Zeitgeist Danstheater. Foto door Katie Goughan. Zelfbenoemde obsessieve leerlingen Yusha-Marie Sorzano en Francisco Gella banen zich een weg met hun creatie van Zeitgiest Dance Theatre. De twee ontmoetten elkaar in Los Angeles tijdens een diner dat meer dan zeven jaar geleden meer dan vier uur duurde. Ze delen: “Het was familie! Wat ons verbond, was hoe we onze gevoelens met ons hart uitten, eerlijk en open. '
hoe oud is steve yzerman
De groeiende relatie tussen Sorzano en Gella heeft geleid tot dit moment in de tijd - het moment waarop het starten van een bedrijf lijkt essentieel voor hun verdere groei. De twee artiesten hebben het genoegen gehad om naast elkaar te werken voor ten minste vijf jaarlijkse educatieve programma's via Gella's organisatie, Francisco Gella Dance Works, en hebben volgens Sorzano 'een gemeenschap ontwikkeld vol inspirerende en diverse docenten, enthousiaste studenten, toegewijde ouders en liefhebbers van dans met de overkoepelende boodschap van empowerment van elk individu door middel van onderwijs en nu door optreden met Zeitgeist Dance Theatre. '
Ze vervolgt: “Meer dan ooit hebben we de behoefte om de tijdgeest, de tijdgeest, te weerspiegelen. Ik denk dat we het er allemaal over eens kunnen zijn dat de wereld voor grote uitdagingen staat. Elke dag kruisen we paden met mensen die worstelen, maar we hebben ook het geluk om paden te kruisen met inspirerende individuen, jong en oud die werken aan positieve verandering. Ik denk dat we deze dingen allemaal in evenwicht houden: de strijd en de strijd om te volharden. Zeitgeist wil dit evenwicht weerspiegelen naast de talloze manieren waarop we bestaan als individuen en als gemeenschap nu en voor de toekomst. Het gaat echt om het verkennen en eren van de mensheid, waardoor we terug kunnen keren naar onszelf, onze kern, in plaats van zo losgekoppeld te zijn door technologie en sociale media. '
Voor 2020 streeft Zeitgeist Dance Theatre een zomersessie van drie weken na, waarvan de wereldpremière gepland staat in Salt Lake City, UT, als onderdeel van het New Century Dance Project Festival, en Artistic Directors Sorzano en Gella zijn op zoek naar dansers. . Specifieke behoeften zijn het casten van zeven professionele dansers, twee leerlingen en 15 stagiaires. Audities aan de westkust vonden plaats in Los Angeles, op 15 en 16 februari, en een auditie aan de oostkust is gepland in Philadelphia, op 11 en 12 april, aan de University of the Arts.
Gella erkent: “Door de huidige omstandigheden is het mogelijk dat we onze auditie in Philadelphia niet realistisch kunnen houden. Dansers worden aangemoedigd om hun materiaal digitaal in te dienen terwijl we door de veiligheidsprotocollen navigeren om ons te beschermen tegen de verspreiding van COVID-19. Ondanks deze zeer reële mogelijkheid zijn we nog steeds erg enthousiast over de energie van de oostkust. Het is onbeschaamd, taai en vasthoudend. De cultuur in het oosten is doordrenkt van traditie, dus we verwachten een sterke contingentie van dansers die zijn opgeleid in de klassieke en moderne danstaal. '
Yusha-Marie Sorzano. Foto door Katie Goughan.
Een open talentoproep kan veel dansers onzeker maken of hun vaardigheden en interesses overeenkomen met die van de artistiek leiders. Sorzano en Gella bieden de volgende inzichten over wat ze zoeken in termen van technische choreografie en samenwerkingsmogelijkheden.
