CK DanceWorks dansers op wedstrijd. Foto met dank aan CK DanceWorks. Het wedstrijdseizoen is een van de favoriete periodes van Dance Informa. Daaruit komen de strass steentjes, de haarlak, de kostuums, de routines en natuurlijk verschillende artikelen over hoe je jou, de wedstrijddanseres, kunt helpen. We hebben een lijst samengesteld met de zeven beste manieren om dit jaar de aandacht van uw danswedstrijdjuryleden te trekken.
# 1. Oogcontact.
Dit betekent niet dat je de hele routine naar de juryleden hoeft te kijken. Eigenlijk zouden veel rechters zeggen van wel niet zoals wanneer dansers ernaar staren. Rechters stellen het echter op prijs als er ooit oogcontact wordt gemaakt en jij, de danser, de aanwezigheid van de rechter herkent.
# 2. Persoonlijkheid.
CK DanceWorks dansers op wedstrijd. Foto met dank aan CK DanceWorks.
De hoogste scores die ik in mijn beoordelingscarrière heb gegeven, waren die van de danseres op het podium die me hun persoonlijkheid liet zien door middel van hun beweging en emotie. Ik hou ervan als een danser glimlacht, en ik kan zien dat ze glimlachen omdat ze blij zijn om op dat moment op het podium te staan en geen moment als vanzelfsprekend beschouwen.
kimberlegh butler-smith
# 3. Eerlijkheid.
Met persoonlijkheid in gedachten, moet u zich realiseren dat de juryleden het verschil kunnen onderscheiden tussen uw echte persoonlijkheid en een vervalste persoonlijkheid. Betekent dit dat je moet stagneren en al het andere moet vergeten als je je die dag zo voelt? Nee. Maar alsjeblieft, alsjeblieft, alstublieft Onthoud dat we allemaal mensen zijn die een menselijke ervaring op het podium beleven, met alleen wat beweging en de wijzende voeten erbij. Wees oprecht en eerlijk tegen jezelf, en je zult de aandacht van de juryleden (en het publiek, dat weet ik zeker) beginnen te trekken.
# 4. Risico nemen.
Ik heb ooit een stuk beoordeeld tijdens een wedstrijd waar de danseres trilde, bijna oncontroleerbaar, en op het punt stond te huilen. Ze had make-up over haar gezicht, maar was tegelijkertijd zo eerlijk en had echt een geweldige techniek als ze technische elementen deed. Ik begon zelf bijna te huilen, net als de rest van de jury. Ik kon je niet vertellen waar haar dans specifiek over ging, want het was wonderbaarlijk abstract, maar toch herkenbaar. Maar wat ik je kan vertellen is dat ze de eerste overall senior solo won. Het was een risico, maar het werkte. Wees niet bang om kwetsbaar te zijn.
# 5. Dynamiek.
Foto met dank aan Celebrity Dance Competitions.
jenna in hoogte verstelbaar
Een ding dat uw publiek en juryleden aantrekt, is dynamiek. Niet de stappen die je aan het dansen bent, maar hoe je danst elke stap. Zwaar, zwak, resistent, zacht, sterk, glad - om er maar een paar te noemen. Het is als rechter moeilijk om het stuk van een danser te bekritiseren als je beweging geen dynamiek heeft. Afkomstig van iemand aan wie altijd werd gezegd 'je moet inhouden omdat je te veel energie hebt, Allison!', Weet ik dat het voor sommige dansers moeilijk is om een dynamiek in hun dansen te vinden die niet 100 procent is. voluit Maar probeer te begrijpen dat niet alle dans niet de hele tijd in het gezicht van het publiek moet worden geschreeuwd of gegooid, anders zal het overweldigend zijn. Zoek stiltes, subtielheid en nuances in uw routine die u onderscheiden.
# 6. Vertrouwen.
Ik kan dit niet genoeg benadrukken ... vertrouwen, vertrouwen, vertrouwen. Als je verlegen bent, kun je nog steeds vertrouwen hebben in je verlegenheid en hoe dat je dansen inspireert. Als je de neiging hebt om met vertrouwen te worstelen, is mijn beste advies om een mentaal moment backstage te nemen, waar je keer op keer tegen jezelf zegt: 'Ik ben genoeg, ik ben geweldig, ik ben de beste, ik kan dit.' Nu zou ik niet aanraden dit hardop te zeggen in het bijzijn van mensen, omdat ze zouden denken dat je helemaal vol van jezelf bent. Maar je moet je geest bijna laten geloven dat je alles kunt doen wat je wilt, en met het volste vertrouwen.
# 7. Strakke lijnen / duidelijke techniek.
Iets dat voor de hand liggend lijkt, maar niet vaak wordt gedaan, is dansen met strakke en duidelijke lijnen, die de aandacht van wedstrijdjuryleden kunnen trekken vanaf de eerste acht tellen van een routine. Dit betekent niet dat je de meest flexibele moet zijn. Ik vind het heerlijk als alle dansers in een 20-persoons routine battement op exact dezelfde hoogte, of allemaal prachtig hoge passés hebben, of een zin uitvoeren in een eigentijdse routine met beknopte timing. Deze regel van zuivere lijnen is vooral waar in jazz- en balletroutines wanneer techniek meer op de voorgrond van het dansen staat.
Door Allison Gupton van Dans informeert.
aanbevolen voor jou
