Lisa Helmi Johanson en Corbin Bleu in 'Anything Goes', van 2 november tot 23 december, in Arena Stage. Foto door Tony Powell. In oktober keerde Parker Esse terug naar Washington, D.C., om te werken met de cast van Arena Stage's aanstaande productie van Alles gaat , een musical van Cole Porter die bekend staat om zijn opzwepende tiknummers. Sinds zijn eerste productie met Arena als artiest in 1991, is Esse daar een vaste klant geworden en heeft hij enkele van hun meest succesvolle producties gechoreografeerd, waaronder Oklahoma! Fiddler on the Roof en Carrousel - allemaal in de rondte.
doel van dans
Parker Esse in repetitie met Corbin Bleu. Foto met dank aan Arena Stage.
Alles gaat zal zijn 16 zijnthproductie in Arena, maar hij herinnert zich nog de kriebels die hij had tijdens zijn eerste show daar. 'Ik was buitengewoon nerveus om in mijn eentje een hele show aan te pakken', herinnert hij zich, 'en hoewel er heel weinig echte choreografie was, gaf het me mijn eerste kans om in die wereld te stappen, en ik heb nooit meer achterom gekeken.'
Tegenwoordig is Esse zeker een doorgewinterde choreograaf, met zes Helen Hayes-nominaties en twee overwinningen voor Beste Choreografie op zijn naam. Met repetities voor Alles gaat In volle gang, Esse's dagen zijn van 's ochtends tot' s avonds ingepakt, dus Dance Informa was dankbaar voor de kans om zijn kijk op zijn nieuwste onderneming te krijgen, te horen over zijn creatieve proces en een beetje gratis advies te vragen aan alle aspirant-jonge artiesten die er zijn.
Oorspronkelijk uit Houston, Texas, begon Esse op zesjarige leeftijd in de showbusiness nadat hij zijn zus had gevolgd in een acteursgroep voor kindermuziektheater. Het bleek dat ze geen grote fan was van het podium, maar Esse was verliefd. Hij herinnert zich dat zijn ouders ze allebei uit het programma zouden halen, toen hij sprak en zei: 'Wacht even! Ik vind dit geweldig en ik wil blijven! ' Toen hij negen was, trainde hij bij de Houston Ballet Academy en trad hij op in verschillende musicals per jaar.
Aan het begin van zijn professionele carrière was Esse uitsluitend gefocust op optreden, totdat hij werd gevraagd om choreografen als Randy Skinner en Baayork Lee te assisteren, die uiteindelijk jarenlang zijn mentor werden. Terugkijkend op die tijd herinnert hij zich dat hij werd ingegooid Het was op Broadway als een belangrijk keerpunt in zijn carrière. 'Ik slingerde niet minder dan 10 nummers terwijl ik ook assisteerde en waar nodig de danscaptain bijwoonde', legt hij uit. 'Plotseling werd mijn brein ontstoken en begon ik naar mijn creatieve kant te snakken.'
Nicholas Yenson, Soara-Joye Ross en Mickey Orange in 'Anything Goes', van 2 november tot 23 december, in Arena Stage. Foto door Tony Powell.
Arena Stage gaf hem zijn eerste eer als choreograaf, en sindsdien werkt hij er regelmatig mee.
Alles gaat is een bijzonder ambitieuze onderneming, waarbij gieten een van de eerste hindernissen was die Esse tegenkwam. Een klassieke musical uit de 'gouden eeuw', de productie vraagt om een grote cast vol hoofers die een groot geluid kunnen laten klinken terwijl ze ook die beroemde Cole Porter-deuntjes uitstralen. Zoals Esse het stelt: “Elk lid van deze show moet een echte viervoudige bedreiging zijn - acteur, zanger, danser en komiek!'
Corbin Bleu, misschien wel het best bekend om zijn rol in de High School Musical franchise, zal een van de krachtpatsers zijn die zijn viervoudige bedreigingsvaardigheden op het podium brengt in de hoofdrol van Billy Crocker. Vers van de heropleving van New York Carmen Jones Soara-Joye Ross maakt haar Arena-debuut tegenover Crocker in de iconische rol van Reno Sweeney.