'Na de auditie in Los Angeles waren we zo enthousiast over het kaliber van dansers die kwamen opdagen', vertelt Gella. “Dansers met een sterke ballettechniek, maar ook met een sterke aanleg voor hedendaags, modern en improvisatie, waren degenen die het beste deden in onze auditiesetting. We waren heel duidelijk dat we inderdaad dansers willen die goed thuis zijn in meerdere stijlen, vooral met een sterke klassieke basis, maar we voelden ons het meest aangetrokken tot dansers die een sterk besef hadden van wie ze zijn als individu. We zeggen in onze eigen lespraktijk altijd: `` Persoon eerst, danser tweede. '' Zonder een sterk gevoel van zelfacceptatie (fouten en al), zelfbeschikking, moed en discipline, maakt het niet uit hoe goed die danser is. . Het is de persoon in die danser die hen in staat stelt door te gaan, uitdagingen, obstakels en mislukkingen voorbij te gaan, zichzelf te accepteren waar ze zich ook bevinden op hun reis. Het zelfbewustzijn van elke danser is van het grootste belang voor ons, omdat we het volledige artistieke potentieel van het gezelschap niet kunnen bereiken zonder sterke en veerkrachtige mensen die hun eigen individualiteit accepteren. '
Choreografisch zegt Sorzano: “Dansers mogen verwachten dat ze snel en regelmatig van versnelling veranderen. Francisco is methodisch tijdens het proces. Hij heeft dit krankzinnige notitieboek bij zich waarin hij duidelijk het traject van een dans in kaart brengt. Het notitieboekje is een stukje beeldende kunst op zich. '
derek mitchell dans
Gella vervolgt: 'Yusha heeft de neiging om te wachten tot ze in de kamer is om te beginnen met knutselen. Ze wijkt meestal af van muziek of iets waar ze echt over wil praten, en stelt veel vragen omdat ze tot de kern wil komen van wat ze wil overbrengen via jouw hart, jouw ervaringen. Hoewel onze processen anders zijn, erkennen we dat we zullen leren en groeien van onze samenwerking. Voor ons draait het echt om samenwerking. Niet alleen tussen onszelf, maar ook tussen ons en de dansers. We willen de dansers uit hun comfortzone duwen en hen toelaten om onbekend terrein te betreden en het onbekende te verwelkomen, want het is die plek die onze uitstap naar het nieuwe en onverwachte garandeert. Dat brengt uitdagingen met zich mee, maar we willen aanmoedigen en niet dicteren. Wij geloven dat het ondersteunen van het individu door middel van hun uitdaging ons collectief voedt. '
Francisco Gella en Yusha-Marie Sorzano.
alex zarlengo
Wat het interview betreft, moedigt Gella aan: “Wees jezelf! We voelen ons echt aangetrokken tot authenticiteit en kwetsbaarheid. Voor ons gaan ze hand in hand, aangezien kunstenaars uiterst kwetsbaar zijn tijdens het creatieve proces, en authenticiteit een middel is om iemands onmiskenbare waarheid tot uitdrukking te brengen. Dit betekent dat de danser ons laat zien waar ze het beste in zijn, maar ook dat ze het goed vinden als ze niet goed thuis zijn in een bepaald genre. Het is de acceptatie van jezelf - zowel sterke als zwakke punten - waar we het meest in geïnteresseerd zijn. We zijn zelf niet vrijgesteld van deze realiteit als regisseurs en choreografen, dus wees erop voorbereid dat we dezelfde mentaliteit in dit proces brengen. '
Bovenal zijn Sorzano en Gella gepassioneerd over hun intentie om door te gaan met een focus op het opbouwen van een gemeenschap en hun gedeelde geschiedenis van het creëren van werk dat toegankelijk is maar vooruitgaat. 'Met Francisco als Filipijns-Amerikaans en ik als Afro-Caribisch. Amerikaan, we hebben allemaal onbedoeld toegang tot onze eigen persoonlijke ervaringen en natuurlijke antropologische bewegingscapaciteiten die onbewust in ons eigen werk terechtkomen, ”onthult Sorzano. “We voelen ons allebei tot elkaar aangetrokken in termen van onze dansesthetiek en filosofieën omdat we houden van dans We houden van hoe het mensen vormt, hoe het mensen ten goede verandert, en we houden van dans omdat we het ongelooflijke potentieel zien voor het inspireren, stimuleren en vormgeven van meerdere gesprekken over wat er in de wereld gebeurt. We zijn dans en dans zijn wij, onze collectieve unieke, en diverse stemmen zullen natuurlijk het overheersende verhaal dat er momenteel is in twijfel trekken. Waarom zeg ik dit? Zijn er ooit twee artistieke directeuren geweest die samen een bedrijf hebben geleid met onze multi-etnische achtergrond? Dat alleen al is al significant en is een van de kenmerken van onze samenwerking die ons uniek maakt. Wij zien dans als een krachtige manier om mensen te bewegen en te inspireren, en om levens te veranderen. We willen inclusie in ons werk integreren omdat te vaak niet-Anglo-stemmen historisch zijn uitgesloten in westerse concertdans. We willen iedereen verwelkomen en alle artiesten uitnodigen om een verhaal te vertellen, misschien hun eigen verhaal, misschien om een tot nadenken stemmend sociaal of politiek commentaar te geven. We lanceren dit bedrijf om het gesprek uit te breiden en meer mensen met verschillende achtergronden de kans te geven om gehoord te worden. '
Volledige auditie-informatie, updates en meer informatie over het bedrijf zijn beschikbaar op de Zeitgeist Facebook-pagina of door te e-mailen
Door Emily Yewell Volin van Dans informeert.
