Glazen huisdans. Foto door Jennica Maes. Eén stem en een visie is alles wat nodig is om verandering teweeg te brengen. Twee sterke stemmen en een gedeelde visie voor een meer compassievolle danswereld hebben Larisa en Ryan Eronemo echter in staat gesteld om een nieuw model voor dansinstructie te creëren op Glazen huisdans in Sammamish, Washington. Larisa en Ryan zijn onafhankelijk succesvolle dansers met indrukwekkende cv's met professioneel werk in concert-, competitieve, academische en privédansen. Dans is hun taal, maar het ontwikkelen van een ondersteunende gemeenschap van sterke individuen is hun passie. Daartoe richt Glass House Dance zich op het bieden van kwaliteitsvolle trainingen voor elke danser, ongeacht technisch niveau of toekomstige ambities. De studio is drie maanden oud en vervult nu al zijn doel om een plek te zijn waar iedereen die door de deuren loopt zich thuis en veilig voelt. Hier spreekt Dance Informa met Larisa en Ryan om meer te weten te komen over waarom deze missie centraal staat in de doelen van het paar voor danstraining.
Larisa en Ryan Eronemo van Glass House Dance. Foto door Jennica Maes.
Hoe wil je dat een student zich voelt als hij / zij Glass House Dance binnenloopt?
“We willen dat mensen zich op hun gemak voelen. Dans is zo'n kwetsbare kunst, of het kan zijn, en we willen dat ze het gevoel hebben dat ze onvolmaakt kunnen zijn, echt proberen te leren en zichzelf daarbuiten kunnen plaatsen. '
Het Glass House Dance studiomodel promoot danstraining als katalysator voor de gemeenschap. Deel alstublieft meer over uw filosofie om dans op deze manier te gebruiken.
“Alles wat we doen, doen we als een hele gemeenschap. In plaats van een bedrijfsfeest hebben we bijvoorbeeld een hele studiofeest. We proberen de muren en labels af te breken, en we zijn allemaal één groep bij elkaar.
We proberen een cultuur te creëren waarin mensen zich uitgenodigd en welkom voelen. Ouders voelen zich welkom om naar lessen te kijken en rond te hangen. Kinderen voelen zich veilig achter eenrichtingsspiegels en kunnen kwetsbaar zijn en aan hun vaartuig werken. Als kinderen vroeg moeten komen of laat moeten blijven, zijn ze er erg enthousiast over. Niemand wil weg. Mama of papa komen ze ophalen en de kinderen spelen een spelletje achterin. We streven echt naar een plek waar ouders uitkijken naar hun tijd in de studio en waar kinderen enthousiast zijn en niet meer weg willen. We proberen er een plek van te maken waar iedereen zich welkom en op zijn gemak voelt. We hebben zelfs kinderen die op hun vrije dag komen, gewoon om bij ons te zijn. Het is echt gaaf dat ouders vinden dat dit een veilige plek is voor hun kinderen. Het draait allemaal om het creëren van ruimte en tijd voor de kinderen om kinderen te zijn. Dans is niet het belangrijkste op school, er zijn sociale vaardigheden. We dachten dat als we een ruimte konden creëren waar mensen wilden zijn, ze ook wat van die andere dingen zouden kunnen doen.
We hebben ook een Big Sis- en Little Sis-programma. We zorgen ervoor dat het beschikbaar is voor iedereen die wil deelnemen. Het is niet verplicht, maar het is een goede manier om een jonge danseres te koppelen aan een oudere danseres die hen kan begeleiden. Ons peer-mentoringprogramma is gebaseerd op toeval. Er zijn geen voorbedachte partnerschappen of paren bij Glass House Dance. Het is gewoon namen uit de hoed trekken, en je begrijpt wie je krijgt en daar vind je de waarde in. Ook vanuit zakelijk oogpunt is het een goede introductie om al deze verschillende groepen in de studio bij elkaar te brengen. Het versterkt de band die we allemaal met elkaar hebben.
Een Glass House Dance-student. Foto door Jennica Maes.
We geven ook leiderschapskansen aan al onze studenten die geïnteresseerd zijn in leiderschapskansen. We geven studenten kansen om verantwoordelijkheden op zich te nemen, waardoor ze zich veilig en belangrijk voelen en waardevolle levensvaardigheden leren. We zoeken mensen met de juiste houding, motivatie en houding. '
Hoe brengt Glass House Dance de behoeften van het instrueren van studenten die op pre-professioneel niveau willen trainen in evenwicht met de behoeften van studenten die recreatief trainen?
“Er zijn geen alleen competitieve of recreatieve lessen. Alles wat we doen is gebaseerd op leeftijd, vaardigheidsniveau en genre. Dat helpt ons om de labels van de verschillende teams, groepen en programma's af te breken en iedereen bij elkaar te brengen. We gaan allemaal les volgen met dezelfde leeftijdsgroep en hetzelfde vaardigheidsniveau. Je neemt les om de les te volgen. Repetitieschema's staan volledig los van de les. Veel studio's hebben gemengde lessen en repetities en hebben twee verschillende werelden in één studio. We hebben geprobeerd daar zo ver mogelijk van af te komen, omdat het de gemeenschap echt verdeelt. We waarderen elke student hetzelfde.
Alle studenten zijn in onze ogen gelijk. Iedereen is gelijk in onze gemeenschap, of ze nu één les volgen en zes jaar oud zijn of een fantastisch potentieel hebben op een professionele manier en 17 of 18 jaar oud zijn. Kinderen kijken en leren altijd. Als ze zien dat een personeelslid of een instructeur de voorkeur geeft aan een groep of een danser, dan pikken ze dat op. Ze zien waar de nadruk wordt gelegd. Als we er echt op focussen dat iedereen een waardevol lid van onze gemeenschap is, zien we veel meer studenten elkaar op die manier behandelen. '
Hoe zorgt u ervoor dat uw instructeurs worden doorgelicht in uw onderwijsfilosofie?
