Gabrielle Johnson en kunstenaars. Foto met dank aan Gabrielle Johnson. Gabrielle Johnson is de oprichter, regisseur en choreograaf van Gabrielle Johnson and Artists. Gewapend met een BFA van Alonzo King LINES Ballet aan de Dominican University en een MFA van de Tisch School of the Arts van de New York University, begon Johnson haar eigen gezelschap en is sindsdien overal in de dansscene van New York opgedoken. In een tijd die bijzonder financieel moeilijk is voor de kunsten, en op de New Yorkse markt die berucht is om de hoeveelheid en intensiteit van de concurrentie, bespreekt Johnson hoe ze ervoor heeft gezorgd dat haar bedrijf blijft groeien, slagen en optreden op podia die de beste en slimste hosten.
Gabrielle Johnson.
Waarom besloot je om je eigen bedrijf op te richten?
'Ik kwam naar New York om mijn MFA in dans te ontvangen, en na het afronden van het programma had ik het gevoel dat ik de tools had om te blijven creëren en om mijn werk te laten zien, om hier meer deel uit te maken van de dansgemeenschap.'
Welke moeilijkheden had u verwacht? Wat heeft je verrast?
“In grote lijnen wist ik dat het moeilijk zou zijn om dit te doen. Om erachter te komen hoe mijn werk en ik in deze stad passen, en nog belangrijker om mijn stem als kunstenaar te blijven vinden en het creatieproces en alles wat daarbij komt kijken te ondersteunen. In New York zijn is een tweesnijdend zwaard, omdat er hier zoveel kansen zijn. Er zijn altijd mixed bill-shows, residenties, beurzen, feedbackprogramma's, festivals, samenwerkingen en voorstellingen om op te solliciteren of om er deel van uit te maken. Het probleem waar ik echter ongeveer anderhalf jaar in tegenkwam, voelde alsof, hoewel ik het voorrecht had om van deze dingen te kunnen profiteren, het uiteindelijk eenmalige ervaringen waren, en die ik in een soort vacuüm moest hebben. Natuurlijk is het werken met mijn dansers het grootste geschenk en het gemeenschapsgevoel tijdens deze reis, maar ik begon te snakken naar meer structuur, meer ondersteuning en meer samenwerking. Ik begin me te verdiepen in mijn ‘waarom’: waarom creëer ik, waarom draag ik bij aan deze branche / gemeenschap en waarom is mijn stem op dit moment belangrijk. Wat ik niet had verwacht, was dat ik zo geïnspireerd zou zijn door de artiesten waarmee ik heb gewerkt en die ik hier heb gezien, dat ik zou worden geleid om een bedrijf op te richten met een sterkere, bredere missie: heroverwegen wat het is om een dans te hebben bedrijf. Dat was een enorme uitdaging en blijft lonend. '
Hoe vind je dansers voor je werken en hoe voelt het om aan de andere kant van de auditie tafel te staan?
'Ik heb veel geluk gehad om met ongelooflijk getalenteerde dansers te werken. De meesten van hen zijn afkomstig van mijn connecties aan de New York University, waar ik mijn MFA heb ontvangen. Ik houd zelden formele audities, maar werk vanuit mond-tot-mondreclame en door te kijken met wie andere choreografen die ik respecteer, samenwerken. '
urban bush vrouwen
Foto met dank aan Gabrielle Johnson.
Welke vaardigheden heb je tijdens de vlucht moeten leren?
'Ik moest leren hoe ik mijn tijd en geld op een heel specifieke manier kon beheren. Ik ben nog aan het leren en heb fouten gemaakt, maar ik ben me ervan bewust dat het admin-achtige werk buitengewoon belangrijk is en me helpt om me veilig te voelen in mijn creatieve proces. Ik heb geleerd mijn planning en mijn spontaniteit in evenwicht te brengen om mijn werk zo goed mogelijk van dienst te zijn. '
Je hebt opgetreden op bekende locaties zoals Gibney en het Peridance Capezio Centre. Hoe voelt het om je werk te laten zien in beroemde ruimtes waar beroemde werken zijn ondergebracht?
'Het is altijd fijn om mijn werk te zien. Ik was erg trots op het stuk dat ik maakte voor Gibneys POP-programma, omdat het mijn eerste volledige werk was en me echt een duwtje in de rug had. Gibney en Peridance organiseren ook showcases voor de jaarlijkse Association of Performing Arts Professionals (APAP) -conferentie, waar zorgvuldig geselecteerde werken worden getoond aan leiders in de dance-industrie van over de hele wereld. '
Foto door David Gonsier.
Hoe krijg je grip voor je bedrijf en vind je festivals en podia op de niveaus die je hebt bereikt?
'Ik ben dit nog aan het uitzoeken! Het onderhouden van goede relaties met mijn professoren en medestudenten aan de NYU is enorm geweest. Ze ontmoeten en advies krijgen of gewoon praten over wat ik probeer te creëren, is van onschatbare waarde geweest om me gemotiveerd te houden. '
Van welke bronnen moeten andere dansers die overwegen hun eigen gezelschap op te richten zich bewust zijn?
Dans / NYC Res Artis DancingOpportunities.com Pentacle
Het hebben van een mentor, een vriend naar wie je opkijkt, of iemand als een therapeut of levenscoach om je verbonden te houden met je doelen en dromen (terwijl je bezig bent met de dingen die je misschien tegenhouden of frustreren) is ook super belangrijk. '
Blijf op de hoogte van Gabrielle Johnson en kunstenaars op gabrielleandartists.co Je kunt Johnson volgen op Instagram: @gabbiejohnson
ricardo dansliedje
Door Holly LaRoche van Dans informeert.
aanbevolen voor jou
