Meat Loaf: de musical ?! Ja, je leest het goed. Al die iconische, verbluffende rock-'n-roll-hits komen begin 1 augustus naar het prestigieuze theaterpodium van het centrum van New York. De musical beschrijft niet het leven en de tijden van de band à la Mooi of De Cher Show maar weeft eerder een fantasierijk verhaal samen met de canon van legendarische volksliederen van Meat Loaf (denk Hals over kop of mama Mia In Vleermuis uit de hel , we zijn in een post-apocalyptische wereld genaamd Obsidian en de leider van de rebelse bende wordt verliefd op de dochter van Obsidian's tirannieke heerser ... # conflict.
Vleermuis uit de hel is in de maak sinds de eerste workshop in 2015 en de première op het podium in Manchester in 2017. Van de trailers en advertenties voor de show zien we motorfietsen, stroboscooplichten, mistmachines, atletische choreografieën en natuurlijk zoveel liedjes dat we niet anders kunnen dan meezingen. Toch hebben we echt geen idee wat we precies kunnen verwachten in deze rock-'n-roll, dystopische muziektheaterroman. Dance Informa kreeg de kans om te interviewen Vleermuis uit de hel choreografe Xena Gusthart, die haar NYC-debuut maakt met dit monster van een musical.
Xena Gusthart. Foto met dank aan LSG Public Relations.
Kristina Sunshine Jung Net Worth
Wat was je danstraining toen je opgroeide?
“Ik begon toen ik 16 was, wat erg laat is voor een beginnende danseres. Ik moest de Gouden Gids - de Britse directory - doorzoeken om een plaatselijke dansschool te vinden en begon met ballet, tap en moderne dans. In mijn eerste klas vroeg mijn leraar me: ‘Heb je dit eerder gedaan?’, En dat had ik natuurlijk niet gedaan, dus ik ging er zeker snel op in! Daarna verhuisde ik naar de grootste dansschool in Schotland, genaamd Dance for All, voordat ik naar de uitvoerende kunstuniversiteit van Paul McCartney, Liverpool Institute of Performing Arts, ging. '
Waarom wilde je dansen?
“Mijn moeder merkte mijn drang om te dansen toen ik nog heel jong was. Zoals veel kinderen uit de jaren 90, was ik geobsedeerd door Michael Jackson. De manier waarop hij muziek door zijn lichaam fysicaliseerde was fascinerend. Ik ben ook opgegroeid met een gehandicapte broer die hersenverlamming heeft. Dit gaf me het echte verlangen om vrij te zijn in beweging, aangezien ik uit de eerste hand had gezien hoe het is om die kans niet te hebben. Dus tijdens mijn eerste dansles, toen ik werd geprezen om mijn natuurlijke gave voor beweging en werd aangemoedigd om er meer van te doen, werd ik verliefd op dans. '
Xena Gusthart. Foto met dank aan LSG Public Relations.
Wanneer besloot je dat je choreograaf wilde worden?
“Ik begon met choreografieën in mijn eerste jaar aan de universiteit, net nadat ik mijn liefde voor breakdance had ontdekt. Ik zou 's avonds naar de training gaan, na mijn acht uur dansopleiding op school! We reisden de wereld rond om naar wedstrijden te gaan, en uiteindelijk realiseerde ik me dat het combineren van mijn breakdancevaardigheden met mijn klassieke techniek echt opwindend was - en we hebben veel wedstrijden gewonnen! Ik kreeg prestigieuze financiering van de Arts Council England om mijn eigen productiebedrijf op te richten. Ik heb een hiphop-theatershow van een uur gemaakt die zes maanden lang door het Verenigd Koninkrijk heeft getourd. '
Kende je, toen je opgroeide in Schotland, de Amerikaanse musicalartiest Meat Loaf?
