'Ik ben een hoefer, ik waardeer het leven, ik geloof in liefde, ik ben omringd door grootsheid.' - Ayodele Casel.
Door Winston Morrison.
Het kostte Ayodele Casel maar een paar jaar om professioneel te worden en de enige vrouw in Savion Glover's te zijn Niet je gewone tappers Nu heeft Casel, een geboren New Yorker, al meer dan 16 jaar professioneel gewerkt als acteur en tapdanser. Ze reist de wereld rond om de kunstvorm te onderwijzen, uit te voeren en aan te moedigen. Hier Winston Morrison, directeur van de Australisch tapdansfestival , praat met haar over haar carrière.
Hoe lang was je al aan het tikken voordat je begon op te treden met Savion Glover?
'Twee jaar. Ik heb ongeveer een jaar gedanst in de reguliere lessen aan de New York University. Ik was een hoofdrolspeler en ik moest de dansles volgen als onderdeel van het schoolprogramma. Zo ontmoette ik Bakaari Wilder die me onder zijn hoede nam en we gingen naar de studio's van Fasil om te oefenen. Als ik 'oefenen' zeg, leerde hij het me omdat ik niets wist. Ik raakte geobsedeerd. Ik weet zeker dat je weet dat je met tapdansen geobsedeerd raakt door het overal te doen, alles te oefenen. '
“We hebben ongeveer een jaar een sessie gedaan en op dat moment was hij bezig Breng Da Noise binnen, breng Da Funk binnen Hij zei: ‘Je moet Savion ontmoeten’ en hij stelde me voor. In die tijd deed Savion veel jam in de Nuyorican Poets Club en zette hij altijd de vloer open (waar tappers konden opstaan om te jammen). Ik stond een keer op en Savion kwam naderhand naar me toe en zei: ‘Ik wil met je werken’, en daarmee begon het. ''
Ayodele Casel. Foto door Michael Higgins.
Wat heb je geleerd van het werken met Savion?
“Om de hoogste integriteit voor de kunstvorm te hebben - om er om te geven. Voor mij betekent het dat ik het graag wil vertegenwoordigen op de beste manier waarop ik weet hoe ik om de juiste verdieping vraag, en ervoor zorg dat het wordt gehoord. '
centraal pennsylvanië jeugdballet zomer intensief
'Wat ik ook zo leuk vind aan Savion, en wat ik denk dat ik mezelf heb proberen bij te brengen terwijl ik verder ga in mijn eigen training, gaat over het bewaren van de integriteit van muziek. Het gaat er niet om hoeveel stappen je hebt, niet om de vleugel van 20 tellen die je hebt geoefend. Wie geeft er iets om de bedrog ervan? Je kunt niet alleen maar beeld zijn en geen inhoud. '
Is er iets dat je nu weet en waarvan je zou willen dat je het toen wist?
'Ja. Ik wou dat ik wist dat het oké is om te zijn waar je bent. Het is oké om te leren en het is oké om je soms verloren te voelen. Dat maakt deel uit van de schoonheid en kunst van het groeien. Je gaat door die ups en downs, en het is opwindend om te leren. Het is prima om te zijn waar je bent, op voorwaarde dat je nog steeds vooruit gaat. '
Wat is een goed advies dat een mentor tegen je heeft gezegd?
“In 1997 brachten wij (Savion, Jimmy Slyde, Baakari en ikzelf) een eerbetoon aan de Nicholas Brothers die in het publiek waren in Carnegie Hall in New York City. Ik herinner me dat ik backstage op ons segment wachtte en ik was zo zenuwachtig. Slyde had een manier om heel minimale woorden te zeggen, maar veel over te brengen, en zijn stem was erg indrukwekkend. Zijn ogen zoomden in en hij zei maar één ding en jij zei: 'Oh, my!' Ik was mijn voeten backstage aan het opwarmen en hij keek me aan en zei: 'Doe niet mee.' Naarmate de tijd verstreek, werd het begon allemaal logisch te worden, dat het oké is om te zijn waar je bent. Maak u zorgen over wat u aan het doen bent. Het is oefenen, leren, jezelf cultiveren, een integer persoon zijn en deel uitmaken van de kunstvorm die je vertegenwoordigt. Dan is de rest gemakkelijk en zorgt het voor zichzelf. ‘Concurreer niet’ is me altijd bijgebleven omdat het erg bevrijdend is om te weten dat je dat niet hoeft te doen. '
Wat gebeurt er in je hoofd tijdens en voor een optreden?
