AAADT's Hope Boykin in Jawole Willa Jo Zollars '' Shelter '. Foto door Paul Kolnik. Het Alvin Ailey American Dance Theatre is een heel bijzonder gezelschap, net als de dansers. Momenteel maakt het bedrijf zich op voor zijn jaarlijkse New York City Center-seizoen, dat loopt van 28 november tot 30 december. De energie die je op het podium ziet, weerklinkt door de studio's op het hoofdkantoor van het bedrijf in de wijk Hells Kitchen in New York.
Alvin Ailey Hope Boykin van het Amerikaanse danstheater. Foto door Andrew Eccles.
Een van de kenmerkende Ailey-dansers is Hope Boykin. Boykins persoonlijkheid is gevangen in deze sfeer. Ze is uitstekend onder haar leeftijdsgenoten. Ze bewijst dat er meer nodig is dan alleen technisch talent om een geweldige artiest te worden met een doorlopende carrière in een groot bedrijf. Om een carrière in stand te houden, moet een danser als Boykin alle faciliteiten in zijn make-up gebruiken om deze sterkwaliteit te bereiken.
Wanneer Boykin op het podium verschijnt, is haar spirituele kwaliteit een onmiddellijke aantrekkingskracht. Beginnend in Durham, North Carolina, richtte haar grenzeloze energie haar op alle dansstijlen: jazz, tap, ballet en haar atletiek in de richting van gymnastiek. Onder al deze zaken stond Boykins liefde voor moderne danslessen centraal, vooral voor de Graham-stijl.
hoe oud is jerry solomon
American Dance Festival, opgericht in 1934, in Philadelphia, Pennsylvania, was de organisatie waar Boykin haar vroege opleiding ontving. Ze was drie keer winnaar van de Young Tuition Scholarship van het American Dance Festival. De lijst met prijswinnaars leest als een who's who in moderne dans. De organisatie legt de nadruk op onderwijs en biedt hun studenten niet alleen training, maar ook prestatiekansen. In de jaren dat het actief is, heeft het een enorme inschrijving ontvangen en prijzen gewonnen voor de kwaliteit van het onderwijs en de choreografie.
Boykin kreeg ook vroege uitvoeringskansen in schoolrecitals en middelbare schoolshows en -wedstrijden voordat hij naar Howard University in Washington, D.C. ging.Hoewel er op dat moment geen aangewezen dansafdeling was, konden studenten muziektheater studeren, maar geen hoofddiploma in dans behalen. In Washington danste ze bij de New World Dance Company onder leiding van Lloyd Whitmore.
AAADT's Hope Boykin in 'Odetta' van Matthew Rushing. Foto door Mike Strong.
Na zijn afstuderen aan Howard studeerde Boykin aan The Ailey School. Daar speelde ze haar eerste solo, een stuk gechoreografeerd door Matthew Rushing. Boykin werd uitgenodigd door Dwight Rhoden en Desmond Richardson om een origineel lid te worden van hun gezelschap, Complexions Contemporary Ballet, en dit was haar eerste betaalde baan. Later maakte ze deel uit van het bedrijf Philadanco. Opgericht in 1970 door Joan Myers Brown , Philadanco biedt gelegenheid voor zwarte dansers.
Boykin trad in 2000 toe tot Alvin Ailey American Dance Theatre. Hier bleef ze optreden in een enorm repertoire, vele rollen gecreëerd of haar. Een belangrijke was de hoofdrol in Odetta , geïnspireerd door de gevierde volkszanger, gechoreografeerd door Rushing.
Bij het ontwikkelen van een interesse in choreografie begon Boykin haar eigen stijl te creëren. Elke gelegenheid die haar werd geboden, was een kans om verschillende bewegingen te ontdekken en te ontdekken dat ze iets te zeggen had. De eerste mentoren waren wijlen choreograaf, Talley Beatty, die ze assisteerde, en de leraar, Madame Gabriela Darvash, die haar hielp haar choreografische stijl te vestigen. Tot op heden heeft Boykin drie werken geproduceerd voor het bedrijf Ailey: Acceptatie in overgave , in samenwerking met de leden van het Ailey-bedrijf Abdur-Rahim Jackson en Matthew Rushing Ga in Grace voor de 50 jaar van het bedrijfthjubileumseizoen en revolutie, Droom , geïnspireerd door de toespraken en preken van Dr. Martin Luther King, Jr. (waarvoor ze ook de kostuums ontwierp). Ze zegt dat ze zich gezegend voelt dat ze eerst heeft gewerkt met Judith Jamison, die haar heeft aangenomen, en nu met Robert Battle, 'die de traditie respecteert maar niet bang is om verder te gaan.' Haar advies aan jonge dansers en choreografen is: 'Doe het deksel van je doos niet op slot, ga na wat je het beste kunt.' Ze geeft masterclasses in New York City. (Controleer haar website voor aankomende evenementen.)
