Kathryn Boren van het American Ballet Theatre. Foto door Kenneth Edwards. 
Kathryn Boren van het American Ballet Theatre. Foto door Chung-Lin Tseng.
Zoveel jonge dansers dromen ervan - die dag worden ze gepromoveerd tot het korps van een groot balletgezelschap. Het kan alleen vanaf daar omhoog gaan, toch? Toch worden niet alle korpsen hoofddanseres. Zelfs als ze dat doen, is het een lange weg van ongelooflijk hard werken en 100 procent gerichte toewijding. Er is hier ook een fundamentele spanning aan het werk als lid van delichaam, een daarvan is om deel uit te maken van een uniforme groep dansers - en niet uitsteken tussen de massa. Maar gezien dat, hoe is eenlichaamdanseres om op te vallen en gezien te worden, waardoor hij of zij hogerop kan komen? Het kan ook maar al te gemakkelijk zijn om gedemoraliseerd te raken en de inspiratie te verliezen om hard aan je kunst te werken, als je je één voelt in een groep andere dansers. Kathryn 'Katie' Boren , American Ballet TheatreCorps de balletlid, gedeeld metDance Informahoe ze zich laat zien en geïnspireerd blijft.
Boren zegt dat ze zich altijd herinnert wat iemand haar ooit zei: 'altijd dansen alsof de schijnwerpers op jou staan, zelfs als je in delichaamZe is het ermee eens dat op elk moment, tijdens de repetitie of uitvoering - zelfs als je in delichaam- iemand zou je aandachtig kunnen bekijken. Boren raadt ook specifiek aan om tijdens de repetitie te dansen alsof je aan het optreden bent. Markering heeft zijn nut, maar probeer het maar zelden te doen! 'Als je eruitziet alsof je een geweldige tijd hebt tijdens de repetitie, val je op een geweldige manier op tussen de massa', voegt Boren toe. Met betrekking tot het effectieve gedrag tijdens het dansen, raadt Boren ook aan om, indien mogelijk, acteerlessen te volgen. Dit kan met name handig zijn om gecast te worden en te dansen in verhaalballetten.
Kathryn Boren van het American Ballet Theatre. Foto door Nisian Hughes.
Boren raadt ook aan om van je collega's te leren, zowel tijdens de repetitie als op het podium. Voor het laatste bieden de meeste bedrijven gratis kaartjes aan voor leden van het bedrijf. Behalve dat u kunt genieten van eersteklas professionele uitvoeringen, kunt u de nuances van het kunstenaarschap van uw collega's observeren - en van daaruit misschien aspecten van hun vak op het uwe toepassen. Het bijwonen van uitvoeringen kan ook uw creatieve vuur opnieuw aansteken. Bovendien laat het bijwonen van optredens ook zien dat je een 'teamspeler' bent, dat je je bedrijf steunt.
Ze adviseert ooklichaamleden om 'jezelf nuttig te maken - leer alles wat je kunt, en wees bereid om verschillende rollen op je te nemen', voor het geval je op het laatste moment wordt geroepen om een rol te dansen. Je kunt hier en daar bepaalde rollen spelen die je anders misschien niet had gekregen om te dansen. Daarnaast zullen artistiek directeuren en andere bestuurders je gaan beschouwen als betrouwbaar en gemotiveerd. 'Je wordt een go-to person', bevestigt Boren, eraan toevoegend dat het volgen van andere soorten danslessen - jazz, moderne, culturele dansvormen - je ook een 'go-to person' kan maken door je veelzijdigheid uit te breiden. Als beheerders weten dat je die veelzijdigheid hebt om een jazzier of meer eigentijdse rol te dansen, zullen ze je er eerder voor in overweging nemen en je er mogelijk in casten.
Als u over deze eigenschappen beschikt, en het vermogen om snel choreografieën en verschillende andere aspecten van rollen te leren en vast te houden, kunt u ook in het oog springen wanneer bedrijfsbeheerders overwegen om promoties te maken. Met dit alles in gedachten houden is natuurlijk niet teveel aannemen om burn-out te voorkomen. Voor zelfzorg die burn-out kan helpen voorkomen, adviseert Boren om interesses en mensen in je leven buiten dans en kunst te vinden. 'Ga naar het strand!' zegt ze, als dat misschien is wat je van brandstof voorziet en herstelt. Tegen andere mentale en emotionele problemen van dansen in delichaamErkent Boren ook dat ze vaak gevoelens ervaart zoals dat ze de enige is in een menigte of dat ze een bepaaldlichaamrol honderd keer eerder. Toch getuigt ze dat ze die gevoelens kan overwinnen.
Kathryn Boren van het American Ballet Theatre. Foto door Nisian Hughes.
'Breng jezelf terug naar je passie', moedigt ze aan. Ze raadt ook aan om in elk optreden iets speciaals te vinden - een vriend of familielid in het publiek, een viering van een geweldige dag, een ommekeer van een zware dag. Daarentegen een ritueel voor uitvoering - iets dat je voor elk gordijn doet, iets gemeen heeft met elke keer dat je presteert - kan aardend en geruststellend zijn.
'Het is zo'n korte carrière en je kunt niet iedereen tevreden stellen', zegt Boren, 'dus geniet van wat je kunt, zolang het nog kan.' Of men zich van delichaamof niet, dat lijkt een behoorlijk solide, nuttig advies. Waar of wat je ook danst, probeer van de dans te genieten.
Door Kathryn Boland van Dans informeert.
aanbevolen voor jou
