BalletX’s ‘The Little Prince’: de magie in wording

BalletX BalletX's 'The Little Prince'. Foto door Bill Hebert.

Het Joyce Theatre, New York, NY.
1 oktober 2019.



Ik ben dol op het bijwonen van live danskunst, want er is een magie die gebeurt als alles samenkomt: wanneer beweging ontmoet licht ontmoet muziek ontmoet kostuums. Het is een magie die in mij kinderlijke verwondering doet ontstaan. BalletX's De kleine Prins bovendien een klassiek kinderverhaal geportretteerd, en een geweldige presentatie van de tekst bracht me des te meer terug naar die kinderlijke plek. Maar hoe dieper iemand kijkt, hoe meer de tekst van Antoine St. Exupery verwijst naar grote levensvragen en thema's - met opvallend complexe nuances. Die kwaliteit biedt iets voor de meest hoogstaande volwassenen om te waarderen.



Het in Philadelphia gevestigde hedendaagse balletgezelschap bracht dit alles over met gemak, vindingrijkheid en bedachtzaamheid. De dansuitvoering van de tekst werd gechoreografeerd door Annabelle Lopez Ochoa. Het gordijn ging omhoog voor de minimale, maar op de een of andere manier ook veelzijdige set van Matt Saunders: drie stapels dozen met gedetailleerde uitsnijdingen. Een lenige danseres (Stanley Glover, a Dus jij denkt dat je kunt dansen Top 20 Finalist) kwam binnen, articulerend door zijn gewrichten op een verbazingwekkend kronkelige manier. Dit Slang-personage zou behoorlijk centraal komen te staan ​​in het werk en zijn grotere levensvragen. Een verleidelijke reeks klikgeluiden zou centraal komen te staan ​​in zijn personage, een soort auditieve handtekening.

Zonnen en manen op stokken, gelopen door dansers in het wit, bewogen ook door de lucht. Deze creatieve keuze hielp om de sfeer van fantasie en kinderverhalen op te bouwen. De partituur vulde dit gevoel ook aan en bouwde een gevoel van hoop op, maar ook van mysterie en complexiteit. Al snel deed zich een vliegtuigcrash voor, een die het complot zou voortstuwen, in deze mysterieuze omgeving. Een man die verstandig en functioneel gekleed was, liep naar buiten en probeerde zich te oriënteren - de piloot van dit verhaal (Zachary Kapeluck).


James Kinney

Dansers in het wit bewogen zich door de ruimte met delen van zijn oranje vliegtuig, verbrijzeld door de crash. De structuur en visuele kwaliteit waren hier gedenkwaardig en boeiend. De Kleine Prins (Roderick Phifer), elegant gekleed maar niet opzichtig (kostuum van Danielle Tuss, bijgestaan ​​door Martha Chamberlain), kwam deze bezoeker van zijn planeet begroeten. Net als de slang articuleerde hij door zijn gewrichten met verbazingwekkende behendigheid en vloeiendheid, maar zonder de sinistere kwaliteit ervan (ook zonder het donkere kostuum en de mysterieuze muzikale signatuur).



Het slangpersonage kwam dichter bij de piloot, maar de kleine prins stapte in en riep de piloot weg van zijn loting. De synopsis vertelde me dat dit personage de sterfelijkheid vertegenwoordigde. Ik dacht na over de existentiële invalshoek van het verhaal dat dit personage toevoegt - temidden van zijn kinderlijke magie en fantasie, een dieper thema waar mensen van meer gevorderde leeftijd op kunnen kauwen als stof tot nadenken.

Een ander element met genuanceerde lagen, dus met het potentieel om reflectie bij meer volwassen kijkers aan te moedigen, was een uitwisseling tussen de kleine prins en de piloot. De Kleine Prins danste voor de Piloot alsof hij smeekte, en dan dansten ze samen met een doos. Er klonk geluid van een geblaat van schapen door de zaal. De synopsis legde uit hoe de Kleine Prins de Piloot vroeg om '[hem] een schaap te tekenen'. De piloot bood hem deze doos aan en vertelde hem dat het schaap waar hij naar verlangde erin zat. Dit wees op de kracht van de verbeeldingskracht en de wil om te bereiken wat je wenst - nog een diepere betekenis met resonantie voor volwassenen, en in dit geval ook voor kinderen!


breebunn leeftijd

Een gedenkwaardige danssequentie kwam al snel, met een dansende roos (Francesca Forcella) en haar bewonderaar, de kleine prins. De individuele bewegingskwaliteiten van Phifer en Forcella - Phifer met een behendige snelheid en Forcella met een assertieve gratie - kwamen op een opvallend mooie manier samen, als complementaire delen van een harmonieus en geïntegreerd geheel. De beweging hier, en in feite door het hele werk heen, had een eigentijdse geaardheid maar de opkomst en het gevoel van lijn van klassiek ballet. Het maakte allemaal deel uit van de magie, een van kinderlijke verwondering maar ook belichaamd volwassen intellect.



