Jonge indianen innoveren terwijl ze hun tradities eren.
montana tucker leeftijd
Nakotah LaRance freestyles langs een trottoir. Hij zweeft, knalt en zwaait - en draait de hoepels van een eerbiedwaardige medicijndans van zijn inheemse volk. LaRance, een wereldkampioen hoepeldanser en Cirque du Soleil-artiest, is het uitvoeren van zijn boeiende mix van hiphop en traditionele hoepeldans op de Santa Fe Indian Market in 2015, 's werelds grootste juryvoorstelling voor inheemse kunst.
De 26-jarige uit Ohkay Owingeh Pueblo, New Mexico, is lyrisch en oogverblindend, lasergericht en ontspannen, terwijl hij vijf hoepels met een diameter van 24 inch manipuleert. Ze worden een adelaar, een vlinder, een bloem, een ladder die de levensfasen van de kindertijd tot de hoge leeftijd en uiteindelijk de aardbol voorstelt. Een elektronica-plus-powwow-drumtrack van de groep Een stam genaamd Red drijft de actie. 'Omdat A Tribe Called Red oud en nieuw combineert, is hun muziek perfect voor deze versie van hoop dance', zegt LaRance.
Nakotah LaRance, van Ohkay Owingeh Pueblo, juicht als hij de adelaarfiguur raakt in zijn wereldkampioenschap hoepeldansvoorstelling. Foto door Marian Denipah.
Zijn vader, Steve LaRance , noemde de creatie van zijn zoon Hip Hop Hoop. De traditionele vorm is een genezingsceremonie die het fysieke en emotionele evenwicht herstelt, maar dat geldt ook voor de moderne versie. Steve zegt: “Kijk eens naar het publiek en hoe blij ze zijn als ze het zien. De dans heeft dat gedaan. '
Het hoepeldans-establishment heeft Nakotah zijn stempel van goedkeuring gegeven - acht stempels om precies te zijn. Zijn eerste overwinning op de Gehoord Museum De Wereldkampioenschappen Hoop Dance Contest in Phoenix was in 1994 in de tiny-tots-divisie. Hij was pas vier jaar oud. In de daaropvolgende jaren waren er drie jeugdtitels en drie tienertitels, en in 2015 een wereldkampioenschap voor volwassenen.
Dans staat centraal in de inheemse cultuur, legt Steve uit. 'Het is onze verbinding met de voorouders en de aarde, en de trommel is zijn hartslag', zegt hij. “De hoepel staat voor het draaien van de seizoenen en de cirkel van het leven. Mijn familie voelt zich gezegend dat we onze dans naar de wereld kunnen brengen. Onze tradities werden zo lang onderdrukt en velen gingen bijna verloren. '
Hij verwijst naar de eeuwenlange periode waarin het de inheemse bevolking verboden was te dansen en hun ceremonies uit te voeren. In naam van assimilatie werden hun kinderen naar notoir gewelddadige kostscholen gestuurd, waar ze werden uitgehongerd, geslagen en het werd verboden zich uit te drukken in hun eigen talen en kunsten. Velen stierven. Anderen hebben het overleefd, samen met de wil om door te gaan met hun erfgoed. In de jaren zeventig werden de kostscholen gesloten of overgedragen aan de stammen. In 1978 keurde het Congres de Native American Religious Freedom Act goed, en de inboorlingen konden weer openlijk dansen en aanbidden.
De verschrikkingen uit het verleden kunnen het gevoel van triomf op een andere gespannen Indiase markt helpen verklaren tonen waar Nakotah deel van uitmaakte in 2013. Hij en een groep jonge Natives waren eigenaar van het podium met snelle break- en hoopdansen. Met hun vreugdevolle honger naar innovatie bezaten de artiesten meer dan dat. Ze hadden de touwtjes in handen - repatriëren en herformuleerden hun identiteit zoals ze wilden.
McKeffe Chapella, van de Anshe: kwe-dansgroep van Zuni Pueblo, voert kronkelige improvisaties en oorlogskreten uit terwijl hij een krijger voorstelt die ten strijde trekt. Foto door Joseph Zummo.
Amerikaanse dansmachine
Twee jaar toeren met Cirque de Soleil's Totem laat Nakotah de wereld zien en zijn techniek verfijnen. “Als danser moet je oog ontwikkelen voor andere vormen die voor de jouwe relevant kunnen zijn”, zegt hij. “Voor mij waren het vechtsporten, zoals kung fu en tai chi, die me zowel meer duidelijkheid als meer flow gaven. Ze helpen je ook om je hoofd leeg te maken, zodat je lichaam echt kan gaan. ' Hij leerde vechtsporten van andere Cirque de Soleil-artiesten. 'Ze waren zo gul', vertelt hij. 'Je zou gewoon kunnen zeggen: 'Kun je me dat laten zien?' ''
Na 2011 verhuisde Nakotah van het tourbedrijf van het circus naar de afdeling speciale evenementen, die projecten produceert zoals de openingsceremonie van de Pan American Games 2015 in Toronto. 'Ik miste thuis en onze tradities', zegt Nakotah over zijn beslissing. Zijn zus ShanDien LaRance en vriend Eric Hernandez toegetreden Totem 'S wegenbedrijf en creëerde een duetversie van de rol die Nakotah was ontstaan.
