Sollicitatiegesprekken

Dance Informa-journalist Allison Gupton sprak onlangs met twee oude vrienden, Will Burton en Nathan Madden. Het trio ging eerder samen naar een middelbare school voor podiumkunsten in Atlanta en geeft nu allemaal les, choreografieën en optredens.

Hier stelt Gupton Burton en Madden vragen over hun laatste poging: het Broadway-podium vereren als ensembleleden in de Tony Award-winnende musical Een Amerikaan in Parijs Lees de fragmenten van hun gesprek hieronder en zie waarom Gupton hen omschreef als 'zo geweldig en uniek' met 'grote en vriendelijke harten'.

Gefeliciteerd met je hoofdrol Een Amerikaan in Parijs Kun je me iets vertellen over je individuele rollen?

stappen op broadway nyc

Will Burton
'Ik ben lid van het ensemble, en ik bestudeer de rollen van Henri Baurel en Adam Hochberg, gespeeld door Max von Essen en Brandon Uranowitz.'

Nathan Madden
'Ik zit in ensemblelid. En alsof het niet gek genoeg was om gewoon in het ensemble te zitten van deze prachtige maar uitdagende productie, waar we elk meubelstuk dragen terwijl we zingen, dansen, draaien, tillen, acteren en glimlachen, ik ben ook een understudy voor zowel de hoofdrolspeler. rollen van Jerry en Henri. Het is veel, maar geweldig! '

Hebben jullie allebei de film bekeken voordat jullie aan dit proces begonnen?

Burton
'Natuurlijk! Ik hield van de film lang voordat ik zelfs maar auditie deed voor de show. Maar toen ik erachter kwam dat ik gecast was, heb ik het nog een keer bekeken ... of twee ... of drie. '

Madden
“Ik had het eerder gezien en zeker nog een keer gekeken voor mijn eerste auditie, al was het maar om mezelf vertrouwd te maken met het verhaal en het gevoel ervan.

We hebben iets heel nieuws, anders en origineels gemaakt dat absoluut geen reproductie van de film is. We geven echter vaak onze hoed op voor dezelfde liefde voor dans, wasbeurten van kleur en schoonheid, en natuurlijk [het is] allemaal ingesteld op de ontroerende muziek van Gershwin. '

Will Burton, ‘An American in Paris’ ensemblelid. Foto door Ted Ely.

Wat is voor jou het meest uitdagende aspect van de show?

Burton
“Voor mij was het meest uitdagende deel het bijhouden van de rest van het waanzinnig getalenteerde ensemble tijdens het repetitieproces. Het merendeel van de cast is afkomstig van gerenommeerde dansgezelschappen in het hele land en internationaal (New York City Ballet, San Francisco Ballet, Miami City Ballet, NDT, enz.), Dus het dansniveau van de mensen om me heen was groter dan wat dan ook. ooit had meegemaakt. Ik ging naar school voor muziektheater ... Ik moest mezelf echt uitdagen om uit mijn comfortzone te treden en hard te werken om die vaardigheden voortdurend te verbeteren. '

Madden
'Uithoudingsvermogen! Ik hou er echt van om de show te doen en word elke avond na avond geïnspireerd door de mensen om me heen, maar ik hoop echt dat ik het zo lang kan volhouden als ik wil met de show. Het is echt de moeilijkste baan die ik ooit heb gehad. Wat ons wordt gevraagd om in deze show acht keer per week te doen… Oef! Ik weet echt niet hoe we het doen! '

Hoe was het om de show in Parijs in première te brengen en vervolgens naar Broadway te verhuizen?

Burton
“Verbazingwekkend en het leven verandert. Parijs is een van de mooiste, meest romantische, cultureel rijke plaatsen die ik ooit heb meegemaakt. Ik werd op slag verliefd en wilde nooit meer weg, zelfs niet om naar Broadway te komen. De reactie van de stad op de show was overweldigend positief. Het theater was een historische en prachtige plek om te werken in het hart van Parijs, direct aan de rivier de Seine. De mensen waren allemaal aardig en buitengewoon behulpzaam om ons kennis te laten maken met het Franse leven. De hele ervaring was een droom.

Het was natuurlijk een avontuur om terug te gaan naar NYC en de show op Broadway te debuteren. Ik herinner me levendig dat ik naar het Palace Theatre liep voor de eerste dag van technische repetities, omringd werd door de drukte van Times Square, en opkeek naar onze mooie, opvallende markies die bij mezelf dacht: 'Overkomt mij dit echt?' ... totaal onwerkelijk. '

Madden
“Het was echt een droom die uitkwam. We waren niet alleen in de stad, waar we Parijs konden leven, eten en ademen, we hadden het genoegen een gezin te vinden in Frankrijk met het Theater Du Chatelet. Ze waren het liefste en echt een buitengewoon responsief publiek.

Toen we verhuisden naar een Engels sprekend publiek hier op Broadway, konden we echt de humor en het tempo van de show vinden, wat een heel nieuwe laag plezier toevoegde. '

Wat is je favoriete scène / nummer / dansnummer om in op te treden Een Amerikaan in Parijs en waarom?

