Dansers zijn te zien en niet te horen, toch? Niet zo snel. Bijna 25 jaar geleden hadden twee jonge artiesten iets te zeggen over een zaak die voor hen zeer persoonlijk was - en de onderneming die ze lanceerden, heeft sindsdien bewezen hoe machtig zelfs de stem van één danser kan zijn.
DRA-uitvoerend directeur Denise Hurlin. Foto door David Liddell.
Als leden van de Paul Taylor Dance Company eind jaren tachtig en begin jaren negentig werden Denise Roberts Hurlin en Hernando Cortez geconfronteerd met een beangstigende realiteit: twee van hun collega's, samen met nog veel meer collega's en kennissen, waren getroffen door de hiv / aids-infectie. epidemie. Om hun vrienden te zien worstelen met een ziekte waar toen weinig begrip voor bestond en waarvoor bijna geen behandelingsopties bestonden, was een oproep tot actie voor Hurlin en Cortez.
„Het was een tijd waarin het sterftecijfer zeer significant werd”, herinnert Hurlin zich. “Vrienden met je hebben die worstelen met ernstige gezondheidsproblemen, wordt een onderdeel van je dagelijkse leven. Het overkomt jou niet, maar je hebt zeker een kijkje in wat er aan de hand is. Destijds waren er geen andere medicijnen dan AZT, dat enigszins ineffectief was, en mensen die al lang positief waren, werden heel erg ziek en zagen er erg ziek uit. HIV en AIDS hadden een gezicht. Het was een tijd van zorg, een tijd om mensen te bereiken en hen te helpen bij hun overgang naar de dood. '
Met de behoefte aan meer substantiële hulp in het achterhoofd en de kracht van een steeds groeiend netwerk van dansers achter hen, richtten Hurlin en Cortez in 1991 Dancers Responding to AIDS (DRA) op. om geld in te zamelen om de getroffenen bij te staan, voor wie de enige prognose in die tijd de dood was. Maar naarmate het medisch onderzoek vorderde en het spectrum van behandelingsmogelijkheden zich ontwikkelde, zou het idee leven ermee in plaats van er snel aan te sterven, verbreedde de reikwijdte van DRA.
Mary Carmen Catoya en Kleber Rebello - Fire Island Dance Festival 2015. Foto door Whitney Browne.
televisie savalas netto waard
'Vanaf 1996 was er een merkbare verandering', zegt Hurlin. 'Het vermogen om de gezondheid van mensen te verbeteren in de mate dat ze niet dood gingen, stelde ons in staat onze aandacht opnieuw te richten. We werden een onderdeel van Broadway Cares / Equity Fights AIDS [BC / EFA] in 1993, en door onze middelen te bundelen, konden we onze stem behouden. Of je nu danser, zanger, componist, kostuumontwerper of toneelmanager bent - je positie doet er niet toe. Het geld dat we als verenigde organisatie inzamelen, ondersteunt iedereen in de podiumkunsten. ”
Terwijl DRA zijn 25 nadertthjubileum, kijkt het terug op weer een jaar van mijlpalen voor fondsenwerving in samenwerking met BC / EFA. Met zijn belangrijkste jaarlijkse evenementen, de Fire Island-dansfestival en Hudson Valley-dansfestival , DRA verpletterde de totalen van voorgaande seizoenen en bracht respectievelijk $ 544.555 en $ 125.555 op. De twee grootste BC / EFA-evenementen, de Easter Bonnet Competition (April) en Zigeuner van het jaar (December) brachten elk ruim $ 4,7 miljoen op in 2015, met sterren van talloze Broadway-, off-Broadway- en nationale tourproducties die deelnamen aan de twee campagneperiodes van zes weken. Sinds 1987 is via dergelijke inspanningen meer dan $ 250 miljoen verzameld en verdeeld.
