Edwaard Liang geeft les. Foto door Jennifer Zmuda. Als jonge balletstudent won Edwaard Liang in 1993 de Professionele Prijs bij de prestigieuze Zwitserse wedstrijd, de Prix de Lausanne. Vijfentwintig jaar later maakte hij deel uit van de jury van de Princess Grace Foundation Awards.
Edwaard Liang Foto door Chiun-Kai Shih.
Liang, geboren in Taipei, Taiwan, verhuisde op jonge leeftijd met zijn gezin naar Marin County, Californië. Hij was een hyperactieve jongen, dus lessen in karate gaven hem een aandachtspunt en leidden hem naar een staatskampioenschap. Hij volgde de aanwijzingen van zijn zus naar balletles. Dit was een nieuwe uitdaging. Zijn leraar, Maria Vegh, merkte zijn potentieel op en drong er bij hem op aan om zijn opleiding voort te zetten.
Het bekijken van balletvideo's wakkerde zijn interesse aan en hij richtte zijn aandacht op New York en een plaats op de American Ballet Theatre-school. Zijn auditie bleek niet succesvol te zijn. Hij werd echter met een beurs aangenomen aan de School of American Ballet (SAB), de officiële school van het New York City Ballet (NYCB). Hij was alleen in de grote stad, volgde balletlessen, voltooide zijn academische opleiding online en werkte een parttime baan om kost en inwoning te betalen.
Thomas James Burris
Toen hij nog bij SAB zat, deed hij mee aan de prestigieuze Prix de Lausanne, waar hij zijn variaties leerde en zelfstandig repeteerde. Het harde werk loonde en hij keerde terug naar New York nadat hij de professionele prijs van de wedstrijd had gewonnen. Liang zegt dat het winnen van de Prix de Lausanne deuren voor hem opende. Hij ontving de Mae L. Wien Award van SAB en werd in 1993 uitgenodigd om zich bij NYCB aan te sluiten. Als lid van het corps de ballet bestond zijn repertoire uit werken van George Balanchine, Jerome Robbins en Peter Martins. Hij danste zijn eerste solo in Martins ' Calcium Lichte Nacht Maar aangezien NYCB veel mannelijke dansers had en hoewel hij veel rollen leerde, kreeg hij nooit de kans om ze uit te voeren.
Op dit punt besloot Liang nieuwe werelden te verkennen. Hij verliet NYCB in 2001 en deed auditie voor de Broadway-show Het was , met de choreografie van de legendarische Bob Fosse. Hij werkte samen met Ann Reinking en Bebe Neuwirth om zich voor te bereiden op zijn debuut op Broadway. Het hoogtepunt van deze ervaring, zegt hij, was de mogelijkheid om samen met Ben Vereen de hoofdrol van de heer Bojangles op zich te nemen voor de PBS-presentatie en ook voor de dvd. Na een periode van negen maanden met Het was , Liang trad op als gastartiest bij Complexions en sloot zich later aan bij het Nederlands Dans Theater en danste ook als gastartiest bij het Norwegian National Ballet voordat hij van 2004 tot 2008 weer bij NYCB kwam als solist.
Grace-Anne Powers van BalletMet en Michael Sayre in ‘Airavata’ van Edwaard Liang. Foto door Jennifer Zmuda.
larry kenon netto waarde
Zijn choreografie begon met een uitdaging terwijl hij in Nederland was, en hij maakte verschillende balletten voor de workshops van het gezelschap. Na zijn terugkeer naar NYCB kreeg hij de kans om te choreograferen via de auspiciën van het New York Choreographic Institute, een dochteronderneming van het gezelschap. Bij het verlaten van NYCB wendde hij zich fulltime tot choreografie, maakte balletten voor tientallen gezelschappen in Amerika, Europa en Azië en won de Nationale Choreografische Competitie 2006.
