Volgende in onze serie, Casting in het tijdperk van de cloud , gaat helemaal over videomanipulatie.
Toen ik jaren geleden oorspronkelijk de elektriciteitsrenovaties in mijn huis plande, had ik een toekomst in gedachten waarin ik op een dag een videobewerkingssuite in huis zou hebben waar ik thuis professionele video's zou kunnen bewerken. Dat idee had toen te maken met machines - machines die veel energie verbruikten, grote servers die een bepaalde hoeveelheid koeling nodig hadden. En ik plande met betrekking tot de tijd waarin we leefden: 20 ampère stroomonderbrekers in plaats van 15 ampère, # 12 gauge bekabeling in plaats van de gebruikelijke residentiële # 14. Moeilijker te beheren en te manipuleren dan kabel nr. 14, en duurder. Maar dit is wat ik wilde voor mijn toekomst.
En toen werd bewerkingssoftware plotseling een eenvoudige computertoepassing die op een laptop kon worden gebruikt. En dan een mobiele app voor smartphones en tablets. Smartphones maken nu 4K-video en algemene videobewerking is nu beperkt tot het uittrekken van een iPhone, het aansluiten van oortelefoons en het vinden van een rustige plek om te zitten en te werken.
Binnen een paar jaar was de hele reden voor het hebben van 20 amp-stroomonderbrekers en # 12-kabel omstreden. Niet meer nodig. De videobewerkingssuite waarvan ik altijd had gedroomd om in mijn huis te bouwen, kan nu worden opgeborgen in een 143,6 mm x 70,9 mm plat stuk metaal en plastic dat ik in mijn zak draag.
Het punt van dit verhaal is dat dingen snel veranderen. We leven in een wereld van trends. Wat vorige week 'in' was, is vandaag niet meer 'in' wat 30 jaar geleden 'in' was en toen een dag er niet was, is vandaag weer 'in'. Wat vijf jaar geleden ingewikkeld en moeilijk was voor een volwassene, is nu een taak die eenvoudig genoeg is voor een achtjarige. Het is een eindeloze cyclus. Maar niet altijd het beste.
Tegenwoordig is de videolengte om op te nemen de altijd zo populaire Instagram-flitser van 60 seconden. En in deze tijd iedereen is een ‘videograaf’ en ‘videobewerker’. Alle speciale effecten die je nodig hebt, zijn geïntegreerd in vrijwel alle videobewerkings-apps, of in ieder geval een versie van de meest voorkomende. En aangezien mensen toegang hebben tot speciale video-effecten, voelen mensen de behoefte om deze te gebruiken. Allemaal helaas. En soms allemaal in dezelfde video.
Het ongelukkige nadeel van het 'plezier' van het gebruik van al deze effecten is dat ze zo leuk zijn. En omdat ze zo leuk zijn, gebruiken mensen ze zonder onderscheid - zonder pertinentie na te denken. Kort gezegd: ze horen niet thuis in een auditie-video.
Slow motion, snel vooruitspoelen, wazige effecten, ultra-artistieke lichteffecten voor en na de productie - onthoud de belangrijke vraag waar ik steeds op terugkom: Waarom
shivani shyamalan
Zoals ik in eerdere artikelen heb herhaald, is het 'waarom' om de grenzen van je techniek en kunstenaarschap (interpretatie) te zien. Gietprofessionals moeten dit op zijn minst kunnen zien en tot een voorlopige conclusie kunnen komen.
Nu bestaat de basis van techniek uit verschillende attributen, waaronder de belangrijkste:
- Controle (Lang leven, vatbaar voor ongelukken, weet je hoe je moet landen vanaf een sprong? Kun je zijn waar je moet zijn, wanneer je daar moet zijn en de stappen moet doen die je moet doen?)
- Snelheid
- Stabiliteit
- Consistentie
Met het risico door te dreunen, herhaal ik dat het doel van een auditie videodemo is om te laten zien wat je kunt en op welk niveau je daartoe in staat bent. Het doel van manipuleren video is om te wijzigen wat je kunt doen - in feite, verberg wat je kunt doen en hoe je er echt uitziet om het te doen. Het tegenovergestelde van het hele doel om überhaupt een auditievideo in te dienen. De moraal van het verhaal is simpelweg: als je het niet kunt doen tijdens een live auditie, dan hoort het niet thuis in een auditie-video.
Er zijn een paar waarschijnlijke resultaten voor een dergelijke inzending:
# 1. De casting director aan de ontvangende kant raakt gefrustreerd omdat hij tijd heeft besteed aan het bekijken van je video en nog steeds niet weet wat je vaardigheidsniveau is. Deze situatie eindigt vaak met je auditie-demo in de prullenbak.
#twee. De persoon aan de ontvangende kant zal onder de indruk zijn van uw speciale effecten en u uitnodigen voor auditie. Bij de auditie beseffen ze dat je vaardigheidsniveau en artistieke interpretatie niet zijn wat de gemanipuleerde auditie-video hen had doen geloven, en je wordt geknipt.
# 3. De persoon aan de ontvangende kant zal onder de indruk zijn van je speciale effecten en je wordt alleen aangenomen op basis van de video. Tijdens het contract realiseert het productieteam zich dat je vaardigheidsniveau en artistieke interpretatie niet zijn wat de gemanipuleerde auditievideo hen had doen geloven, en je wordt ofwel losgelaten, of je mag het contract afmaken, maar de productie is uiteindelijk niet tevreden met de ervaring.
# 4. Het geluk en de timing staan aan jouw kant, en alles verloopt prima.
Natuurlijk kunt u uw sollicitatiestrategie bouwen op # 4, geluk en timing. Er zijn mensen die dat wel doen, en er zijn mensen die er succes mee hebben gehad. Maar onthoud dat er een reden is dat zo weinig mensen veel winnen bij de loterij. Er is een reden dat casino's niet in het verliezende bedrijf zitten.
De vraag die je jezelf moet stellen is: wil je de dobbelstenen gooien en er het beste van hopen, of zet je de dobbelstenen gewoon op tafel met de juiste nummers naar boven?
Door Rick Tjia van Dans informeert.
aanbevolen voor jou