'Niets te bewijzen, alles om te delen. Als artiesten en artiesten gaan we eropuit met de bedoeling om te delen en een geschenk te geven dat we hebben gekregen. Er zijn zoveel dingen die je kunnen laten struikelen, zoals denken: ‘Ik hoop dat ik niet zuigen’, maar dat moet allemaal verdwijnen. Tijdens een optreden en terwijl ik dans, doe ik echt mijn best om mezelf uit te drukken en zo puur mogelijk te dansen - voor mijzelf. Ik wil niet dat er iets vals klinkt (zoals in de val trappen door een reeks ‘trucs’ te doen). Ik probeer zo open mogelijk te blijven en probeer de woordenschat van de kraan voorgoed te gebruiken. Stappen zijn als woorden en ik probeer me bewust te zijn van wat ik zeg. '
Ayodele Casel. Foto met dank aan Australian Tap Dance Festival.
Toen ik vijf jaar geleden je tapfestivalresidentie in New York ervoer, vond ik het geweldig hoe schoon je voeten waren. Heeft u tips hoe u dit heeft bereikt?
'Gewoon oefenen. Ik vertel studenten dat er geen snelkoppelingen zijn. Ik herinner me dat ik, toen ik aan het leren was, vier uur lang in mijn huiskamer peddelde en rolde, rechtdoor heen en weer in de kamer, helemaal tot het einde en weer terug. Gewoon oefenen! '
Ik moedig mijn studenten altijd aan dat wanneer de beweging ontspannen is, het geproduceerde geluid het beste is. Heb je dat gevonden?
'Ja. Absoluut. Lichter worden, op je tenen blijven, je gewicht naar voren of op je tenen houden, niet platvoeten, is erg belangrijk. Veel mensen maken die fout, misschien in een poging om luid te zijn of de indruk te wekken dat ze aan het werk zijn. Ze hebben er teveel energie en moeite in gestoken. Je moet je ontspannen. '
Welke dingen doe je om je kraan te ondersteunen?
“Ik merk dat ik de laatste tijd terugga naar oude dingen zoals oude tradities en beeldmateriaal - ik hou ervan mezelf onder te dompelen in dat tijdperk. Ik kan de hele dag naar Sammy Davis en clips van Baby Laurence kijken. Het herinnert me eraan dat we niets nieuws doen, en dat ze het onberispelijk hebben gedaan. '
“Geestelijk doe ik mijn best om verbonden te blijven en vraag ik om uit mijn eigen weg te gaan. Alle overtuigingen die vooruitgang belemmeren, ik vraag altijd om daaruit te worden uitgeroeid. '
ze wandelaar leeftijd
Wat moeten we doen om op grotere schaal tap te krijgen?
'We moeten doorgaan met creëren, maar het moet goed zijn en het moet inhoud hebben, want als dat niet het geval is, zal het geen lange levensduur hebben. Je moet het zo goed mogelijk vertegenwoordigen. Het mooie van waar we zijn, is dat het al eerder is gedaan. We hebben voorbeelden: Gregory Hines is een ongelooflijke weergave van tapdansen. Jimmy Slyde is een ongelooflijke vertegenwoordiging, zelfs Fred Astaire, Gene Kelly en de Nicholas Brothers. Ze hebben ons laten zien dat het mogelijk is en hoe het moet. We vinden het wiel niet opnieuw uit, we hebben enkele richtlijnen die we zouden kunnen volgen. '
Foto (boven): Ayodele Casel. Foto door Michael Higgins. Alle foto's met dank aan het Australian Tap Dance Festival.
aanbevolen voor jou
