Jamar Roberts van het Amerikaanse danstheater van Alvin Ailey. Foto door Andrew Eccles. In een gesprek met Jamar Roberts duurt het niet lang om een idee te krijgen van wie hij is - gepassioneerd, nieuwsgierig en een zeer harde werker. Roberts lijkt eerbied te hebben voor traditie en nalatenschap, ook al blijft hij zich inzetten voor een betere toekomst. Hij pauzeert en neemt de tijd om te spreken, alsof hij goed nadenkt over wat hij gaat zeggen voordat hij het zegt. Gevraagd hoe hij erover denkt om te worden aangesteld in de rol van Alvin Ailey Amerikaans danstheater Als eerste Resident Choreograaf zegt hij: 'So far, so good', en lacht een beetje. Het is een mijlpaal voor het prestigieuze bedrijf, maar ook voor Roberts en zijn carrière. Dance Informa spreekt met Roberts over zijn leven in de dans tot nu toe, wat hij verwacht in de rol en meer.
Jamar Roberts van het Amerikaanse danstheater van Alvin Ailey. Foto door Andrew Eccles.
Roberts groeide op met dansen in Miami, FL, waar hij voor het eerst het gezelschap Ailey zag optreden. Het bedrijf heeft gemaakt op dat moment nogal een indruk op hem Het verscheen opnieuw in zijn leven toen hij met succes auditie deed voor Ailey II. Hij werd in 2002 gepromoveerd tot het hoofdbedrijf en alles leek redelijk goed te gaan. Toch voelde hij zich in 2007 behoorlijk opgebrand, vertelt hij, en verliet hij het bedrijf voor een jaar. Hij keerde terug naar Miami en begon les te geven in zijn oude studio, de studio waar hij opgroeide met dansen. Gedurende deze tijd raakte Roberts 'geobsedeerd' door het uitproberen van verschillende bewegingen, om te onderzoeken welke beweging zijn lichaam kon genereren, zegt hij. Hij worstelde wat meer met de conceptuele kant van de dingen, 'waar de beweging echt over gaat', legt hij uit.
Lauren Curtis leeftijd
Tijdens deze periode was hij in de studio om veel choreografieën te genereren voor veel studenten en werkte hij van 's ochtends tot' s avonds aan choreografie met 'heel weinig pauzes', zegt hij. Op de een of andere manier vond hij nog steeds tijd, energie en mentale ruimte om te bloggen over zijn choreografie - met voorbeeldvideo's van zijn werk om te delen. Zonder aarzelen beaamt hij dat hij een 'arbeider' is. Roberts bevestigt dat deze tijd vormend voor hem was bij het ontwikkelen van een bewegingsvocabulaire van zijn stem, een begin van zijn ware stem als choreograaf. Hij was ook geïnteresseerd in het werk van de meesters, het doen herleven van werken van Graham, Limón en, ja, Ailey.
Jamar Roberts (in het zwart) repeteert Ode met de compagnie. Foto door Nicole Tintle.
Verwijzend naar het klassieke modernisme, zegt Roberts dat hij 'een beetje een archeoloog is. Ik vind het leuk om de botten op te graven, alleen botten voor degenen die ze als dood beschouwen, echt waar. Ik laat graag zien dat er nog leven is en dat er zoveel te leren is. ' Deze interesse van hem weerspiegelt ook zijn rigoureuze en nieuwsgierige geest.Hij stelt direct dat hij een nieuwsgierig persoon is, en hij lijkt consequent naar die nieuwsgierigheid te handelen. Hij zegt dat hij 'altijd ondervraagt wat ik aan het doen ben, mezelf afvragend: 'Waarom beweeg ik zoals ik beweeg, met de aanpak die ik gebruik?' '' Een jaar later ontdekte hij de hoeveelheid inspiratie die hij kon aansporen en ontvangen in Miami beperkt, en de nieuwigheid van het studioleven daar slijten. Hij keerde terug naar New York City en naar Ailey.
lauren philip
Alvin Ailey Amerikaans danstheater in Jamar Roberts ‘Members Don't Get Weary’. Foto door Paul Kolnik.
Zelfs tijdens het drukke, rigoureuze leven van een Ailey-bedrijfslid , bleef hij spelen met beweging en choreografie. Uiteindelijk leerden Ailey-functionarissen van zijn choreografische neiging en gaven ze hem stukken om te choreograferen. Zijn eerste werk voor Ailey II, Tweelingen , ging in première in 2016. Leden worden niet moe zijn eerste werk voor het hoofdbedrijf, ging een jaar later in première, zowel bij critici als bij het publiek. In 2019 benoemde het gezelschap Ailey hem tot de eerste Resident Choreograaf en gaf hem opdracht voor een tweede werk, Ode. Hij erkent dat het proces om het werk te maken 'moeilijk' maar gedenkwaardig was. Het werk draait om wapengeweld in Amerika Roberts is duidelijk dat hij geen activist is, maar een kunstenaar die zijn kunst en zijn stem deelt. “Een werk maken zoals Ode Er is geen activisme voor nodig, er is alleen empathie voor nodig '', stelt hij.
Het werk weerspiegelt ook zijn interesse in het opgraven van die 'botten' van dans, met kostuums die de extra esthetiek van 20 weerspiegelen.thmoderne dansmeesters van de eeuw. Hij is het ermee eens dat hun esthetiek een prachtige eenvoud heeft - iets om te eren, iets om van te leren, iets heel levend. Roberts bevestigt ook dat het conceptuele deel van choreografie hem nu gemakkelijker wordt. 'Ik heb geleerd dat het van een heel persoonlijke plek moet komen, en ik werd er beter in om dat uit mezelf te graven', legt hij uit. In een grotere kijk op de toekomst, is hij zelfverzekerd en koel als hem wordt gevraagd hoe hij het voelt om deze nieuwe rol op zich te nemen, de eerste in zijn soort bij het Ailey-bedrijf. 'Het is niets dat ik niet aankan, ik voel me voorbereid', zegt hij. 'Ik heb zeker het werk gestoken.'
Alvin Ailey American Dance Theatre Artistiek directeur Robert Battle en Jamar Roberts. Foto door Andrew Eccles.
Maar nog wat verder op dit punt gedrukt, deelt Roberts later in het gesprek dat hij het gewicht van de nalatenschap, het doorzettingsvermogen en het doorzettingsvermogen van het bedrijf Ailey erkent. verantwoordelijkheid voor zoveel verschillende gemeenschappen Hij vraagt zich af hoe hij dit alles zal voortzetten, terwijl hij via het bedrijf ook als kunstenaar met de huidige wereld spreekt. Hij denkt ook na over de overvloed aan getalenteerde Afrikaans-Amerikaanse choreografen die zinvolle gesprekken voeren met hun werk, en hij 'wil daar deel van uitmaken'. Toch heeft hij inderdaad het werk gedaan. Hij is nieuwsgierig gebleven en bleef maar vragen stellen. Hij heeft de erfenis van moderne dansmeesters geëerd terwijl hij naar de toekomst keek. Hard werken, onderzoeken en ondervragen, het verleden eren maar vooruitkijken - dit kunnen de krachtige ingrediënten zijn voor Roberts die zijn eigen hoofdstuk toevoegt aan het verhaal van de illustere erfenis en geschiedenis van het Ailey-bedrijf.
Klik hier om kaartjes te kopen om te zien Ode in het aankomende Lincoln Center-seizoen van Alvin Ailey American Dance Theatre.
groove dance conventie
Door Kathryn Boland van Dans informeert.
aanbevolen voor jou
