Toekomstige Artikelen

Leah Hofmann (achterste rij, midden) met studenten na een Broadway Connection-les.

Broadway Connection Teaching Artist Leah Hofmann is een inwoner van St. Louis die momenteel in New York City woont wanneer ze niet op tournee is Iets rottigs! Ze is een voormalige Rockette die nu in verschillende producties op Broadway en in het hele land heeft opgetreden.

Leah Hofmann.

Dansen in het ensemble van Iets rottigs! , Speelt Hofmann een rol bij de presentatie van de geliefde muzikale nummers die hebben geleid tot de nominatie van de productie voor 10 Tony Awards. De show speelt zich af in de jaren 1590 en vertelt het verhaal van Nick en Nigel Bottom, twee broers die graag hun eigen succesvolle toneelstuk willen schrijven terwijl de 'rockster' William Shakespeare de schijnwerpers blijft stelen. Al snel begint het duo om de allereerste musical ter wereld te schrijven.

Iets rottigs! bezoekt vervolgens Las Vegas, NV San Francisco, CA en nog eens 25 locaties tot en met 20 mei 2018. Hoor meer van Hofmann over haar carrière tot dusver, hoe de tour is geweest en hoe ze jonge artiesten wil inspireren in haar Broadway Connection-lessen .

Leah, om jezelf voor te stellen, kun je iets vertellen over je achtergrond in de podiumkunsten?

“Ik begon met dansen toen ik vier was en bleef tijdens mijn middelbare schooltijd in St. Louis, waar ik ballet, tap, jazz en modern leerde. Ik sprong in koor en gemeenschapstheater tijdens de basis-, middelbare en middelbare school, altijd bezig met mijn zang- en acteervaardigheden, evenals aan dansen.

Toen ik echter opgroeide tot de 5'10 ”-vrouw die ik nu ben, bevond ik me vaak in het danskoor van shows en droomde ik van de mogelijkheid om ooit met Susan Stroman te werken, die altijd een lange danseres op het podium waardeert.

Hofmann backstage op ‘Something Rotten’ National Tour.

Na de middelbare school koos ik voor een bachelor / master in fysiotherapie aan de University of Missouri-Columbia. Tijdens mijn studie bleef ik dans-, acteer- en zanglessen volgen en deed ik auditie bij elke gelegenheid. Helaas, ik werd een Radio City Rockette tijdens mijn laatste schooljaar (en met de medewerking van de universiteit kon ik mijn studie afmaken), en ik verhuisde naar New York na mijn afstuderen.

Sinds ik in New York City ben aangekomen, verken ik nog steeds verschillende manieren van verhalen vertellen door middel van acteren, dansen, zingen, poppenspel, schrijven en Etch-A-Sketch-illustraties. Een paar projecten in mijn uitvoeringsrepertoire zijn onder meer de nationale tour van Jonge Frankenstein (met Susan Stroman!), de Broadway-producties van Oorlogspaard en Grote vis , de Metropolitan Operaʼs De vrolijke weduwe Hagoromo bij BAM (een poppenspel / dansstuk met Wendy Whelan), poppenshows in St. Annʼs Warehouse, een paar shows op het Salzburg Opera Festival in Oostenrijk en, meest recent, Iets rottigs! op Broadway in het iconische St. James Theatre. '

Dus wat beschouw je als je ‘grote doorbraak’?

“Ik durf te zeggen dat ik twee‘ grote doorbraken ’in mijn carrière heb gehad, waarvoor ik voortdurend dankbaar ben. Naast het professioneel optreden in het regionale theater van de St. Louis Muny Opera, vond mijn eerste grote doorbraak plaats in 2007, toen ik castte als Radio City Rockette voor de Radio City Christmas Spectacular bij de Grand Ole Opry. Ik trad daar in Nashville op als een Rockette voor twee opeenvolgende kerstseizoenen, en ik waardeerde het zusterschap van Rockettes nog meer toen ik in januari 2009 naar New York verhuisde.

Hofmann poseert met een ‘Something Rotten!’ -Poster.