Nu we het toch over casten hebben, konden we het niet laten om Esse te vragen of hij advies had voor jonge dansers die op zoek waren naar hun eerste optreden in een muziektheater. Hij zei snel dat hij dansers altijd twee dingen vertelt: 'Blijf ballet nemen en werk aan je techniek, en ik moet je verhaal door de dans heen zien.' Zoals veel choreografen zoekt Esse naar een evenwicht tussen sterke technische vaardigheid en podiumpresentatie, en voegt eraan toe dat 'dansers visuele verhalenvertellers moeten zijn, niet alleen iemand die door de bewegingen gaat.' Uiteindelijk beweert hij dat 'een geweldige verhalenverteller elke keer een technicus zonder verhaal zal winnen.'
Na het casten was de volgende uitdaging waarmee het Arena-productieteam werd geconfronteerd, de noodzaak om het script aanzienlijk te herwerken. Ondanks zijn aanhoudende populariteit, Alles gaat kan zowel voor het moderne publiek als voor hedendaagse artiesten verontrustend zijn vanwege de ongelukkige 'raciale humor' die tijdens de show als komische opluchting wordt gebruikt. Het Arena-productieteam heeft hard gewerkt om het verhaal en de energie van de show intact te houden en tegelijkertijd de schadelijke raciale stereotypen en stijlfiguren te elimineren waarop een deel van de humor was gebaseerd. Het doel was om de show in een modernere kijk op de wereld te brengen, en Esse hoopt dat deze inspanning “zal helpen Alles gaat blijven relevant en aantrekkelijk voor toekomstige generaties. '
Christopher Shin (Luke / Ensemble), Lisa Helmi Johanson (Hope Harcourt), Andrea Weinzierl (Charity / Ensemble), Lizz Picini (Virtue / Ensemble / Associate Choreograaf), Julio Catano-Yee (John / Ensemble), Maria Rizzo (Erma / Ensemble), Mickey Orange (kwartet / ensemble), choreograaf Parker Esse, Kristyn Pope (kuisheid / ensemble) en Brent McBeth (kwartet / ensemble) tijdens de eerste repetitie van Anything Goes van 2 november - 23 december 2018 in Arena Stage op de Mead Center for American Theatre. Foto met dank aan Arena Stage.
dynamische uitlijning door middel van beelden
Met het pre-productiewerk van het casten en herwerken van het script achter de rug, is Esse blij om terug te zijn in D.C. en eindelijk aan het repetitieproces te beginnen. Of hij nu met een cast van één of 25 werkt, Esse zegt dat hij de werkomgeving graag 'positief en productief' houdt, zodat castleden 'creatieve ideeën kunnen uiten en gehoord kunnen worden, terwijl ze zich aan de taak houden'.
Hoewel hij meestal repeteert met choreografieën die tel voor tel zijn opgemaakt, staat hij ook open voor verandering. 'Als ik ontdek dat iets het verhaal of de acteurs / dansers niet dient, kan ik het loslaten en verder gaan', vertelt hij. 'Ik denk dat dit het moeilijkste deel is voor een jonge choreograaf om te leren dat het voor mij was.' Esse wil dat aspirant-choreografen weten dat er 'absoluut geen trucs zijn, je kunt geen bochten besparen die je in het werk en de tijd moet steken'. Voor hem betekent tijd steken dat hij vele maanden onderzoek en pre-productiewerk moet doen voordat hij met de cast de studio betreedt.
Al dat werk zal binnenkort zijn vruchten afwerpen Alles gaat gaat deze maand in première in The Mead Center in D.C. Volgens Esse is er in het Fichandler Theater in 20 jaar geen 'tapshow' geweest, en hij is verheugd om dat niveau van geluid en energie in de ronde te choreograferen. Esse hoopt vooral dat het publiek het theater verlaat 'met een glimlach op hun gezicht tikkend'.
Arena Stage's Alles gaat loopt van 2 november tot 23 december. Voor tickets en meer informatie, bezoek www.arenastage.org
Door Angella Foster van Dans informeert.
aanbevolen voor jou
