Beoordelingen | April 2024

Abilities Dance Boston's 'Beautiful Moments'.

30 januari 2021.
Gestoomd op YouTube.

Dans kan op meer dan één manier overstijgen. Een van de meest betekenisvolle van die manieren is het overstijgen van barrières die ons maar al te vaak over de wereld verdelen - van taal, van grenzen, van cultuur, van vooroordelen. Op dit moment in de wereld delen we allemaal een gemeenschappelijke uitdaging in COVID-19, maar verkennen we ook nieuwe manieren om creatief met elkaar in contact te komen. Abilities Dance Boston en kunstenaars van de Universiteit van Peradeniya, onder leiding van Ashley Fargnoli (een Fulbright Scholar en danskunstenaar gevestigd in Sri Lanka), hebben hun eigen poging gedaan om een werk te creëren om dergelijke barrières weg te werken en zich in een dergelijke verkenning te verdiepen door Prachtige momenten Deze artiesten navigeerden vakkundig en creëerden een virtueel concert over grenzen heen , een met een unieke en bevredigende esthetiek en belangrijke betekenissen in de verschillende werken.

Het eerste stuk werd gechoreografeerd door Lauren Sava, Kavindhaya Bandara, Dinuki Panditharane en Harshani Maduwanthi. Het bevatte vier dansers in vier verschillende zoomschermen. Twee belangrijke aspecten die me echt opvielen, waren timing en bewegingskwaliteit. Bij de eerste voelden dansers die hetzelfde vocabulaire op verschillende tijdstippen bewogen als canon, maar een minder geformaliseerde versie ervan. Dat had kunnen komen van Zoom-lag en de moeilijkheid om timing over het platform te coördineren, maar er was ook een improvisatiekwaliteit die heel menselijk en benaderbaar was. Ik vroeg me allemaal af: kunnen we genade en vreugde vinden als we met elkaar omgaan via gebrekkige digitale media, zo veel als we kunnen in deze uitdagende tijden?

Wat betreft bewegingskwaliteit was er een contrast tussen een lineair en een slangachtig gevoel in het bewegingsvocabulaire. Dansers strekten zich uit en stonden recht tegenover de camera met hun voeten op een afstand van de heupen. Hun armen bewogen zich vervolgens in een ronddraaiende kwaliteit en vonden een omhelzing van de lucht om hen heen en de energie van de uitvoering die hen met elkaar verbond. Het naast elkaar plaatsen van deze dynamiek, aan schijnbaar tegengestelde uiteinden van een spectrum, was zowel visueel als energetisch bevredigend.

Bowen Mcauley dans

De audio-aspecten van het stuk trokken ook mijn aandacht. De partituur (door Dr. Leena Seneheweera, Tharaka Malanmapa en Rob Gross) had een vrolijke, maar peinzende kwaliteit die de energie en esthetiek van het stuk ondersteunde. Audiodescriptie wordt erover afgespeeld, die Abilities Dance altijd opneemt voor toegankelijkheid. Soms bood het een diepere gedachte over wat er met de beweging gebeurde. Het beschreef dansers bijvoorbeeld als 'mediteren' op hun handen wanneer ze ze in een slangachtig patroon bewogen en ernaar staarden - inderdaad poëtisch!

Toen het stuk klaar was, besprak Sava (van Abilities Dance) het maken van het stuk en vertelde hoe ze het concept van flow erin wilden belichamen. Het was interessant voor mij om te bedenken hoe onze energieën in en uit stromen, vaak van meer rigide en minder flexibele energieën. Geen van beide is fout of juist, misschien gewoon meer en minder plezierig en effectief op verschillende tijdstippen en in verschillende contexten. Dit stuk bood me, zoals goed geconstrueerde dans dat kan, een manier om na te denken over zulke zinvolle vragen. Kortom, het horen van het creatieve proces kan een diepere gedachte oproepen over wat er in het stuk zit en hoe jij - als kijker - het ontving in vergelijking met de bedoeling van de artiesten. Er zijn geen foute antwoorden, het is een gesprek, en dat is het bijzondere!

balzaal met een twist

Het volgende stuk werd gechoreografeerd door Lauren Compton Nisansala Gunawardhana en Hiruni Rathnayaka.

Niroshi Senevirathne creëerde de sfeervolle partituur. De drie dansers zaten op drie afzonderlijke Zoom-schermen, één binnen en twee op buitenlocaties (een stadsgezicht en een meer natuurlijke omgeving). De verschillende energieën en kwaliteiten van de ruimtes kwamen op een intrigerende en gedenkwaardige manier samen. De overgang van vier zoomschermen naar drie viel ook op, door het verschil in visuele en energetische dynamiek dat verschuiving veroorzaakte.