Liang was niet op zoek naar een verandering in zijn loopbaanrichting. Hij was bezig met het choreograferen van een ballet in Rusland, en bij zijn terugkeer werd hij benaderd door een headhunter om het directeurschap van BalletMet in Columbus, Ohio te onderzoeken. Het klonk interessant, dus begon hij het proces van een ontmoeting met de zoekcommissie en het doornemen van een reeks interviews. Aangetrokken worden als de vijfde directeur van BalletMet zorgde voor nieuwe verantwoordelijkheden, zaken waar dansers zich geen zorgen over hoeven te maken. Ontmoetingen met de Raad van Bestuur, omgaan met budgetten, repetitieschema's en casting zijn slechts enkele van zijn verantwoordelijkheden, naast het choreograferen van nieuwe producties voor het gezelschap. In de vijf jaar dat hij in Columbus is, zegt Liang dat hij een 'golf van energie en vitaliteit van de gemeenschap' heeft meegemaakt.
Het gezelschap presenteert zes programma's per jaar met zijn balletten, een of twee avondvullende producties, zowel klassiek als hedendaags, en natuurlijk de Notenkraker , die ze ook presenteren in het Detroit Opera House. Het gezelschap, dat aanvankelijk begon met 12 dansers, bestaat nu uit 27 personen, waaronder opdrachtgevers, solisten en corps de ballet. Veel van de dansers komen door de academie van het gezelschap en BalletMet II. Het bedrijf houdt nationale en internationale audities en sollicitanten kunnen ook online solliciteren. Er zijn een paar dansers uit landen buiten de Verenigde Staten, maar visa zijn moeilijk te verkrijgen.
Grace-Anne Powers van BalletMet en Michael Sayre in ‘Airavata’ van Edwaard Liang. Foto door Jennifer Zmuda.
Liang heeft voor meer dan een dozijn gezelschappen gechoreografeerd en produceert elk seizoen nieuwe werken voor BalletMet. Een ballet 'in water', Airavata is heel anders. Met behulp van waterdichte Marley-vloeren wordt het uitgevoerd met een echte douche die over de dansers stroomt. Het ontving een Art Excellence Award. Hij zoekt muziek voor zijn werken, zoekt online via iTunes en laat partituren in opdracht. Liang heeft een volledige productie van Giselle voor het bedrijf, naast Dorothy en de Prins van Oz Hij choreografeerde Romeo en Julia voor Tulsa Ballet, Wonderland voor The Washington Ballet en creëerde talloze stukken voor vele andere gezelschappen. Hij zegt dat hij op een dag zijn horizon zou willen verbreden met choreografieën voor Broadway en films.
julie chrisley meisjesnaam
Onderwijs is erg belangrijk voor Liang en hij moedigt zijn leden van het gezelschap aan om choreografie uit te proberen. De Academie heeft een choreografische werkplaats. Sommige leden van het bedrijf breiden hun academische opleiding uit door naar een community college te gaan.
Het leiden van een bedrijf heeft nieuwe ervaringen opgeleverd - het vinden van een evenwicht tussen artistieke en managementverantwoordelijkheden. Liang schakelt choreografen in om de dansers van het gezelschap sterker te maken en werkt samen met de administratie aan ideeën om de zichtbaarheid van het gezelschap te vergroten. Hij waardeert alles wat er komt kijken bij het runnen van een bedrijf en een academie: marketing, financiën en de groei ervan. Hij zegt dat hij het bedrijf ooit in New York zou willen presenteren, en ook op tournee naar Europa, het VK en Azië.
Edwaard Liang geeft les. Foto door Jennifer Zmuda.
dansstudio programma
Met zijn partner, John Kuijper, heeft Liang een leven voor zichzelf opgebouwd in Columbus en profiteert hij van de andere artistieke outlets die de stad te bieden heeft. Hij zegt dat er veel te doen is in deze bruisende stad.
Liang heeft klassieke en hedendaagse balletten gespeeld en gechoreografeerd voor grote gezelschappen over de hele wereld en heeft gedanst op Broadway. De reis van balletstudent naar professionele danser, choreograaf en uiteindelijk artistiek directeur van het gezelschap heeft hem een carrière op verschillende niveaus opgeleverd, en dat is hem allemaal gelukt.
Als je niet de kans hebt om BalletMet persoonlijk te zien, kijk dan eens naar Liang's diverse choreografieën op Youtube
Door Sharon Wagner van Dans informeert.
aanbevolen voor jou
