Toekomstige Artikelen

Tyler Hanes als Rum Tug Tugger in CATS op Broadway. Foto door Matthew Murphy

De meeste dansers hebben het geluk om in één Broadway-show te worden gecast. Tyler Hanes is in negen. En de lijst met indrukwekkende credits stopt niet bij Broadway. Hanes is in films, tv-shows geweest en produceert zelfs een nieuwe webserie. Hij is bekend in de uitvoerende gemeenschap, en alleen om goede redenen. Hij is nuchter, getalenteerd en gewoon ronduit hilarisch. (Bekijk de kijkje achter de schermen KATTEN vlog hier

Momenteel in de hoofdrol als Rum Tug Tugger in Broadway's heropleving van KATTEN , Hanes praat met Dance Informa over werken aan een revival versus een origineel werk, in samenwerking met choreograaf van de KATTEN revival Andy Blankenbuehler, en hoe hij wil dat zijn carrière in de toekomst vorm krijgt.

Tyler Hanes. Foto door Kristin Hoebermann.

Vertel me over je dansachtergrond. Wanneer ben je begonnen met dansen?

“De kunsten zijn altijd een groot deel van mijn familie geweest. Ik begon met dansen toen ik zeven was. Ik ben een van de zeven kinderen en alle vier mijn zussen dansten sinds ze konden lopen. Omdat ze zo nauw betrokken waren bij de studio- en danswedstrijden, ging ik altijd mee. Ik was een heel actief kind en smeekte de studio-eigenaar om me ballet te laten doen. Ze zei eerst 'nee', maar ik was heel volhardend en uiteindelijk gaf ze toe.

Toen ik eenmaal met dansles begon, kon ik niet meer stoppen. Ik moest alle vormen van dans studeren, en mijn moeder reed door heel Atlanta om er zeker van te zijn dat we de best mogelijke training kregen. Ik nam tijdens het schooljaar deel aan danswedstrijden met het Barbara Bramble Dance Center en studeerde daarna in de zomer aan het Atlanta Ballet. Toen ik 14 was, stopte ik met wedstrijden en ging ik naar Pebblebrook High School, het Cobb County Center for Excellence in the Performing Arts. Daar groeide mijn liefde voor dans en ging van een leuke hobby naar iets dat ik als carrière wilde nastreven. '

Wie zijn je grootste dansinspiraties?

'Gene Kelly, Bob Fosse, Mikhail Baryshnikov, Andy Blankenbuehler.'

Je bent in verschillende Broadway-shows geweest - enkele opwekkingen en enkele originele werken. Wat zijn enkele verschillen tussen het werken aan een origineel werk en een opwekking? Wat heb je liever?

“Als je aan een origineel werk werkt, kun je echt van de grond af aan creëren. Je bent erg betrokken bij de creatie van de wereld en je ideeën helpen het skelet van de show te vormen. Bij een opwekking is het raamwerk al vastgesteld en herschep je iets dat al is gedaan. U kunt echter nog steeds uw stempel op de rol drukken en deze nieuw leven inblazen. Ik heb het geluk gehad dat ik bij beide heb mogen spelen. Beide zijn ongelooflijk lonend, maar beide zijn ook riskant, omdat je bij een revival misschien te maken krijgt met vergelijkingen uit het verleden, en bij nieuw werk kan het een enorme hit of een enorme flop zijn. Veel acteurs zullen je vertellen dat het uiteindelijke doel is om een rol te laten ontstaan vanaf het begin van een show, en daar ben ik het mee eens. Maar persoonlijk hou ik van de uitdaging om een gevestigd personage de mijne te maken en door te breken met wat er voor mij is gedaan. '

Tyler Hanes. Foto door Susan Stripling.

karen david leeftijd

Wat is je favoriete rol die je hebt gespeeld? Wat is jouw droomrol?