Onderweg is Nakotah ook als acteur verschenen in Steven Spielberg's In het westen en andere films. Hij schittert Geronimo een videoclip van de elektronische popgroep The Knocks en Fred Falke. In de video danst Nakotah in zijn pueblo-huis en tekent zich af tegen de woestijnlucht.
Minder toeren betekent meer tijd voor Nakotah om les te geven hoepeldanslessen voor kinderen Op een dag -'Nadat mijn knieën het begeven', zegt hij - hij zal dit nog meer doen. Door thuis te zijn, kan hij ook deelnemen aan het traditionele leven van zijn gemeenschap. Tijdens de uitvoering mag Nakotah toeschouwers verbazen, maar wanneer hij deelneemt aan ceremonies, ondergaat hij zichzelf in de oude ronde. Hij wordt, zegt papa Steve, “gewoon een van de dansers”.
Ga naar de zijne om Nakotahs optredens te vinden Facebook pagina Let op, fans: deze maand zal hij zijn wereldtitel verdedigen bij de Gehoord Museum in Phoenix.
Meer oorspronkelijke originelen:
# 1. Bij de zeer traditionele Zuni Pueblo in New Mexico, de dansgroep Anshe: kwe innoveert binnen een erfgoedkader en creëert dansen voor uitvoeringen thuis en in het hele land. Choreografie is een proces van samenwerking. 'We gaan zitten en brainstormen', vertelt groepsleider en muzikant Serfino Cachini me na een repetitie. 'Een groepslid of ik zal een beweging laten zien, we zullen het allemaal uitproberen, ermee werken en dan samen beslissen of het er goed uitziet of niet.' De groep oefent dagelijks en bespreekt alles collectief - van de trappen tot de muziek tot de uitgebreide regalia.
De dans die ik in Zuni zag, stond in contrast met elegant, luchtig unisono voetenwerk voor een korps vrouwen met bochtige, geaarde solo-improvisaties voor de mannen. Het improvisatorische element benadrukte een centraal aspect van de mannelijke rollen. 'We portretteren krijgers', zegt danser McKeffe Chapella, 'en wanneer krijgers ten strijde trekken, moeten ze improviseren.'
Om een levendig gemeenschapsevenement te zien en geweldige voorbeelden van het lichte opwaartse accent dat typerend is voor veel Indiaanse dans - letterlijk, lichtjes op de aarde stappen - kijk naar Anshe: kwe en zustergroep Soaring Eagle samen verschijnen bij Zuni Pueblo. Om hun optredens te vinden, Facebook-bericht Bino Cachini Arlen Quetawki of Tammy Weebothee Neem voor meer informatie contact op met de Zuni bezoekerscentrum
De gracieuze Southern Buckskin-dansstijl hielp Cheyenne Brady haar Miss Indian World-kroon te winnen. Foto door Brian Fraker, met dank aan Brady.
#twee. De sierlijke dansstijl van Southern Buckskin hielp Cheyenne Brady word Miss Indian World 2015. De titel wordt toegekend tijdens een optocht die plaatsvindt tijdens de Gathering of Nations powwow in Albuquerque. De enorme jaarlijkse powwow trekt duizenden leden van meer dan 700 Amerikaanse en Canadese stammen. Voor het dansgedeelte van de optocht droeg Brady een jurk en accessoires van rijkelijk bezet hertenleer. Haar afgemeten, koninklijke passen zorgden ervoor dat de lange franjes van haar mouwen ritmisch in oppositie slingerden, één naar voren en één naar achteren, alsof ze door een briesje werden bewogen.
Omdat South Buckskin een heel oude stijl is, is het aantal aanpassingen dat de danseres is toegestaan smal, zegt Brady. Creatieve expressie komt in plaats daarvan voor in de keuzes voor de kralenkleuren en ontwerpen. 'Mijn jurk is een mix van oud en nieuw, in die zin dat het traditionele Cheyenne-ontwerpen combineert met glanzende moderne kralen', zegt ze.
adcibc
Volgens Brady zijn sommige inheemse dansregalia tegenwoordig extreem kleurrijk geworden, inclusief zelfs de helderste neon-achtige tinten. 'Dat is vooral een optie voor modernere stijlen, zoals Fancy Shawl, die misschien wel een eeuw oud is', legt ze uit.
Sinds het winnen van haar kroon, heeft het stamlid Sac and Fox het hele land door gereisd als een inheems rolmodel en pleitbezorger voor moedertaal en cultureel behoud. Ze is begonnen aan haar master American Indian Public Health aan de University of North Dakota en haar prestaties zijn voorgelezen in het Congressional Register. Het is een wervelwind geweest.
'Snel achter elkaar werd ik toegelaten tot de middelbare school, werd gekroond, nam mijn laatstejaarsfinale en sprak op Generation Indigenous, een bijeenkomst in het Witte Huis ter ere van de inheemse jeugd', herinnert Brady zich.
Zie haar Gathering of Nations voor meer informatie over Brady's optredens Blog
Door Stephanie Woodard van Dance Informa
Foto (boven): Anshe: kwe dansgroepprocessen door de woestijn in de buurt van hun huis in Zuni Pueblo. Foto door Joseph Zummo.
aanbevolen voor jou