En in 2011 keerde ik terug naar New York van de National Tour of Jonge Frankenstein, en ik hunkerde naar het verkennen van een nieuwe manier van verhalen vertellen. Ik wist toen niet eens wat dat betekende, maar ik wist dat ik het een beetje moest veranderen. Binnen een paar maanden belde mijn agent om te vragen of ik me wilde aanmelden voor een auditie op zoek naar poppenspelers voor de Broadway-show. Oorlogspaard, die onlangs hier in de Verenigde Staten lovende kritieken had gekregen en verschillende Tony Awards had gewonnen. Nu, op dit punt, genoot ik van poppen, maar ik had geen professionele ervaring met poppenspel. Maar iets in mij zei: ‘Zeker, waarom niet?’ Onmiddellijk voelde ik een verband met het idee van poppenspel, en ik had de show op dat moment niet eens gezien. En ja hoor, ik ontving de auditie-afspraak en ik kwam naar Lincoln, waar ik de enige vrouwelijke auditie was in deze ronde van workshopgebaseerde audities. Om een lang verhaal kort te maken, ik ging door met de audities, elke keer kreeg ik vertrouwen en opwinding voor deze nieuwe kunstvorm en manier van verhalen vertellen in mijn leven. Het was de eerste keer dat ik echt het gevoel had dat het creatieve team een risico voor mij als kunstenaar nam en geloofde dat ik iets diepers kon bereiken dan ik ooit had gedacht. '

Hofmann met andere ‘Something Rotten’ castleden backstage.

william bumpus wikipedia

Je bent momenteel gecast in de Iets rottigs! Nationale Tour. Wat is je favoriete scène om in de show op te treden? Waarom?

'Ik hou echt van het openingsnummer,‘ Welcome to the Renaissance ’. Met uitzondering van korte cameeën van Shakespeare, Portia en broeder Jeremiah, is het de verantwoordelijkheid van het ensemble om het verhaal te introduceren en het publiek uit te nodigen in de Renaissance. Iets rottigs! biedt een vitale rol voor zijn ensemble om de toon van het hele stuk te creëren. Ik bedoel, hoe gaaf dat we het eerste zijn dat het publiek ziet en hoort? '

Voor deze productie voer je een choreografie uit van Casey Nicholaw, genomineerd voor een Tony Award. Hoe is het om zijn beweging meerdere keren per week uit te voeren? Hoe houd je het ‘vers’?

'Nou, wie houdt er niet van een show vol klassiek tapdansen en heel veel Renaissance Zumba? In feite krijgen we als show veel lof omdat we zoveel tapdansen hebben, iets waar niet veel shows tegenwoordig naar toegeven. Ik zou liegen als ik zei dat ik niet uitgeput was tijdens een weekend met vijf shows, maar wat me altijd weer oppikt, zijn mijn mede-castmates. Dit is een ongelooflijke groep creatieve, inventieve artiesten die allemaal op hun eigen unieke manier komieken zijn. Ongetwijfeld laat iemand me giechelen en elke avond mijn show opvrolijken, en ik hoop hetzelfde te doen voor anderen - zonder natuurlijk af te leiden of te verzuimen het verhaal te vertellen.

Het andere aspect om te onthouden is dat elk optreden de eerste keer is dat dit publiek deze show ziet. Vooral tijdens een nationale tour zijn er zelfs mensen in het publiek die daarvoor nog nooit een live theatraal evenement hebben gezien. Zijn we hen niet de beste ervaring verschuldigd die we kunnen geven? '

Wat is er, op basis van je ervaring, nodig om sterk te blijven en altijd op je best te zijn tijdens een nationale tour?

“Ik kan niet genoeg benadrukken hoe belangrijk het is om naar je lichaam te luisteren en ernaar te luisteren als dat nodig is. Met mijn diploma Fysiotherapie ben ik een groot voorstander van blessurepreventie. Ik probeer de delen van mijn lichaam die de meeste aandacht nodig hebben, te versterken en uit te rekken. Ik moet mijn zwakheden onder ogen zien en ze aanpakken voordat ze een probleem worden!Ook is voldoende rust niet alleen goed voor mijn spieren, botten en zenuwen, maar het is ook essentieel voor het ondersteunen van mijn geest en ziel.