Burton
“Tegen het einde van de show is er een ballet van 15 minuten dat, terwijl het werd gechoreografeerd, ik dacht dat het einde van mij zou zijn. Het was uitputtend, technisch moeilijk, onzekerheid veroorzakend en overweldigend opwindend. Toen het eenmaal klaar was, herinner ik me dat ik dacht: ‘Als ik dit acht keer per week doe, ga ik dood.’ Zeven maanden later is het mijn favoriete nummer om elke avond op te treden. Ten eerste is het een productieve choreografie en het publiek is er dol op, wat het enorm bevredigend maakt. Ten tweede is het een intensieve training, die het ook enorm bevredigend maakt om te voltooien. Ten derde is het het laatste grote dansnummer in de show, dus de cast kan echt al hun resterende energie erin stoppen. Omdat het puur ballet is en er geen zang of setbeweging of iets anders is om je zorgen over te maken, kun je volledig gefocust raken op de beweging. Ik hou van dat gevoel. In de zone zijn is zo'n haast. '

Madden
'Ik vind het heel leuk om‘ Stairway to Paradise ’te doen, omdat de lichten zo fel zijn dat je het publiek echt kunt zien, en meestal glimlachen ze, wat een goed teken is. Ik moet wel zeggen dat het afronden van het ballet en het vasthouden van Lise (Leanne Cope) op mijn schouders centraal staat en het horen van het publiek met applaus is echt een geweldig moment. Ik denk dat dat mijn favoriet is. '

catherine papegaaita bruiloft

Hoe was het om met choreograaf Christopher Wheeldon te werken?

Burton
'De man is een meester! In zijn element om hem heen zijn is als kijken naar Monet schilderen. Hij begrijpt beweging en toneelbeelden als geen ander die ik ooit ben tegengekomen.

Ik zal ook zeggen: voor mij als danser zonder dansgezelschap werkte hij extreem snel. Het kostte me elke druppel van mijn focus om bij te kunnen blijven. Vanwege het hoge tempo kon hij echter sneller vaststellen wat werkte en wat niet, en dienovereenkomstig wijzigingen aanbrengen. De show (met name choreografie) was constant veranderend tot we openden in Parijs, en toen we eenmaal terug waren in New York. De creativiteit van Chris is nooit afgenomen. '

Madden
'Agh. Hij is een perfectionist. En ik hou er van hem. Hij is echt een allround genie en denkt altijd aan elk klein detail en eist uitmuntendheid. Hij brengt de discipline van de balletwereld en toch is hij niet bang om met zijn collega's en om zichzelf te lachen, wat zorgt voor een prachtig proces.

Hij geeft vaak toe dat hij niet precies weet wat hij nu wil, maar hij zal naar huis gaan en erover nadenken. Ik weet zeker dat hij erover zal dromen, of helemaal niet zal slapen, maar hij zal terugkomen met het perfecte antwoord. Je weet dat het zowel uitdagend als mooi zal zijn. '

Nathan Madden, ensemblelid ‘An American in Paris’. Foto door Ted Ely.

Hoe is Een Amerikaan in Parijs anders dan andere Broadway-shows?

Burton
“Het gebruikt dans en beweging om het verhaal net zo goed te vertellen als elk ander element. Het is niet ongehoord gezien de manier waarop Agnes De Mille droomballetten choreografeerde voor shows als Oklahoma! , maar vooral in het moderne muziektheater heeft Chris de lat hoger gelegd voor het opnemen van dans in het vertellen van een musical. '

Kyla Grogan

Madden
'Ik heb echt het gevoel dat het de eerste in zijn soort is en toch put het uit zoveel Broadway-geschiedenis op deze grens tussen het oude en het nieuwe. Ik heb het gevoel dat het alles is wat je wilt dat een musical is. Het verschil zit hem in het feit dat er geen gescheiden danskoor is, en dan een vocaal koor, of zelfs podiumhanden en kostuums die rond de decorstukken bewegen. Nee. Het zijn wij allemaal. Wij zijn het allemaal. '

Wat heb je over jezelf geleerd terwijl je eraan werkt Een Amerikaan in Parijs Heeft het proces en de showervaring je op een of andere manier veranderd?

Burton
“Het eerste dat ik over mezelf leerde, is hoe belangrijk het is om de wereld te zien. De manier waarop het ervaren van een andere cultuur je geest opent, is iets waar iedereen op aarde baat bij zou hebben.

Het proces herinnerde ons er ook aan hoe passie en hard werken elk grammetje energie dat je investeert waard is. Het vinden van iets waar je gepassioneerd over bent en jezelf erin storten, kan je verder brengen en je meer voldoening geven dan je ooit had beseft. '

Madden
'Weet je, het is echt zo. Het heeft zoveel van me gevraagd. In zekere zin heb ik het gevoel dat ik terugkeer naar mijn dagen op de balletschool, waar je jezelf constant in de spiegel beoordeelt, en toch laat ik daar een beetje van weten dat ik hier thuishoor. Je begint te weten dat je zo hard hebt gewerkt in al deze verschillende disciplines en je bent eindelijk in een show die ze allemaal beoefent. Ik vind het geweldig en ik word dagelijks geïnspireerd door mijn collega's. ‘Wie kan er nog meer vragen?’ ''

Voor tickets en meer informatie over Een Amerikaan in Parijs bezoek www.anamericaninparisbroadway.com 

Door Allison Gupton van Dans informeert.

Foto (boven): The Company of Een Amerikaan in Parijs Foto door Matthew Murphy.