“We hebben het gevoel dat de danswereld erg gefocust is op de docenten. In een vreemd universum is de leraar de ster geworden. We houden niet van de richting die is uitgegaan. We hebben het gevoel dat de studenten, de klas, de sterren zijn en dat de docenten op de achtergrond moeten zijn. We denken dat een van de grootste dingen die we overwegen bij het inhuren van iemand is, of de persoon echt en oprecht nederig, warm en uitnodigend is.
Larisa en Ryan Eronemo van Glass House Dance. Foto door Jennica Maes.
Supergevulde cv's zijn ongelooflijk, maar als die docent geen verbinding kan maken met de leerlingen en de ouders, betekent dat cv niets voor ons. Uiteindelijk gaat het niet om hen, maar om de leerling, hoe we die leerling naar buiten kunnen brengen en hoe zijn of haar ouders erover denken. We zijn op zoek naar eigenschappen die niet altijd passen in een traditioneel cv. Als we ons op menselijk niveau goed voelen over een persoon, hebben we ontdekt dat die persoon precies is wat we willen in de studio. We proberen leraren te vinden die kinderen willen en kunnen leren om voor zichzelf te denken. We willen unieke dansers en artiesten creëren. '
kevin belton familie
Je lesaanbod en schema zijn divers. Hoe bepaal je of iets goed bij je schema past?
'Dit is echt gek geweest om erachter te komen. Ons schema is waarschijnlijk minstens 20 keer gewijzigd sinds we open gingen. We zien onze ouders en leerlingen als onze klanten en richten ons op klantgerichtheid. Dat is ons belangrijkste uitgangspunt. We luisteren constant naar onze gemeenschap en benaderen de zaken als een conciërgeservice. Dat leidt ons bij elke beslissing die we nemen. We beginnen met wat goed is voor onze leerlingen en wat goed is voor ons gezin, en kijken vervolgens hoe we dat kunnen realiseren vanuit zakelijk oogpunt. Ergens in de loop van de tijd ging dat in veel studio's verloren toen leraren en eigenaren de klant werden en vonden dat studenten het geluk hadden om te betalen om lessen bij hen te volgen.
We bieden ook proeflessen in elk genre, zodat we onze studenten kunnen laten kennismaken met alles wat we te bieden hebben. Misschien kwamen ze voor hiphop en werden ze verliefd op jazz. Dat helpt ons vanuit een zakelijk standpunt en helpt de studenten om blij te zijn met de lessen waarin ze zitten. Ze groeien een diepere liefde voor de kunst uit en zijn blij in hun lessen. '
Een Glass House Dance-student. Foto door Jennica Maes.
Hoe blijf je geconcentreerd op je missie als het moeilijk wordt?
“Het belangrijkste wat we doen, is tijd vrijmaken voor onszelf en ons gezin. Er is een oneindige ‘to-do’ lijst, en elke studio-eigenaar heeft de neiging om te denken dat alles bij elke stap missiekritisch is. Ook al voelen we ons ook zo, we proberen minstens één keer per week een stapje terug te doen en iets alleen voor ons te doen. Het kan zijn dat het geen dag werken is, of als gezin ontbijt klaarmaakt. We proberen ervoor te zorgen dat ons persoonlijke leven goed is, zodat we ons op een goede plek bevinden als we bij het bedrijf zijn. Als ons persoonlijke leven eronder lijdt, doen onze zaken dat ook. '
Op welk punt in uw carrière realiseerde u zich dat dit bedrijfsmodel cruciaal was voor uw geluk?
“Dit is een moeilijke. We zeiden jarenlang dat we nooit een studio zouden openen. Het keerpunt was echt tweeledig, en ik hoop dat ik niet te bot ben. Ik denk dat we het paradigma hebben gezien dat de industrie momenteel hanteert. Als instructeurs die op nationale schaal lesgeven, hebben we enkele van de schadelijke resultaten van de exclusiviteit gezien. Een tijdje hadden we het gevoel dat we een positieve verandering konden beïnvloeden vanuit het standpunt van een instructeur, en toen kwam het op een punt waarop we het gevoel hadden dat we een deel van de schade die we zagen veroorzaakt niet konden herstellen. We dachten dat de enige manier waarop we verandering konden bewerkstelligen, was door onze eigen studio te starten en de cultuur te creëren waarin we geloofden - een die een danseres zou opbouwen en niet afbreken.
We willen dat studenten zich veilig voelen en alsof ze risico's kunnen nemen en falen en weten dat er niets boven hun hoofd wordt gehouden. Ze kunnen ze gewoon zijn. We zagen een aantal dingen die we niet leuk vonden en gingen op een missie om een plek te creëren waar die dingen niet zouden gebeuren en waar we onze leerlingen kunnen opbouwen zoals we denken dat het nodig is voor een kind. Het leven is al moeilijk genoeg als je zes of dertien jaar oud bent, en het wordt er als volwassene niet makkelijker op. We vinden dat er een aantal dingen zijn waar mensen niet mee te maken zouden moeten hebben. We hopen dat onze gemeenschap en de cultuur die we creëren een plek is waar die dingen niet gebeuren. '
Bezoek www.glasshousedance.com en youtu.be/v7fPl20nvUQ voor meer informatie over Larisa, Ryan en alles wat met Glass House Dance te maken heeft. Glass House Dance is te bereiken via of 425-399-2353.
Door Emily Yewell Volin van Dans informeert.
aanbevolen voor jou
