Laura Benanti als Eliza Doolittle. Foto door Joan Marcus. Lincoln Center Theater, New York, New York.
8 maart 2019.
Het choreografische record van Christopher Gattelli kan niet worden gekarakteriseerd. Van Tand naar Duur Nieuwsberichten naar De koning en ik , en Spongebob Squarepants naar Mijn eerlijke dame , zijn werk is duidelijk niet beperkt tot een specifiek genre, stijl, tijd of plaats. Een ding dat echter altijd klopt, is dat Gattelli zich concentreert op de wereld waarin de personages leven en hoe dans in die wereld leeft. Of het nu gaat om een gloednieuwe musical, een geliefde revival of een eigenzinnige tekenfilm, de choreografie voelt altijd authentiek aan. Als er dans plaatsvindt, hoeft het publiek zich nooit af te vragen waarom Als zingen een verhoogde behoefte is om te spreken, dan is dansen hetzelfde - maar dan bewegen, voelen, emoteren. De werelden van Parijs, Frankrijk en Bikinibroek kunnen niet anders zijn. Maar de choreografie van Gattelli werkt op de een of andere manier in beide.
Danny Burstein als Alfred P. Doolittle. Foto door Joan Marcus.
Mijn Eerlijke dame staat bekend om zijn overweldigende score, niet noodzakelijk om zijn volledige dansnummers. Maar in de opwekkingsproductie van Lincoln Center weeft Gattelli in choreografie die naadloos aansluit op de golven van de muziek en de stroom van het verhaal. De personage-acteurs in de show (d.w.z. Pickering, Mr. Doolitle) hebben elk een bewegingsvocabulaire die hun karakterontwikkeling verbetert. De dronken Doolittle was lichtvoetig toen hij op een lastige zachte schoen tikte. Pickering sloeg over en schoot door de bibliotheek. Zelfs Eliza veranderde door beweging - haar onhandige manier van lopen en neergeslagen houding evolueerde naar gratie en evenwicht. Deze blokkerende richting valt misschien niet op als 'choreografie' voor elk publiekslid, maar daarom is Gattelli's werk zo meesterlijk - het is zo natuurlijk dat het onafscheidelijk wordt van de personages zelf.
robin dunne vrouw
Er waren drie grotere ensemble-nummers in Mijn eerlijke dame , elk gedenkwaardig om verschillende redenen. Ten eerste de beruchte paardenrace-scene. Het podium was kaal op een helder lichtblauw doek na. De choreografie was minimaal - elegant geklede koppels gleden voorzichtig over het podium. De acteurs stonden in een rij aan de voorkant van het podium en draaiden langzaam hun hoofd van het podium van rechts naar links alsof ze de paarden volgden die over de baan renden ... alleen om hun niet onder de indruk zijnde passen door het stadion te hervatten. Ondanks de minimale beweging was de scène ongelooflijk krachtig en oprecht grappig. In zekere zin deed het denken aan Bob Fosses 'Rich Man’s Frug', waar de acteurs zo rijk en trots zijn dat elke beweging zo mooi blasé is.
Een andere ensembledans was een meeslepende wals voor Eliza’s grote entree via de trap. Ballroomscènes lijken altijd te kort te schieten om een waarheidsgetrouwe en mooie indruk te maken. Maar toen de duo's een oneindige volgorde van draaien uitvoerden - waarbij de kring van paren ronddraaide terwijl de vrouwen ronddraaiden aan de leiding van hun partners - werd het podium betoverend duizelig ... een perfecte set-up voor de stilte die zich op het podium afspeelde tijdens de entree van Eliza.
Harry Hadden-Paton, Laura Benanti en Allan Corduner. Foto door Joan Marcus.
reanimatie prestatie
Een veel energieker nummer, 'Get Me to The Church on Time', kwam ook in Act II. Doolittle viert zijn laatste paar uurtjes vrijgezellenfeest met zijn geoliede vrienden en een handvol can-can-meisjes. De vrouwen schopten en schuifelden terwijl de mannen keken en wankelden. Het hoogtepunt van het nummer kwam toen het hele ensemble zich verzamelde in een parade-achtige rij die diagonaal het podium naar links stapte en Doolittle verdedigde op zijn reis naar zijn bruiloft. Het beeld was een van die memorabele muziektheatermomenten waarop een scène van gechoreografeerde chaos als één geheel samenkomt.
Ik aarzelde om het dansen van te herzien Mijn eerlijke dame Ik vroeg me af: “Wie is Chris Gattelli? ' In tegenstelling tot sommige van zijn tijdgenoten had ik moeite om zijn esthetiek te kwalificeren en zijn handtekening te verfijnen -ismen Maar het feit dat dat zo moeilijk is met Gattelli, bewijst zijn geniale veelzijdigheid. Misschien schuilt er een nog grotere artistieke kracht in het zo geïnvesteerd zijn in de wereld en authenticiteit van de show en de personages.
Door Mary Callahan van Dans informeert.