'Mijn vader was een rock-'n-roll-fan en speelde veel Meat Loaf in huis en in de auto. Hij had absoluut een grote aanhang in Schotland, en zijn liedjes werden altijd gespeeld, vooral ‘Bat Out of Hell’ en ‘Anything for Love’. Ik herinner me dat mijn vader me zijn beste luchtgitaar op deze liedjes liet zien! '
Je rijdt op motoren! Heeft dit verborgen talent geholpen bij het inspireren of beïnvloeden van je choreografie / enscenering van Vleermuis uit de hel
Xena Gusthart. Foto met dank aan LSG Public Relations.
“Ik ben geobsedeerd door motoren en ben al sinds mijn vader erop reed toen ik klein was. Ik heb mijn rijbewijs en ik vind het heerlijk om met mijn motor door Londen te rijden. Het heeft zeker bijgedragen aan het gevoel van het stuk met die rauwe, edgy rock-'n-roll-sfeer. Er is iets heel 'out of the box' dat hoort bij het zijn van een vrouwelijke rijder, en ik denk dat dat zich zeker leent voor deze show. ''
samantha davies bio
Er is veel veranderd en getransformeerd sinds de eerste workshop in 2015. Hoe is het om vele iteraties aan een productie te werken? Wat is het meest opwindende en wat het meest frustrerende?
“Het is zo fascinerend om deel uit te maken van iets dat een levend, ademend ecosysteem is. Elke cast heeft verschillende energie en interessante keuzes op tafel gebracht. Als choreograaf geeft het me de vrijheid om dingen aan te passen en te veranderen waarvan ik denk dat ze beter zouden kunnen werken of om te verbeteren wat al is ingesteld. Je krijgt een tweede kans wanneer je een show opnieuw mag monteren of herschikken. Het is een fascinerend proces als het allemaal samenkomt. '
Wat vind je het leukst om het publiek in New York te zien? Vleermuis uit de hel
“Onze leads zijn ongelooflijk! Lena Hall Sloane laten spelen is erg opwindend, en de chemie die op het podium staat met haar en alle andere acteurs is opmerkelijk. De muziek is opwindend, en je gaat zeker op reis met het decorontwerp en natuurlijk het dansen! '
Hoe verschilt choreografie voor muziektheater (of vergelijkbaar) met meer commerciële projecten waaraan je hebt gewerkt?
Xena Gusthart. Foto met dank aan LSG Public Relations.
“Commerciële projecten, zoals televisiereclame, zijn erg leuk omdat je een opname opnieuw kunt maken en opnieuw kunt maken totdat deze perfect is. Alle digitale effecten die beschikbaar zijn voor creatievelingen, kunnen iets buitenaards creëren. Bij dergelijke projecten weet u de uitkomst vaak pas bij de laatste bewerking, wat zenuwslopend kan zijn. Het proces is veel korter omdat het maar een paar dagen of een week duurt, terwijl je met muziektheater een project over meerdere jaren kunt blijven ontwikkelen.
king kong dansen
Muziektheater is echt opwindend om te choreograferen. Ik hou er absoluut van om verhalen te vertellen en samen te werken met andere creatievelingen, waarbij we allemaal iets anders naar de tafel brengen. Om dingen vorm te zien krijgen van een eenvoudig idee, om vervolgens uitgewerkt te worden in de oefenruimte en het vervolgens te zien op een podium met licht, decor, kostuums, geluid en de hele crew, het is een geweldig gevoel - om deel uit te maken van iets groters dan alleen jij. Je kunt dat gevoel niet verslaan als het gordijn opengaat en het tijd is voor die eerste uitvoering. Je hart klopt! Dit is tenslotte live theater, en er kan van alles gebeuren! '
Vleermuis uit de hel rijdt van 1 augustus tot 8 september in het centrum van New York. Ga voor ticketinformatie naar www.nycitycenter.org/bat-out-of-hell
Door Mary Callahan van Dans informeert.
aanbevolen voor jou