Vervolgens nam de kleine prins zijn nieuwe vriend de piloot mee naar zes planeten in de buurt van zijn thuisplaneet, een asteroïde (legde de synopsis uit). Elk had een personage met een uniek zwak, of nog erger problematisch probleem, dat de problemen van volwassenen in onze eigen wereld weerspiegelt - een die de sterren categoriseert maar hun schoonheid niet waardeert, een alcoholist, een die onzinnige moeite doet om haar kleine planeet te verlichten (gezien de dagelijkse cycli), een koning zonder onderwerpen maar toch veel wetten, een narcist die altijd op zoek is naar vleierij, en een geograaf die niet echt op alle plaatsen is geweest waar hij studeert.

Dit leek een andere boodschap te zijn die geschikt was voor zowel jongeren als volwassenen - een illustratie van deze manieren van handelen waardoor ze hun eigen dwaasheid konden tonen. Elk personage had een unieke beweging, maniertjes en sommige van hen vocalisaties - echt invulling geven aan wie ze zijn als personages en ze als individuen dwingend maken. Tussen elk van deze personages door sprongen de dansers in het wit door met slingers op stokken, terwijl een drumpartituur speelde. Dit voelde als een effectieve smaakreiniger tussen scènes door, een manier om de lei schoon te maken en fris te beginnen. Om de zoveel tijd loerde de Slang van de sterfelijkheid om de Piloot (en wij toehoorders) te herinneren aan de realiteit van zijn niet-onderhandelbare bestaan.

Act II bracht ons terug naar planeet Aarde, waar de Kleine Prins rozen vond, net als zijn Rose en zijn planeet, en hij was verpletterd bij het idee dat ze niet uniek was. Hij brokkelde af tot een hoop en huilde. Phifers fysicalisering en uitdrukking hiervan was toegewijd en effectief, maar het was weer een gelegenheid die me herinnerde aan de uitdaging om complexe verhalen te vertellen door middel van dans. Geen enkele manier waarop Ochoa zulke verhalende details had kunnen maken, kwam bij mij op, en je zou kunnen zeggen dat dat is waar de synopsis van het programma voor is - om lezers te helpen dergelijke details te begrijpen. Misschien zijn ze van belang vanwege de tekst, maar niet om iets zinvols uit de uitvoering te halen.

In ieder geval was de Fox (Richard Villaverde) het volgende personage dat we ontmoetten. Zijn beweging was geaccentueerd maar toch soepel, beheerst en gezaghebbend. Een andere boeiende partituur werd de geluidssignatuur voor dit personage, met een glijdend gevoel dat de speelsheid en het assertieve zelfvertrouwen van de vos leek over te brengen. Hij kwam om de beweging van de Kleine Prins te controleren, waardoor hij zijn eigen beweging volgde. Deze ontwikkeling bracht de Kleine Prins ertoe om in geest opnieuw verbonden te raken met zijn Roos, nadat hij had getemd wat in hemzelf wild was.

De slang keerde terug en de piloot was bijna dood. Een solo met uitgestrektheid en zelfverzekerdheid liet echter zien dat hij nieuw leven werd ingeblazen - genoeg nieuw leven ingeblazen om zijn vliegtuig weer in elkaar te zetten. De dansers in het wit zetten de stukken van het vliegtuig weer in elkaar en bewogen ze zodanig dat het leek alsof het vliegtuig door de lucht vloog. Net als de zonnen en manen die op stokken doorvliegen, voelde dit effect harmonieus aan met het algemene kinderboek, het fantasierijke van de tekst en de dansuitvoering.


gareth bale vriendin wiki

De kleine prins klom door de set heen, gevolgd door de slang. Deze keuze voelde als een herinnering om in contact te blijven met het kinderlijke deel van ons, want het leven is kort en de speciale, magische momenten zijn vluchtig. Esthetisch werd het programma vakkundig gepresenteerd. Zo'n esthetische faciliteit creëerde iets dat me naar binnen kon trekken, zodat ik de belangrijke boodschap ervan kon waarderen. Een kinderverhaal bevatte iets dat veel volwassenen baat zouden kunnen hebben bij het horen. In deze dans navertelling van De kleine Prins , ontmoette de magie van danskunst een boodschap over de magie van het leven. Met dank aan BalletX voor het aanbod.

Door Kathryn Boland van Dans informeert.

aanbevolen voor jou

Populaire Berichten