Timing was, net als in het eerste stuk, een ander opmerkelijk aspect van het werk, het begon met eenstemmige beweging en veranderde vervolgens in een danser die bewoog terwijl de anderen pauzeerden in een stilstaande pose. De verschillende kwaliteiten van elke sectie - unisono en elk van hun solo's, in hun individuele bewegingshandtekeningen - waren ook intrigerend en gedenkwaardig. De connectie van de artiesten was duidelijk, zelfs toen ze kilometers na mijlen van elkaar verwijderd waren en zich door de digitale ruimte voegden.

Twee stukken later kwamen er één in co-choreografie van Peter Trojic, Prasangika Herath en Dhananjaya Dharmadasa, getiteld 'Grounded'. De dansers bewogen zich zijdelings (van links naar rechts) in en uit het cameraframe, de een in een rolstoel en de ander staand. Ze bewogen hun armen in dat laterale patroon, maar ook in een ronddraaiende beweging - behalve op momenten dat ze naar de camera reikten, wat behoorlijk indrukwekkend was als ze het samen deden. De score, van Ayushani Nikeshala en Manuel Garcia-Boro, had een mysterieuze tenor en toon die de dynamiek van de beweging versterkten.

dans beter

Ook gedenkwaardig was hoe de opname veranderde van een van de zoomschermen van de danseres in een gesplitst scherm van allemaal. Zulke creatieve en structurele keuzes onderstreepte de mogelijkheden om dans te creëren via videoconferenties. We kunnen ons dat herinneren, terwijl we ook erkennen dat de beperkingen van dat medium heel reëel zijn. De dansers voltooiden het stuk door hun armen omhoog te strekken en vervolgens gebedshanden in hun hart te nemen - belangrijker nog, het voelde als in hun eigen timing. Deze ontwikkeling onderstreepte het spirituele potentieel van dans en beweging en dat we dat in onze wegen kunnen en moeten vinden.

Een stuk gemaakt op basis van een community-based workshop Abilities Dance Boston die maatschappelijke betrokkenheid aanmoedigt, Stem 4 morgen , kwam een paar stukjes later. Jongeren dansten in hun eigen Zoomscherm, op een klassieke instrumentale partituur. Terwijl ze verhuisden, beschreef de voice-over waarom het belangrijk voor hen is om maatschappelijk te doen wat ze kunnen om een betere toekomst te maken voor hun gemeenschappen, natie en wereld. Ik voelde hier de erfenis van het verleden en de belofte van een ontmoeting van morgen. Het wekte hoop en vreugde in mij op.

Voor het laatste stuk was er een mooie video-collage van Abilities-dansers op het podium, in de gemeenschap, tijdens de repetitie en boven Zoom. Het sprak meer dan woorden ooit zouden kunnen, simpelweg door de mogelijkheden en energieën van alle lichamen die samen en apart dansten. Het laatste stuk bevatte Ellice Patterson, directeur van Abilities Dance Boston, en Fargnoli. Erin Rogers componeerde de score. Ze begonnen in een 'x' op de grond en rustten toen op één kant. Ze stonden langzaam op om van daaruit te gaan staan.

Er hing een zwaar gewicht in de lucht bij deze bewegingen, maar toch stonden ze op om te staan. Ze bewogen zich met een contemplatieve kwaliteit en namen de tijd. Het voelde allemaal vol doel en intentie. Soms dansten ze unisono, en soms in canon, waarbij ze dynamische verschuivingen toevoegden. Er was ook een gevoel van understatement en acceptatie. Ze bewogen op een manier die voelde en is goed voor het lichaam, waarbij de waarheid wordt benadrukt dat dit meer dan voldoende is.

dansreizen

Dat we samen kunnen dansen, waar ter wereld we ook zijn - in de meest zinvolle gevallen, waardoor taalbarrières, grenzen en vooropgezette ideeën worden overwonnen - is een andere belangrijke herinnering. Deze tijd heeft ons veel leed en ontbering gebracht, voor mensen over de hele wereld, maar het heeft ook onze gemeenschappelijke bestemming onderstreept en al het andere dat ons met elkaar verbindt. Creatief bezig zijn met het lichaam kan dergelijke inzichten alleen maar verdiepen en ondersteunen. Bedankt aan alle artiesten in Prachtige momenten voor het benadrukken van deze essentiële waarheden, op zo'n boeiende en aangename manier. Mooie momenten inderdaad!

Door Kathryn Boland van Dans informeert.