AAADT in Hope Boykins ‘r-Evolution, Dream’. Foto door Paul Kolnik.
Als choreograaf is Boykin altijd bezig met het verwerken van nieuw werk. Ze denkt voortdurend aan nieuwe ideeën in haar hoofd en is naast toneelwerken ook geïnteresseerd in het medium film. Ze is geïnspireerd door alle soorten muziek en is geïnteresseerd in originele muziek van vrienden voor samenwerkingen. Met veranderende dansstijlen zegt Boykin dat ze het gevoel heeft dat ze “op het juiste moment is geboren en graag zou willen choreograferen voor een klassiek balletgezelschap. Vrouwen hebben een platform nodig om te creëren en moeten de kans krijgen. ' Ze is de ontvanger van een New York Dance and Performance Award (Bessie).
Boykin, die in Harlem woont, gaat elke zondag naar de kerk in The Bronx met haar buurman en collega-bedrijfslid Matthew Rushing. Het is het belangrijkste evenement op haar zondag. Ze trad op in een dansministerie in de kerk. Er zijn diepe aspecten in Boykins choreografie, van een eenvoudig stuk dat in de kerk wordt uitgevoerd tot de stukken die ze voor het gezelschap Ailey heeft gemaakt. Outreach en mentoring zijn erg belangrijk voor haar. Als student werd ze begeleid door haar leraren. Een favoriet was Fred Benjamin. Als danseres werd ze in haar vroege dagen begeleid door Judith Jamison, de toenmalige directeur van Ailey. Als choreograaf was haar vroege mentor Joan Myers Brown en vervolgens Talley Batty. Als docent is ze enthousiast om de Ailey-stijl en choreografie door te geven aan de jonge dansers in het gezelschap. Haar betrokkenheid bij de ontwikkeling van het publiek komt tot uiting in haar verbale vaardigheden, wanneer het gezelschap Ailey speciale uitvoeringen presenteert voor een jong publiek. Ze communiceert gemakkelijk. Met behulp van haar vaardigheden spreekt Boykin, in oefenkleding, op een kaal podium, een jong New Yorks publiek toe tijdens een programma dat speciaal is ontworpen om interesse in het bedrijf op te bouwen, waarbij ze de technische werking uitlegt van wat er nodig is om een show op te zetten. Vervolgens laat ze het publiek de choreografische armbewegingen van Horton doorlopen, de basisstijl van het gezelschap Ailey. Ailey heeft het meest enthousiaste publiek en het bedrijf heeft een geweldige manier van marketing om hen betrokken te houden. Er is het Ailey Extension-programma, waar iedereen kan deelnemen aan verschillende danslessen.
Aisha Mitchell, Hope Boykin en Michael Francis McBride van AAADT in Alvin Ailey's ‘Revelations’. Foto door Manny Hernandez.
Naast de twee seizoenen in New York en de jaarlijkse optredens in het New Jersey Performing Arts Center, is het gezelschap regelmatig op tournee door de Verenigde Staten en daarbuiten. Boykin vindt reizen belangrijk omdat het de geest verruimt. Naast optredens en choreografieën zijn haar interesses ook schrijven, film en fotografie.
James Butler netto waarde
Boykin zegt dat ze het geweldig vindt om op te treden in het meesterwerk van Alvin Ailey Openbaringen Van Mauro Bigonzetti Diep, en uiteraard, Odetta. Ze is spiritueel en straalt van binnenuit. Bekijk haar choreografie en optredens op YouTube en geniet van haar dansen bij het Alvin Ailey American Dance Theatre, dat zijn 60ste viertthJubileum tijdens verblijf in het centrum van New York van 28 november tot 30 december. Het is een geweldige manier om 2018 af te sluiten en het nieuwe jaar 2019 in te luiden.
Bezoek voor een volledig seizoensschema en om kaartjes te kopen www.alvinailey.org/engagement/new-york-city-center-2018 Ga voor meer informatie over Hope Boykin en haar aankomende evenementen naar www.hopeboykindance.com
Door Sharon Wagner van Dans informeert.
aanbevolen voor jou