Waar gaat al dit kapitaal precies naartoe? BC / EFA Executive Director Tom Viola legt uit:
BC / EFA Executive Director Tom Viola Accepteert de Howard Ashman Award. Foto met dank aan BC / EFA.
kimberly conrad netto waard
'Ongeveer de helft van het geld dat we inzamelen, gaat naar het Actors Fund, dat niet alleen acteurs helpt. Het bestrijkt de hele entertainmentindustrie door een vangnet van sociale diensten voor uitvoerende artiesten te ondersteunen. Het andere deel gaat naar ons nationale subsidieprogramma voor aids- en familieservice-organisaties in het hele land. Dat zijn voedselbanken, gezondheidsklinieken, bezorgprogramma's, huisvestingsprogramma's - allerlei soorten hulp voor mensen die leven met hiv / aids en andere levensbedreigende ziekten. DRA werkt zowel binnen de dansgemeenschap als binnen de Broadway-gemeenschap, helpt ons onze middelen uit te breiden en brengt veel energie en enthousiasme in alles wat we doen. '
Met een missie die niet alleen ten goede komt aan mensen met hiv / aids, maar ook aan de zeer podiumkunstenpopulatie die evenementen leuk maakt Zigeuner van het jaar en de Fire Island-dansfestival mogelijk hebben BC / EFA en DRA een zelfvoorzienend web van ondersteuning gecreëerd, gevoed door de passie en het medeleven van deelnemers en bijdragers. Hoe opvallend de geldcijfers ook mogen zijn, misschien wel het meest opmerkelijke aspect van het ontwerp van de organisatie is dat het elke artiest - ongeacht financiële status, roem en zelfs vrije tijd - in staat stelt een enorme impact te hebben. Hurlin (wiens dochter, jaren na het zetten van haar eerste stappen in een BC / EFA-bijeenkomst, nu danst bij American Ballet Theatre) erkent dat met name de danspopulatie vaak zo'n grote behoefte heeft aan financiering dat zelfs het schenken van tijd een enorme ontbering kan zijn. Met dat in gedachten heeft DRA een scala aan mogelijkheden gecreëerd voor geïnteresseerden om mee te doen.
The Chase Brock Experience - Hudson Valley Dance Festival 2015. Foto door Daniel Roberts.
'Een van de mooie dingen die we hebben gezien, is dat dansers altijd zo bereid zijn om te helpen', zegt Hurlin. 'Alvin Ailey [Amerikaans danstheater] heeft een hele avond van het seizoen in het stadscentrum aan DRA kunnen schenken, en dat is iets heel speciaals en verbazingwekkend genereus. Maar het heeft de middelen om het te doen. Voor een klein gezelschap dat voor het eerst optreedt in de Joyce, is de aantrekkingskracht van het publiek even genereus, omdat het oploopt tot duizenden dollars. Het is een eenvoudige, aangrijpende en hartverwarmende manier om in contact te komen met een publiek. Dansers kunnen de vierde muur doorbreken, wat we normaal niet doen in onze kunst, en het publiek heeft de ervaring rechtstreeks te worden aangesproken door artiesten. '
Open communicatie tussen artiesten, opdrachtgevers en degenen die aan het roer staan, is zowel onderdeel van wat BC / EFA en DRA uniek maakt als een essentieel element voor hun gedeelde succes. Voor alle betrokken partijen - of ze nu een persoonlijke band hebben met de strijd tegen hiv / aids of geïnvesteerd zijn in projecten van het Actors Fund - kan de inherente mens-tot-mens connectie van de onderneming een beloning op zich zijn.
Ailey II - Fire Island Dance Festival 2015. Foto door Whitney Browne.