“Mijn favoriete rol tot nu toe was Enjolras in De ongelukkigen Hij heeft me zoveel over mezelf geleerd en heeft mijn kijk op de wereld echt veranderd. Hij is dapper, onverschrokken, gedreven, gepassioneerd en ik ben nog nooit zo trots geweest op of geïnspireerd door een personage. De haast die ik voelde toen ik die rit nacht na nacht maakte, was een van de meest opwindende dingen die ik ooit heb meegemaakt.

In 2004 zat ik in de originele cast van De jongen uit Oz op Broadway met Hugh Jackman in de hoofdrol. Hugh was verreweg de beste quarterback van elke show die ik ooit heb gedaan. Niemand werkte harder of was aardiger dan Hugh. Nacht na avond naar hem kijken was een masterclass in acteren. De rol van Peter Allen is een beest en eentje waarvan ik hoop dat ik de kans krijg om te spelen. Ik vond het geweldig om die show te doen, en ik zou graag mijn tanden in die rol willen zetten als ik eenmaal wat meer leven achter de rug heb.

Oh ... en Hedwig. ik zou liefde om Hedwig ooit te spelen. '

Hoe voelde je je toen je erachter kwam dat je gecast was als Rum Tug Tugger in de KATTEN opwekking?

'Eerlijk gezegd was ik geschokt. Ik was in voor KATTEN een aantal keren, maar ik realiseerde me pas aan het einde van mijn laatste callback dat ze naar me keken voor Tugger. Toen ik de callback verliet, stopte Andy me in de gang en vroeg of ik iets van de Tugger-materialen kende. Ik had alleen een Elvis-nummer in mijn boek dat ik in plaats daarvan kon zingen. Ik ging terug naar de kamer voor het hele creatieve team en voerde het nummer uit en dat was het dan. Ik liet het los toen ik de kamer verliet, maar een paar dagen later kreeg ik het telefoontje van mijn agenten met een aanbod voor Tugger en ik raakte letterlijk in paniek.

Ik was in de war omdat ik dacht dat ik de Tugger-materialen op een andere dag opnieuw zou moeten doen, maar hij zei dat nadat ik de kamer had verlaten, Casting vroeg of ik de Tugger-materialen moest klaarmaken, en Andrew Lloyd Webber zei: 'Nee. Hij is de Rum Tum Tugger. 'Dit bedrijf is soms zo vreemd omdat ze je vaak letterlijk door hoepels laten springen voor een baan en ze nog steeds geen idee hebben of je de juiste persoon bent of niet. En dan, wanneer je het het minst verwacht, loop je de kamer binnen, doe je je ding en ben je precies wat ze zoeken. '

Bedrijf van ‘CATS’ op Broadway Foto door Matthew Murphy.

Wat was de KATTEN repetitieproces zoals? Hoe was het om met een choreograaf te werken Andy Blankenbuehler?

“De eerste paar dagen van de repetities waren gewijd aan het ontdekken van onze feliniteit door middel van improvisatie en bewegingsoefeningen. Trevor Nunn (de regisseur) wilde echt dat we ons karakter zouden vinden en ook een gevoel van ensemble zouden creëren binnen de cast. Daarna doken we eerst de muziek in voor de komende dagen omdat de muziek erbij hoort KATTEN is net zo belangrijk als de choreografie. Na een week van improvisatie, karakterontwikkeling en muziek werden we overgedragen aan Andy.

Andy Blankebuehler is een genie. De manier waarop hij met de klassieker trouwde KATTEN choreografie die iedereen kent om zijn eigen ideeën is spectaculair. Hij bracht echt nieuwe elementen in het verhaal naar voren en actualiseerde de taal met een verscheidenheid aan verschillende stijlen, variërend van hedendaags tot funk. Niet alleen voelt zijn beweging geweldig om te dansen, het helpt ons ook om de verschillende emoties die onze personages voelen tijdens de show over te brengen. Elke stap zegt iets specifieks, en het bevordert de plot op een nieuwe manier. De repetities waren leuk, samenwerkend, uitdagend en bevredigend. Andy haalt echt het beste uit zijn dansers naar boven, en de cast die hij heeft samengesteld is een van de meest ongelooflijke groepen artiesten waarmee ik ooit heb gewerkt. '

glutenvrije en zuivelvrije snacks

Wat zijn enkele uitdagingen geweest tijdens de KATTEN repetitie en technisch proces? Zijn er meer uitdagingen omdat de show een revival is?