Qua mindset hou ik ervan om te profiteren van dit tourleven om ons land en alles wat het te bieden heeft te verkennen. Ik geniet echt van het waarderen van het lokale eten, de unieke landschappen en de toeristische activiteiten. Ik ben altijd een voorstander van het bereiken van een doel in elke stad, of het nu gaat om het vinden van het kunstmuseum of het verzamelen van een sticker bij elke stop tijdens de tour. Dit helpt ook bij het streven om de show fris te houden. Als elke dag anders is, gevuld met nieuwe activiteiten, dan kom je elke avond bij het theater aan als een nieuw persoon vol nieuwe ervaringen. '

Welk aspect van deze tour is anders dan alles wat je tot nu toe in je carrière hebt gedaan?

'Net zo Iets rottigs! is een origineel verhaal met originele muziek, we hebben de sensatie deze productie te delen met ons publiek dat geen idee heeft waar ze elke avond aan beginnen. Dit is de eerste keer dat ze deze grappen horen en de slimheid van de muziek en de teksten waarderen. We krijgen hun reactie te horen en waarderen het feit dat ze niet weten hoe het afloopt. Ik heb nog nooit een origineel stuk getourd, niet gebaseerd op een film of boek of een iconische toneelproductie zoals de Rockettes.

We zijn ook opgetogen op tournee om te genieten van de frequente bezoeken van onze schrijvers en componisten, Karey Kirkpatrick, Wayne Kirkpatrick en John O'Farrell. Dit is hun eerste samenwerking aan een theatraal stuk, en ze vinden het heerlijk om bij ons rond te hangen en het hele gezelschap te waarderen. Het is een eer om hen en hun families te leren kennen, en het maakt dit echt een unieke ervaring in mijn carrière. '

Hofmann met studentendansers na het leiden van een Broadway Connection-klas.

Als een Broadway-verbinding Teaching Artist, hoe wil je jonge kunstenaars inspireren?

“Als docent moedig ik muzikaliteit, podiumpresentatie en het belang van het vertellen van een verhaal aan. Ja, optreden op het podium is verheugend, en wij acteurs halen er een kick van, maar het gaat in wezen niet om ons. Het gaat om interactie met het publiek en het overbrengen van de boodschap die de auteurs oorspronkelijk bedoeld hadden.

In mijn Broadway Connection-lessen moedig ik studenten aan om rekening te houden met alle interacties op en naast het podium, of het nu gaat om je medespeler, de stagehand in de vleugel, de dirigent of het toeschouwer op het derde balkon. Al deze interacties vormen de beleving van de show elke avond, wat elke voorstelling uniek maakt en in wezen de reden is waarom we van live theater houden. '

Heb je advies dat je zou willen delen met jonge kunstenaars en hun docenten? Voor studenten die ervan dromen op Broadway of een nationale tour te zijn?

“Ik zal altijd en voor altijd iedereen blijven aanmoedigen om nooit te stoppen met leren. Blijf altijd nieuwsgierig naar de wereld en alles wat deze te bieden heeft. Je weet nooit wanneer een nieuwe vaardigheid jou en je kunst naar een nieuw niveau zal tillen. Zelfs als het uw werk op het podium niet rechtstreeks beïnvloedt, zal het uw geest actief houden, uw geest vreugdevol en uw hart betrokken.

Dit helpt vooral bij het omgaan met afwijzing, die wij acteurs maar al te goed kennen. Het helpt het gewicht van elke auditie te verlichten en helpt alleen om artiesten te ontwikkelen tot goed afgeronde mensen. '

Ten slotte, waarom zou iedereen komen kijken Iets rottigs! op tournee?

“Omdat je vast en zeker zult lachen en plezier zult hebben. Ik garandeer je dat de show een glimlach op je gezicht zal toveren en je stap zal overslaan. En gedurende deze tijd in ons leven, wanneer we voortdurend ontmoedigende nieuwsverhalen horen uit onze natie en wereld, wie kan er nog meer vragen? '

danser van het jaar 2016

Voor meer informatie over Iets rottigs! , bezoek www.rottenbroadway.com  Ga voor meer informatie over Broadway Connection naar www.broadwayconnection.net