Door Laura Di Orio.
Er ontstaan opwindende nieuwe dansgezelschappen in het hele land! Als artiesten is het belangrijk dat we geïnformeerd worden over deze nieuwe bedrijven en het creëren van nieuwe initiatieven ondersteunen. Hier zijn er een paar om op te merken:
Alight Dance Theatre (circa 2010) Greenbelt, Maryland
Angella Foster, artistiek directeur
De artiesten van Alight Dance Theatre beschouwen zichzelf vooral als vertellers. Het bedrijf, geleid door Angella Foster, zet zich in om emotioneel werk te creëren dat resoneert met het publiek. Onderweg benadrukt Alight niet dat hij puristen is van bewegingsvocabulaires. 'Als je wijsvinger bijt het verhaal vertelt, zullen we het doen,' zegt Foster, 'maar als het moment een drievoudige draai en een of andere gekke backflip-truc nodig heeft, zijn we niet verlegen om de flitsende dingen eruit te halen.'
Alight Dance Theatre, foto door Enoch Chan
Het gezelschap concentreert zich sterk op zijn gemeenschap en wil deel uitmaken van een “lokale dansbeweging”. Alight biedt elk jaar verschillende gratis uitvoeringen en heeft de neiging om lokale choreografen op te zoeken. 'In een wereld waar de meeste lokale kranten eigendom zijn van internationale conglomeraten, geloven we dat onze toewijding om in onze gemeenschap te dienen en kunst te maken in, voor en soms over deze plek ons onderscheidt', zegt Foster.
Recente opwinding? Een nieuw site-specific werk ter ere van de 75thverjaardag van Alight's huis in Greenbelt, Maryland, in 2012. Bekijk het bedrijf op www.alightdancetheater.org.
brooke wendle
Billy Bell's Lunge Dance Collective (circa maart 2010), New York
Billy Bell, maker / choreograaf
Lunge Dance Collective is een dansensemble dat bestaat uit opkomende artiesten, naast reeds gevestigde artiesten. Billy Bell, voormalig Dus jij denkt dat je kunt dansen deelnemer en LDC's oprichter en huidige enige choreograaf, wil niet alleen een dansvoorstelling maken, maar wil in plaats daarvan bekend staan om 'ervaringsgerichte' of 'logische' dans. Als zoon van een algemeen aannemer, is Bell geïnspireerd door logica en geschiedenis en bouwt hij vaak dansen rond het idee van architectuur.
Sinds de oprichting heeft LDC opgetreden in NYC, Los Angeles, Boca Raton, FL en Guelph, ON.
De dansers van LDC worden per project samengebracht om aan de behoeften en locatie van het bedrijf te voldoen. Hoewel veel van de artiesten Bell's vrienden en collega's zijn, accepteert LDC ook online audities en hoopt binnenkort een open oproep te houden. Bell zegt dat hij meer bekendheid en ervaring wil geven aan opkomende dansers en hoopt dat LDC 'een gevestigde springplank voor professionele danscarrières' zal worden.
Recente opwinding? Een best-of-performance op 30 september 2011 in de Symphony Space in NYC. Kijk voor meer informatie over het bedrijf op www.lungedance.com.
CONTINUUM Hedendaags / Ballet. Foto door Jaqi Medlock
CONTINUUM Contemporary / Ballet (circa 2010), New York
Donna Salgado, maker / choreograaf
CONTINUUM Contemporary / Ballet bestaat uit klassiek geschoolde dansers die de tradities van het ballet respecteren, maar geïnteresseerd zijn in het verkennen van hun meer hedendaagse artistieke stem. 'We weten dat balletvocabulaire een onmiskenbaar bewegingspotentieel heeft', zegt Donna Salgado, de oprichter van CONTINUUM, 'maar we zoeken schoonheid in de vervorming en de improvisatie.'
Salgado zegt dat ze grotendeels geïnspireerd is door haar mede-dansers uit New York, mensen die getalenteerd zijn, geweldige risico's nemen en graag kunst willen maken. Ze vindt de meeste van haar dansers via mond-tot-mondreclame. 'We zijn op zoek naar creatieve danskunstenaars met emotionele volwassenheid, levenservaring en opleiding', zegt Salgado. “We zoeken mensen die dat kunnen werkelijk werk in de studio. '
Recente opwinding? CONTINUUM is net terug van Jacob's Pillow Dance Festival, waar ze optraden op het Inside / Out Stage. Ga voor meer informatie naar www.continuumcont Contemporaryballet.org.
Onuitwisbare dans (circa november 2009), New York
Robin Cantrell, maker / choreograaf
Het woord ‘onuitwisbaar’ betekent ‘niet kunnen worden vergeten of verwijderd’, en Indelible Dance is een hedendaags balletgezelschap dat zich sterk richt op internet en technologie. De oprichter van Indelible, Robin Cantrell, zegt dat het bedrijf ernaar streeft om 'werk te creëren met het besef dat internet bestaat en dat het een integraal onderdeel is van het ervaren van kunst'. Cantrell leidt doorgaans het choreografische proces, maar staat open voor samenwerkingen met de dansers.
Onuitwisbaar heeft opgetreden in een aantal niet-traditionele omgevingen - in de metro, in de slaapkamer van Cantrell, op daken, onder de Brooklyn-Queens Expressway. 'We streven ernaar om één volledige liveshow per jaar te presenteren', zegt Cantrell. “We bouwen het publiek voor onze liveshows op door eerst online een fanbase op te bouwen. Video's zijn kort, van hoge kwaliteit en creatief. Een slimme meme zal door tienduizenden mensen worden bekeken. '
Recente opwinding? Indelible voerde zijn tweede avondvullende programma uit, met acht live muzikanten, acht dansers en 16 stukken, op 2-3 september 2011 in Triskelion Arts in Brooklyn. Lees meer op indelibledance.com.
