Shamicka Benn kijkt naar de scène van Cell Block Tango backstage in 'Chicago'. Foto door danskapitein Christophe Caballero. Niemand wil een artiest zien die net door de beweging gaat. Toeschouwers willen gefixeerd en betoverd worden door de passie en focus van een kunstenaar wanneer ze een show bijwonen. Ze willen meegesleurd worden in een verhaal en bewogen worden door de ervaring van een personage. Om dit waar te maken, moet een kunstenaar goed afgerond zijn.
Het is van cruciaal belang dat dansers hun technische training, uitvoeringsvoorbereidingen en showprogramma in evenwicht brengen met het leven buiten de dans. Als een artiest andere hobby's negeert, persoonlijke relaties opbouwt en nieuwe dingen ervaart, zullen ze worstelen en zich uiteindelijk ongeïnspireerd en onrustig voelen in de studio en op het podium.
danslessen voor baby's
Hier praat Dance Informa met drie artiesten uit Broadway-verbinding (BC), een bedrijf voor onderwijs in podiumkunsten, over waarom de dingen die we buiten dans doen ertoe doen als we veelzijdige artiesten willen zijn.
Tyler Jent: Oefen ‘de kunst van empathie’
Tyler Jent. Foto door Suburban Photography.
Oorspronkelijk afkomstig uit een 'zeer kunstzinnige gemeenschap' in Connecticut, BC Teaching Artist Tyler Jent studeerde in april 2017 af aan de University of Cincinnati College-Conservatory of Music, met een BFA in muziektheater. Tot een paar maanden geleden trad hij op op de Kinky laarzen Nationale Tour.
Jent zegt dat de meeste artiesten die hij kent 'ongelooflijk gedreven zijn en onvermoeibaar werken om hun vak te perfectioneren.' Hij deelt echter dat artiesten, vooral die in muziektheater, in de 'kunst van het vertellen van verhalen' zijn, en om goed afgerond te zijn, moeten ze 'de kunst van empathie' in hun ruimere leven beoefenen.
'Het is onze verantwoordelijkheid om een sterk bewustzijn van de wereld en de grote verscheidenheid aan mensen daarin te hebben', zegt Jent. “Hoewel het erg belangrijk is om echt al onze energie in onze training en prestaties te steken, moeten we ook onze energie in andere kanten van onszelf steken. Wie je bent op het podium is een verhoogde versie van wie je in het echte leven bent. We moeten goed afgeronde, openhartige en empathische mensen zijn. '
Hij voegt eraan toe: “Dit is ook een lastige en onvoorspelbare zaak. We moeten ons leven vullen met alle dingen die ons persoonlijk vreugde schenken om een goed humeur te blijven. '
Tyler Jent in ‘Kinky Boots’. Foto door Matthew Murphy.
Ik heb maandenlang door het land gereisd met Kinky laarzen , Jent weet hoe moeilijk het kan zijn om het cruciale positief te handhaven werk leven balans Hij zegt dat er niet veel tijd zit tussen reizen en optreden tijdens een tour, maar de tijd die hij en zijn mede-castmates hadden, profiteerden ze van. “Elke keer dat we een tweede gratis hebben, proberen we die te vullen met al het plezier dat we kunnen hebben”, legt hij uit.
Gerianne Perez: Ervaar nieuwe dingen
Gerianne Perez , die momenteel optreedt in de Serveerster Nationale Tour , is het met Jent eens - fixeren op training en optredens kan op de lange termijn nadelig zijn als dansers geen balans vinden tussen dans en het leven buiten de les en de showtime.
Perez, die pas op vijfjarige leeftijd begon met dansen, studeerde af aan de New York University met een BFA in Drama, en enkele van haar favoriete shows waar ze deel van uitmaakte, waren In de hoogten Vet Onderweg (wat haar debuut op Broadway was) en, natuurlijk, haar huidige benoeming - Serveerster Hoewel ze gelooft dat je alles moet geven aan audities, trainingen en optredens, duurde het even voordat ze besefte dat 'het belangrijk is dat dat niet je hele leven en focus wordt'.
Ze deelt: “Ik was ooit een persoon wiens carrière hun hele leven was. Ik nam dingen als afwijzing erg moeilijk omdat ik niet de tijd nam om dingen buiten deze carrière te vinden die me gelukkig zouden maken. Succesvol zijn in deze branche, op een bepaald moment voor mij, voelde als het enige dat me vreugde kon brengen. Pas toen ik begon te investeren in mijn eigen persoonlijke hobby's, in vriendschappen en relaties met mijn familie, begon ik in te zien dat er een wereld was buiten de podiumkunsten. Ik begon echt geluk te vinden in deze carrière toen het niet het enige doel en de focus van mijn leven was. '
Gerianne Perez.