zanderige corzine

“Tijdens de montage van een show worden er dagelijks veel veranderingen doorgevoerd. Je kunt nooit met iets trouwen, want het gaat veranderen. U weet misschien niet altijd waarom, maar u moet de veranderingen vertrouwen en u er 100 procent aan vastleggen. Persoonlijk vond ik het technische proces voor KATTEN relatief gemakkelijk te zijn in vergelijking met anderen die ik eerder heb gehad. De dagen waren lang en we moesten flexibel zijn met alles wat op ons pad werd gegooid, maar de sfeer was altijd positief en productief van bovenaf, wat het gemakkelijk en leuk maakte.

Mijn uitdagingen kwamen van mijn kostuum. Dansen in een leren jumpsuit, kettingen, een enorm halsband gemaakt van yakhaar en een staart kan soms moeilijk blijken te zijn. En ze veranderden mijn kostuum een paar keer tijdens het technische proces. Maar toen we eenmaal besloten waren tot de definitieve versie van het kostuum, viel het allemaal op zijn plaats. '

Tyler Hanes. Foto door Susan Stripling.

Wat is je favoriete nummer om in op te treden? KATTEN , en waarom?

'’ The Jellicle Ball ’. Zonder twijfel. Het is verreweg het leukste nummer (afgezien van ‘The Rum Tum Tugger’), maar het is ook het meest uitdagende. Je mag zoveel van de iconische moves van Gillian Lynne dansen, maar ook een verscheidenheid aan verschillende stijlen dansen door middel van Andy's aparte taal. En het is het nummer waar de stam uiteindelijk als één samenkomt. '

Ben je met iemand in de buurt gekomen? KATTEN castmates?

'Als je een show doet, wordt de cast meestal een gezin. Sinds KATTEN gaat helemaal over een stam (The Jellicles), we moesten elkaar vrij snel leren kennen en ons erg op ons gemak voelen bij elkaar. Deze cast is gevuld met zoveel geweldige mensen, en ik heb het geluk dat ik nieuwe vrienden heb kunnen maken en ook weer contact heb kunnen maken met oude vrienden via KATTEN Ik ben herenigd met mijn Ivy uit Op de stad , de briljante Georgina Pazcoguin van New York City Ballet (Victoria), wat altijd spannend is. Ik raak geïnspireerd door de volgende generatie danssterren, zoals Ricky Ubeda (Mr. Mistoffolees) en Kolton Krouse (Tumblebrutus).

Maar voor mij is de kers op de taart werken met mijn beste vriendin, Sara Jean Ford (Jellylorum). We zijn beste vrienden sinds het eerste jaar aan de Carnegie Mellon University, en we hebben gedroomd van de dag dat we samen het podium zouden delen. Toen we allebei de show boekten, konden we niet stoppen met lachen. Sara is een van de meest ongelooflijke talenten in de branche en ze schittert gewoon in alles wat ze doet. Door haar tijdens deze reis aan mijn zijde te hebben, ben ik onverschrokkener geworden in mijn keuzes, speelser op het podium en zelfverzekerder in mijn benadering van Tugger. Bovendien hebben we een identiek gevoel voor humor en bleven we elkaar aan het lachen maken tijdens de repetities. Ik raad je ten zeerste aan om een show te doen met je beste vriend. Ik heb zoveel geluk dat ik een vriendin als Sara heb, en het delen van deze ervaring met haar heeft ons alleen maar meer verbonden. '

Je bent ook in verschillende films en tv-shows geweest (ik zag je net op De zwarte lijst de andere dag!). Wat is het verschil tussen werken op de set en werken op het podium? Vind je het leuk om de een meer te doen dan de ander?