Sarah Konner en Austin Selden Dance Collaboration (circa 2010) Philadelphia, PA
Sarah Konner en Austin Selden, makers / choreografen
Sarah Konner en Austin Selden Dance Collaboration is een gezelschap dat door een van de oprichters, Austin Selden, het best omschreven kan worden als de 'donkere romantische komedie van het danstheater'. Veel van de choreografische samenwerkingen van het duo bevatten zang en humoristische elementen en vertellen vaak verhalen over romantische relaties tussen man en vrouw.
Billy Bell's Lunge Dance Collective. Foto door Gary Curreri
'Ik voel me aangetrokken tot verhalende, donkere, romantisch tragische thema's en beelden uit mijn kindertijd', zegt Selden. De choreografen, beiden afgestudeerd aan de Universiteit van Michigan, gebruiken meestal dansers die vrienden of collega's zijn in hun werk, omdat ze meestal ideeën hebben over specifieke mensen voor specifieke onderdelen.
Recente opwinding? Een nieuwe werkavond wordt in februari 2012 getoond in Triskelion Arts in Brooklyn, NY. Kijk voor meer informatie op www.facebook.com/SarahandAustin.
huil me een rivierdans
Spark (edIt) Arts (circa 2010) Brooklyn, NY
Nadia Tykulsker, maker / choreograaf
Spark (edIt) Arts is een gezelschap van artiesten van meerdere media - dansers, muzikanten, dichters, animators, beeldend kunstenaars, filmmakers - die samenkomen om danstheaterwerken te maken die tot doel hebben sociale constructies in vraag te stellen. 'We zijn gefascineerd door fysieke vorm - geïnteresseerd in wat mensen blootleggen door beweging', zegt Nadia Tykulsker, de oprichter van Spark (edIt). 'We werken samen met visuele, auditieve en zintuiglijke kunstenaars om de mogelijkheid te bieden om het spectrum van menselijke emoties te ervaren.'
Omdat Tykulsker wordt beïnvloed door een aantal dansstijlen - hiphop, house, breaking, West-Afrikaans en klassiek modern - zegt ze dat de beste manier om het gezelschap te omschrijven is met de bijvoeglijke naamwoorden: 'atletisch, brutaal, gedurfd, onverwacht, hip, provocerend, urgent, dynamisch en kleurrijk. ' Met een uitgebreide stijl en een gevarieerde pool van artiesten, hoopt Spark (edIt) zich af te vragen hoe en waar dans kan worden bekeken en op zijn beurt dans toegankelijker te maken voor een breed publiek.
Recente opwinding? Een aanstaande 'onconventionele' samenwerking met fotograaf Deneka Peniston en gekleurde rook! Kijk voor meer informatie op www.facebook.com/sparkedit.
WalkingTalking / Catherine Miller. Foto door Hope Davis
WalkingTalking / Catherine Miller (circa zomer 2010) Brooklyn, NY
Catherine Miller, maker / choreograaf
WalkingTalking / Catherine Miller is een dans- en performancegezelschap van project tot project dat dans, theater en hybride werk onderzoekt en creëert. 'Met behulp van alle beschikbare middelen, van gecompliceerde theatrale tot de basisprincipes van lopen en praten', zegt Miller, 'kies ik ervoor om werk te maken omdat ik geloof in de kracht om levens te transformeren, verandering te inspireren en revolutie te ontketenen op emotionele, sociale en wereldwijde schaal.'
Miller, die haar BFA ontving van de North Carolina School of the Arts, is de enige choreograaf van WalkingTalking, maar ze zegt dat ze tijdens het proces sterk afhankelijk is van de input van haar dansers. 'Er is altijd een onderliggende lichamelijkheid en eerbied voor beweging in mijn werk', zegt ze. 'De samenwerking is fysiek en rauw - sterk beïnvloed door mijn studies in contactimprovisatie en legt evenveel nadruk op vrouwen en mannen.'
Recente opwinding? Een nieuw avondvullend stuk in samenwerking met het ontwerpbureau Harrison Atelier is in de maak.
www.facebook.com/pages/WalkingTalkingCatherine-Miller/271481389529990
Zehnder Dance. Foto door Sarah Morrill
Zehnder Dance (circa 2010), New York
Sarah Zehnder, maker / choreograaf
Zehnder Dance is een geheel vrouwelijk modern dansgezelschap waarvan het repertoire is gebaseerd op hiphop en moderne esthetiek. De oprichter van het bedrijf, Sarah Zehnder, een autodidactische hiphopdanseres, zegt dat het werk van Zehnder Dance erop gericht is 'de grenzen van traditionele partnerschappen te verleggen en uit te dagen wat macht op het podium is'.
Het werk van Zehnder is erg fysiek en atletisch. Haar dansers tillen elkaar op, gooien elkaar en duwen en trekken elkaar - acties die volgens Zehnder niet vaak elke dag door vrouwen worden gezien. 'Mijn werk vertegenwoordigt vrouwen in verschillende aspecten van het leven, de worstelingen die we doormaken en de kracht die we hebben om alle pijn in het leven te doorstaan', zegt ze.
Recente opwinding? Zehnder Dance treedt op 24 september 2011 op als onderdeel van het Dumbo Dance Festival in Brooklyn, NY. Bezoek www.zehnderdance.com voor meer informatie over het bedrijf.
Foto bovenaan: Indelible Dance. Foto door Jacob Pritchard
aanbevolen voor jou