Zoals Perez toert door het land met Serveerster , probeert ze goed afgerond te zijn door opzettelijk nieuwe dingen te ervaren en nieuwe plaatsen in te nemen.
'Voor mij betekent een veelzijdige artiest zijn niet alleen een bekwaam talent zijn, maar ook momenten vinden om een geaard mens te zijn', zegt ze. 'Je vindt momenten om zanglessen te volgen via Skype met je docenten thuis, of je neemt een dansles of houdt jezelf fysiek fit, maar je vindt ook tijd om het prestatieaspect van een tournee los te laten en te genieten van de gave om in staat te zijn om door het land te reizen. We krijgen plaatsen te zien die we normaal niet zouden zien, en we krijgen ervaringen die ons leven voor altijd zullen veranderen. '
Perez besteedt haar tijd tussen de voorstellingen door regelmatig aan iets dat niet met werk te maken heeft. 'Als je op tournee bent, is het net een luchtbel waarin je zeven dagen per week dezelfde groep mensen ziet', vertelt ze. 'We reizen en werken samen, en het belangrijkste is dat je de tijd neemt voor jezelf om iets leuks te doen, zoals naar het strand gaan of een boek lezen.'
Naast fysieke fitnesshobby's zoals yoga of fietsen, die populair zijn bij artiesten op tournee, kiezen Perez en haar mede-castleden ervoor om iets te vinden dat uniek is voor een specifieke stad en het te gaan doen. 'Het is best leuk om iets te doen wat de 'lokale bevolking' doet, en dat helpt ons om verbinding te maken met elke locatie waar we zijn,' zegt ze.
Shamicka Benn: Kijk binnen je cast / team voor nieuwe ontdekkingen
Shamicka Benn is een andere artiest die weet wat er nodig is om een veelzijdige artiest te zijn. Vorig jaar was het haar 10-jarig jubileum dat ze deel uitmaakte van de cast van Chicago Terugkijkend op haar decennium van optreden in deze show, vertelt Benn: 'Het was zo speciaal om deze show over de oceanen te zien gaan en te zien hoe hij taalbarrières overschreed, om de ogen van zoveel fans te verlichten.'
Shamicka Benn.
Benn, geboren in Knoxville, TN, danst al sinds ze zes jaar oud was. Ze volgde haar opleiding aan het prestigieuze Alvin Ailey American Dance Theatre en werkte aan regionale producties van Little Shop of Horrors Droomvrouwen en Haar voordat je lid wordt Chicago Enkele van haar carrièrehoogtepunten zijn onder meer optreden in de Hollywood Bowl en Pasadena Playhouse's heruitvinding van Kus me, Kate
Ze geeft toe dat ze altijd bewondering heeft gehad voor mensen die 'in staat waren oogkleppen op te doen en zich uitsluitend aan hun vak te wijden'. Maar naarmate ze ouder werd, zegt Benn dat ze meer waarde heeft gehecht aan andere dingen dan dans die haar hart gezond houden, zoals lesgeven bij BC en dienen in de gemeenschap.
'Ik denk dat als je alleen gefixeerd bent op training en optreden, je je vermogen om mensen te bereiken en te verbinden, beperkt, en dat is waar het bij het optreden om draait', vertelt Benn.
paunika jones
Een belangrijke manier waarop ze tegenwoordig een veelzijdige artiest wil zijn, is door in haar cast te kijken om te ontdekken hoe ze kan leren van hun sterke punten, vooral wanneer die sterke punten haar zwakke punten zijn.
Shamicka Benn treedt op in ‘Chicago’ in Seoul, Korea. Foto door haar fan, Eulalia.
'Ik ben bijvoorbeeld niet de snelste leerling als het gaat om het oppikken van choreografie, en dat is iets dat je niet kunt veroorloven om roestig te worden terwijl je aan het touren bent', legt Benn uit. 'Dus ik heb acteer- en danslessen gevolgd van castmates die ze hebben aangeboden.'
Ze zet zich ook in om echt te luisteren naar wat er op het podium gebeurt. 'Daar is discipline voor nodig, want het is gemakkelijk om in een ritme te komen dat normaal is, en ik werd altijd geadviseerd door degenen naar wie ik opkijk om ervoor te zorgen dat ik aanwezig blijf, zodat ik kan reageren, niet alleen handelen, op wat er gaande is.'
Net als Jent moedigt Benn het oefenen van empathie aan - ze vertelt ons dat ze belooft 'gevoelig te blijven voor wat er in de wereld gebeurt' - en, net als Perez, adviseert ze dansers om altijd bereid te zijn om nieuwe dingen te proberen, zoals reizen. Al deze hoofddansers worden betere, meer afgeronde artiesten.
Door Chelsea Thomas van Dans informeert.
aanbevolen voor jou