kimberly sustad wikipedia
'Er zijn een aantal fantastische artistieke momenten op het podium geweest die ook geweldige fondsenwervers zijn geweest', vertelt Hurlin. 'En ik zorg er altijd voor dat ik praat over wat we doen. Je kunt bekrompen zijn over je optreden, over wat je op het podium doet. Maar de realiteit is dat we hier niet voor niets zijn, en we willen ervoor zorgen dat iedereen hiervan op de hoogte is. Het is leerzaam en empowerment. '
Viola voegt eraan toe: “We beschouwen elk initiatief echt als een kans om geld in te zamelen en als een manier om een gesprek te beginnen over hoe die fondsen zullen worden gebruikt. Ik denk dat dat is wat mensen met ons bezig houdt. Als mensen zich niet op hun gemak voelden dat het geld dat ze ons helpen inzamelen goed werd besteed, zou hun steun wegvallen. '
Die steun vertoont geen tekenen van afname, vooral niet van de kant van de artiesten, van wie velen keer op keer terugkeren om deel te nemen aan hun favoriete evenementen. Hugh Jackman, Bernadette Peters, Daniel Radcliffe, Florence Henderson… De verzameling artiesten die herhaaldelijk hun sterrenkracht aan BC / EFA hebben geleend, zou het Gershwin Theater vijf keer kunnen vullen. (Jackman, een van de meest trouwe voorstanders van de zaak, vestigde een record toen hij meer dan $ 1,7 miljoen aan donaties binnenhaalde tijdens de beperkte Broadway-run van zijn one-man show.)
Hugh Jackman, Bernadette Peters en Daniel Radcliffe - Zigeuner van het jaar 2011. Foto door Peter Zielinski.
DRA heeft vergelijkbare loyaliteit gezien vanuit de dansgemeenschap. Oproepen van het publiek zijn nu reguliere productie-add-ons voor grote en kleine bedrijven, en elk jaar roepen dansers om mee te doen aan de liefdadigheidsprogramma's van de organisatie. Choreograaf Chase Brock, die zich nu voorbereidt op een tournee door het stuk dat hij in zijn gezelschap (The Chase Brock Experience) heeft gemaakt, speciaal voor de 2015 Hudson Valley-dansfestival , spreekt met veel plezier over zijn langdurige relatie met DRA.
'Er is geen serviceorganisatie waar ik meer gepassioneerd over ben dan Dansers die op aids reageren', zegt hij. “Ze hebben een stimulerende manier om veel van de meest getalenteerde leden van de dansgemeenschap te betrekken om samen te werken en hun gaven te lenen ter ondersteuning van degenen binnen en buiten onze gemeenschap die het nodig hebben. In de afgelopen 15 jaar heb ik met enthousiasme de optredens van DRA bijgewoond, waar ik kon, financieel gegeven, en elke keer dat ze hadden gebeld, sprong ik erin om deel te nemen - inclusief het maken van vijf commissies!
American Ballet Theatre-solist Craig Salstein, wiens Intermezzo Dance Company de 2015 opende Fire Island-dansfestival op een hoog niveau met een nieuw werk van Duncan Lyle, biedt ook warme lof voor DRA.
Ryan Kasprzak en dansers - Zigeuner van het jaar 2015. Foto met dank aan BC / EFA.
'Optredens zijn stressvol', reflecteert hij. “Openingsavond, matinees, slotavonden en zelfs kindervoorstellingen in de vroege ochtend kunnen zenuwen en angst veroorzaken bij dansers en choreografen. DRA-gala's zijn precies het tegenovergestelde. Iedereen is gelukkig en kalm, en er is een gevoel van gemeenschap op het podium en daarbuiten, waardoor [deze] voordelen een genot zijn om aan deel te nemen. De betrokkenheid van Intermezzo Dance Company bij het Fire Island DRA-gala in 2015 was zo'n opbeurende, inspirerende ervaring dat we dat zullen doen. op onze knieën zijn en smeken om volgend jaar terug te komen. '
En na de première van een balletduet op Fire Island in 2015, drukt artistiek directeur en choreograaf Joshua Beamish van MOVE: The Company zijn dankbaarheid uit voor de “gelegenheid om mijn werk te gebruiken om het leven van anderen op een directe manier te helpen verbeteren. [DRA] neemt een unieke plaats in in ons vakgebied, omdat het niet alleen creativiteit laat bloeien, maar het ook gebruikt als brandstof om positieve verandering door te voeren. '
push dansgezelschap
Voor meer informatie over hoe u een verschil kunt maken met Dancers Reageren op AIDS en Broadway Cares / Equity Fights AIDS, gaat u naar www.dradance.org en www.broadwaycares.org
Door Leah Gerstenlauer van Dans informeert.
Foto (boven): Fire Island Dance Festival 2015. Castfoto door Daniel Roberts.
aanbevolen voor jou
