Ballet Nepantla. Foto door Eddy Fernandez. Ailey Citigroup Theatre, New York, NY.
13 maart 2020.
Artistiek directeur Andrea Guajardo van Ballet Nepantla beschrijft Valentina als vertellend “de onnoemelijke geschiedenis van de Adelitas, de vrouwen die de wapens opnamen en aan de zijde van de mannen vochten tijdens de Mexicaanse Revolutie. We vertellen Mexicaanse volksverhalen zoals Jauan Gallo en La Chamuscada, en we brengen ze tot leven door middel van hedendaags ballet. Dit is iets dat nog nooit eerder is gedaan. '
Ballet Nepantla vertelt verhalen over de Mexicaanse en Mexicaans-Amerikaanse geschiedenis en samenleving aan de hand van hedendaags ballet, West-Afrikaanse dans en Mexicaanse folklórico. Door deze stijlen naadloos samen te voegen, weet Ballet Nepantla hoe te leven in de tussenruimtes van niet alleen dansstijlen, maar ook van verschillende tijden en culturen.
michele gisoni leeftijd
Het vermogen van het bedrijf om dit te doen, wordt niet beter verklaard dan door de inleidende solo van de show, simpelweg getiteld Nepantla Gedeeltelijk missie en gedeeltelijk voorwoord, de solo is ingesteld op het voorlezen van het gedicht, Leven in de grenslanden betekent jou , door Gloria Anzaldua. Danseres Piper Dye gaat zowel opzettelijk als emotioneel naar de woorden, en contextualiseert het gedicht voor degenen die het onderwerp niet hebben ervaren. Om in de grenslanden te leven spreekt over 'een halfbloed gevangen in het kruisvuur' en spreekt 'Tex-Mex met een Brooklyn-accent', niet wetend met welke delen van uw identiteit u zich moet identificeren, terwijl elk van hen u schuwt omdat u met de anderen omgaat. Het mooie vermogen van Ballet Nepantla om tussenin te leven komt voort uit het constant en soms hard moeten leven in die ruimtes.
Met Nepantla een lens bieden waardoor je kunt kijken, Valentina begint. Een montage van momenten uit de Mexicaanse revolutie, Valentina neemt ons mee van de aanstaande oorlog tot de nasleep ervan en vertelt een cultureel specifiek verhaal in emoties die iedereen kan begrijpen. Mannen die vertrekken om mee te vechten, weduwen die rouwen om hun man, kinderen die hun vader missen. Maar overal is het karakter van de Mexicaanse vrouwen duidelijk. Van het dragen van de dupe van de emotionele tol tot het opnemen van de wapens van hun overleden echtgenoten en het leiden van de aanval, de veerkracht in hun reactie is het verhaal door de lijn. De dansers houden hun geweren vol overtuiging vast en nemen in hun beweging dezelfde kracht aan als de mannen daarvoor. Deze vrouwen zetten de toon voor hun gemeenschap, maar ook voor hun eigen kinderen. Na een bijzonder hartverscheurende pas de deux tussen overleden vader en rouwende dochter verlaat danseres Dan Westfield het podium en neemt de pop van zijn dochter mee, en zij (gedanst door Dye) behandelt het verlies van die onschuld door hetzelfde op zich te nemen. kracht en stijl van dansen als de andere vrouwen.
Solist Ayaka Taniguchi valt op als een sterartiest in deze show. De enige danseres en spitzen, ze past bij en vergroot de kracht van de andere dansers, terwijl ze haar eigen klassiek geschoolde gratie toevoegt. In haar beide solo's, waarvan er één is ingesteld op het titelnummer Valentina , Implementeert Taniguchi de precisie van haar techniek als een middel voor haar kunstenaarschap, door het te gebruiken om de passie in het verhaal te onderstrepen in plaats van het te ondermijnen of ervan af te leiden. Haar muzikaliteit doet meer dan alleen de opzwepende tonen van de traditionele Mexicaanse muziek ontmoeten, het versterkt de potentie ervan.
Met ingewikkelde choreografie en samenwerking zijn de details, techniek en virtuositeit van de dansers en het werk zelf verbazingwekkend. Maar daarbovenop wekken het stampen van schoenen met hakken op de grond, de dansers die elkaar aansporen in het Spaans, de whoops en hollers, (de lasso-solo!) Allemaal een energie op het podium die zich uitbreidt tot het publiek. Na een ongelukkige door coronavirus veroorzaakte beperking van de theatercapaciteit, had de staande ovatie die avond kunnen worden aangezien voor die van een uitverkocht huis. De veerkracht die Valentina gaat over duidelijk ook sterk in Ballet Nepantla.
Guajardo zegt over haar gezelschap: 'Sommige mensen gaan naar voorstellingen van Ballet Nepantla omdat ze horen dat we een hedendaags dansgezelschap zijn en ze dan voor het eerst kennismaken met de Mexicaanse folklorico ... Tegelijkertijd hebben we Spaanse gemeenschappen die de folklorico - ze zien voor het eerst een pointe-danseres en worden verliefd op hedendaagse dans. Wat we doen is een zeer divers publiek samenbrengen en ze allemaal blootstellen aan iets nieuws en moois. En aan onze kant is het zo mooi om te zien hoe zoveel diversiteit allemaal samenkomt om de Mexicaanse cultuur te vieren. '
Behalve teder, waarheidsgetrouw, leerzaam en tal van andere superlatieven, Valentina is opwindend Het is zo leuk dat er maar weinig optredens zijn. Zonder een geplotte verhaallijn te forceren, laat het tastbare indrukken achter van de Mexicaanse geschiedenis en de polsslag van een cultuur in de tijd.
Door Holly LaRoche van Dans informeert.
aanbevolen voor jou
