Odile aan zijn arm en stuurt haar snel weg om de prins af te leiden, terwijl hij verder gaat met het verleiden van alle prinsessen, evenals de koningin zelf. Het was heerlijk om te zien hoe hij de prinsessen het hof maakte en dan op de troon van de prins sprong om met de koningin te flirten. Forsters dans was zo soepel en boterachtig als zijn playboy-personage, en het publiek genoot van elke minuut dat hij op het podium stond.
Alle vier de prinsessen hebben ook uitstekend werk geleverd door gecompliceerde choreografieën uit te voeren, terwijl ze ook over zichzelf heen vielen om als een groep stuntelige tieners met sterrenogen dicht bij Forster te komen. Toen Seo en Stearns terugkeerden naar het podium voor hun pas de deux, dansten ze goed samen, maar ik voelde een beetje teleurstelling bij het publiek dat het Forster-moment voorbij was.
Zwanenmeer eindigt meestal met de schijnbare zelfmoord van zowel Odette als de prins, dus ik was verrast toen ik echt naar adem hapte toen Stearns een rennende sprong maakte en achter de prinses aan dook in de duisternis. De versie van ABT zorgt voor een beetje een happy end met het uiteindelijke beeld van de geliefden verenigd in de dood in het silhouet in de vorm van een maan. Hoewel ik niet echt om het gebaar gaf, kan ik de neiging begrijpen om het publiek op een meer hopeloze toon uit te sturen, maar het werkte niet voor mij. Toen ik die avond naar huis reed, bleef ik het beeld zien van von Rothbart met die duivelse grijns op zijn gezicht, die in gevangenschap gevangen vogel streelde, en het maakte me nederig. Ik waardeer niet altijd hoe geweldig het is om elke dag wakker te worden en een leven te leiden dat ik zelf heb uitgekozen.
Door Angella Foster van Dans informeert.
aanbevolen voor jou