“Afhankelijk van wat je op camera doet, kan het proces veel sneller gaan dan in theater. Als je acteert in een film of tv-programma, oefen je nauwelijks en moeten je keuzes onmiddellijk zijn. Je hebt geen tijd om onzeker te worden en op je eigen manier. Je schiet het script niet in de juiste volgorde en de uren zijn veel langer. Je krijgt echter meerdere opnames en kunt spontaner en speelser zijn. Ik geniet ervan omdat het me de kans geeft om van alles en nog wat op dit moment te proberen. Als je op film danst, krijg je nog steeds een repetitieproces dat vergelijkbaar is met repetities voor een toneelvoorstelling. Toen ik de film ‘Hail, Caesar!’ Van Coen Brothers maakte, repeteerden we vier weken lang en schoten we ons nummer in de loop van vier dagen. We hebben talloze opnames en setups gemaakt van elke reeks binnen het nummer, maar we hebben nooit het hele nummer in zijn geheel in één keer gefilmd.

Als je een Broadway-show doet, oefen je normaal vier of vijf weken in een oefenstudio, dan tech je een paar weken lang 12 uur per dag, dan heb je een previewperiode waarin je nog steeds repeteert gedurende de dag en de nieuwe veranderingen in de show die avond, en na drie of vier weken daarvan is de show bevroren en ga je open.

Persoonlijk hou ik van de sensatie van optreden voor een live publiek. Er kan van alles gebeuren in live theater, en ik hou van de routine van acht shows per week. '

Bedrijf van ‘CATS’ op Broadway Foto door Matthew Murphy.

Zijn er nog andere projecten waar u momenteel aan werkt?

'Behalve KATTEN Ben ik ook een producent van een nieuwe webserie, ‘Ms. De begeleiding'.

'Mevrouw. Guidance 'is een show die Jenny Bump volgt, een worstelende actrice, die, na een zenuwinzinking op het podium in New York, terugkeert naar de kostschool voor podiumkunsten die ze in haar jeugd bezocht om op te treden als interim-begeleidingsadviseur. Als ze echter naar de dromen en ambities van haar studenten luistert, streelt ze alleen de stervende sintels van haarzelf, en al snel is Jenny terug bij haar oude trucs, plannen maken voor roem en het verwoesten van levens - inclusief haar eigen - in het proces.

'Mevrouw. Guidance 'is gemaakt door mijn partner, viervoudig Emmy-genomineerde Van Hansis en de veelgeprezen toneelschrijver in de binnenstad, James Ryan Caldwell. We zijn momenteel de postproductie van seizoen één aan het afronden en zullen het binnenkort aan de wereld uitbrengen! '

Wat is je uiteindelijke doel als Broadway-artiest? Waar zie je jezelf over 10 jaar?

“Voor mij is succes in dit bedrijf een lang leven. Ik zou het geweldig vinden om de komende 10 jaar nog steeds op te treden en mezelf uit te dagen met nieuwe en opwindende projecten. Ik bewonder de carrières van Terrence Mann en Tom Hewitt en zou graag een pad volgen dat vergelijkbaar is met die van hen. Ze zijn allebei buitengewoon getalenteerd en veelzijdig, maar ook erg aardig, genereus en nuchter. Ik zou ook graag mijn hand willen hebben in andere aspecten van het bedrijf. Ik zou graag regisseren en choreograferen. Ik zou graag produceren. Een andere passie van mij is lesgeven, en ik hoop zolang ik leef les te geven en te leren. Ik wil dat mijn carrière zo veelzijdig mogelijk is en een duizendpoot is. Maar bovenal wil ik over 10 jaar gelukkig en gezond blijven en hongerig naar wat het leven te bieden heeft. '