Kate Penner. Foto door Bill Parsons. The Dance Complex, Cambridge, Massachusetts.
25 maart 2018.
Er wordt gezegd dat dans de meest kortstondige kunstvorm is, meer dan welke andere kunstvorm dan ook, er gaat niets boven het live te zien optreden. De energie en het tempo van de bewegingen van de dansers, de geluiden van hun ademhaling, de stroom van hun kostuums - allemaal dingen die niet kunnen worden vastgelegd in video of fotografie zoals ze dat kunnen met onze eigen menselijke ogen op het moment van kijken. Toch kunnen sommige dansfotografen elementen van de energie in beweging vastleggen, zodat de fotografie haar eigen boeiende kunst wordt. Tegelijkertijd eert en toont het de kunst die het onderwerp is.
Bill Parsons.
mona scott netto waarde
Bill Parsons, gevestigd in Boston, fotografeert dans sinds 1968. Afgelopen maart hield hij zijn eerste fotoshow met geselecteerd werk uit deze jaren. Het Mp3 Jazz Trio (Markus Pinney op piano, John Clark op bas en Harvey Nosowitz op drums) vermaakte gasten van de ingang tot de uitgang, met jazzy deuntjes van door de jaren heen. Er waren ook mini-cheesecakes van verschillende smaken, aardbeien en een open bar waar de gasten van konden genieten. Verlichting in de kamer hielp de aandacht van de gasten te richten op de werken aan één hoofdmuur. Parsons sprak op een gegeven moment en legde uit wat het werk voor hem betekent. 'Als we geen kunst hebben, hebben we geen leven', stelde Parsons. Hij vertelde ook hoe zijn vrouw, balletdocent en choreograaf Margot Parsons hem heeft geïnspireerd en gesteund. 'Vanavond was haar idee - het eten, alles!' zei hij opgewekt.
Deze tentoonstelling blijft open tot 13 april. Aan de ene kant van de fotomuur staan dansfoto's - schijnbaar in performance en in studio. In de ene is een danseres in een volle grande jeté, armen energetisch tot aan de hemel reikend. Ze kijkt naar boven? ook, met haar borst ook trots opgetild. Een lange, vloeiende rok past bij de kleur van de lavendelblauwe achtergrondkleur.
Deze tint vervaagt geleidelijk naar wit naar de bovenkant van de foto. Een lichte waas aan de randen van haar vorm duidt op haar beweging binnen de sprong. Dit ondersteunt een algemeen gevoel van de directionele energie in haar lichaam terwijl ze springt. Sterker nog, kijkers kunnen een kijkje nemen in haar hart en ziel die bezig is met haar dansen - op een hoogtepunt in deze boeiende sprong.
In een reeks beelden biedt een trio op dezelfde manier hart en ziel in beweging. In een daarvan strekt een danseres in relevante arabesk zijn handen en vingers wijd uit van armen die naar voren en naar achteren reiken, terwijl de energie in alle mogelijke richtingen kabbelt. Haar trio-partners hebben minder ruimte en energie, één knie gebogen met een hand die hetzelfde been naar beneden trekt en de andere in tendu à la seconde.
Marin Orlosky Randow. Foto door Bill Parsons.
Een tweede afbeelding toont ze met in elkaar grijpende armen en hoofden gekanteld in verschillende richtingen, voeten parallel in de eerste positie. Een derde afbeelding had ze in dezelfde configuratie, maar met lage vormen en nog meer gevoel van in elkaar grijpende ledematen. Al met al geven de foto's samen een idee van de energetische, dynamische bewegingsmogelijkheden die het stuk leek te bieden - maar die in het nageslacht bleef door middel van foto's.
Een andere opvallende foto is er een in een heel andere dansstijl, maar ook boeiend in het uitbeelden van dansers in relatie tot elkaar. Een danseres hangt in een luchtslinger, haar schaduw vult een vloeroppervlak een paar meter achter haar. De boogkracht van haar rugbuig over de slinger is voelbaar. Verderop staat een violist. Evenzo kan men haar lichaam voelen opgaan in de dans van haar spel, haar instrument haar partner. Als foto is het visueel boeiend. Zoals dans in de fotografie wordt uitgebeeld, is er ook een beweging in het beeld die verder reikt dan de beperkingen van het medium.
Een foto van een solist trekt ook mijn aandacht. Haar lange, golvende rode rok veegt terug met haar sterke arabesk. Dezelfde arm die naar achteren reikt, op een even parallelle lijn met haar been, maakt het bewegende beeld in haar lichaam compleet. Ze staat in een vierkant van licht, haar zwarte turnpakje accentueert de lijnen van haar bovenlichaam binnen het vierkant.
Goldie netto waarde
De duisternis van de onverlichte ruimte heeft ook een ruimtelijke relatie met haar vorm. Haar fysieke momentum is echter het meest opvallend: haar arabesk snijdt door de lucht, haar blik is zeker naar de andere kant van het podium gericht en haar borst trekt ook trots in die richting. Esthetisch, emotioneel en spiritueel - het is er allemaal.
De niet-dansgerelateerde foto's aan de andere kant van de tentoonstelling zijn meestal goed geconstrueerde beelden van meer stilte - inclusief portretten, benen die loungen met voeten in slippers, teddyberen in Amerikaanse vlagkleuren met een Amerikaanse vlag om zich bij hen aan te sluiten en zelfs een trouwfoto. Toch hebben een paar het meeslepende gevoel van beweging dat Parsons vastlegt op de andere muur van dansfoto's. In de ene zwaait een kind vreugdevol. Er is een nostalgisch gevoel in het 'low-tech' plezier.
Ashley Zhang. Foto door Bill Parsons.
De benen van het kind zwaaien naar achteren terwijl ze ook achterover leunt door haar romp. Haar ogen zijn gesloten en ze heeft een lichte glimlach, wat een gevoel van energieke rust uitstraalt. De kromming door de kettingschakels van de schommel geeft ook een idee van de fysica die betrokken is bij deze eenvoudige vorm van bewegingsspel. Het voelt alsof je in realtime in je opneemt, op een gemiddelde dag op een gemiddelde speeltuin.
Op een andere foto toont Parsons een pianist en (schijnbaar) artistieke medewerker. De pianist slaat de armen over elkaar in een gevoel van gepassioneerde creatieve actie. Hij kijkt naar zijn creatieve partner terwijl ze voorover leunt naar de muziek, hun rug naar de kijker. De onderkant van een rood toneelgordijn in het bovenste derde deel van de foto voelt op de een of andere manier bewegend aan, met een gevoel van echo-beweging als gevolg van het tekenen.
In dit en andere werken toont Parsons een scala aan mogelijkheden die fotografie heeft om beweging over te brengen, of het nu dans of niet-dans is. Er is niets dat echt het zien van dans en beweging in realtime kan vervangen, maar fotografie als deze kan veel van de magie bieden, terwijl het ook op zichzelf een kunstvorm van onschatbare waarde is.
Door Kathryn Boland van Dans informeert.
onderdanen van beroemdheden op zee
aanbevolen voor jou
