Door Rain Francis
'Blijf jezelf. Dat is het belangrijkste ', zegt Jin Xing, choreograaf en regisseur van Jin Xing Dance Theatre. “Wees jezelf en coördineer tegelijkertijd met je omgeving, dans samen, adem samen met andere mensen - dat is een goede danser. Verlies jezelf niet om deel uit te maken van een groep ... het idee van wie je bent op het podium, zelfs als je erg naïef bent of ... heel fris, het maakt niet uit - dat ben jij, houd dat vast en geleidelijk met de leeftijd, je wordt een volwassen en ervaren danseres ”.
Xing is goed gekwalificeerd om dergelijk advies te geven. Xing begon zijn leven als jongen midden in de Culturele Revolutie in het noordoosten van China, op 26-jarige leeftijd onderging een geslachtsveranderende operatie en werd de eerste transseksueel die officieel werd erkend door de Chinese regering. Nu een mooie en charmante vrouw, is Xing getrouwd en heeft ze drie kinderen: Leo, Vivian en Julian. Ze is sterk, zeer intelligent en erg trouw aan zichzelf en haar kunstvorm.
“In de hele wereld zijn er zoveel mooie dansers… die weten hoe dansen. ik weet waarom Ik dans, dat is een groot verschil. Na zoveel jaren heb ik mezelf getransformeerd van een dansmachine naar een mens op het podium, dus als je me op het podium ziet, zie je mijn techniek niet meer, omdat ... het is expressie, het gevoel, de emotie [dat is ] veel belangrijker ”.
Jin Xing Dance Theatre voert Shanghai Beauty uit. Foto: David Wyatt
Op de leeftijd van 9 in 1976, begon Jin Xing, wat ‘gouden ster’ betekent, in hongerstaking om zijn ouders ertoe over te halen hem naar danslessen te sturen. Eindelijk mocht hij toetreden tot het dansgezelschap van het People’s Liberation Army (PLA). Acht jaar later won hij de titel van ‘Beste danseres van China’ en twee jaar later een beurs om dans te studeren in New York. Daar trainde hij onder enkele van de belangrijkste namen in de geschiedenis van de moderne dans: onder andere Limon, Cunningham en Graham. Xing werkte vervolgens bij verschillende bedrijven in Europa voordat hij in 1993 terugkeerde naar zijn thuisland.
Het waren de ervaringen in New York die Xing's ogen openden voor de ware kracht van dans. In de PLA waren techniek en discipline alles, maar de Amerikaanse moderne dans leerde hem deze kracht te sublimeren en ware emotie uit te drukken.
Xing richtte in 1996 het eerste moderne dansgezelschap op in de Volksrepubliek, het Beijing Modern Dance Ensemble. Ze leidt nu haar eigen gezelschap, Jin Xing Dance Theatre, dat nationaal en internationaal veel lof heeft ontvangen en recentelijk hier heeft opgetreden. in Australië met Shanghai schoonheid Op een missie om de hedendaagse danscultuur in China te ontwikkelen, gelooft Xing dat het lokale publiek nog een duwtje in de rug nodig heeft.
'Op de een of andere manier hebben ze psychologisch niet genoeg zelfvertrouwen. We zijn gewend aan het soort theaterpubliek dat zegt ‘je moet me precies vertellen wat ik ga zien’, in plaats van zichzelf erbij te betrekken. Ik plaag er altijd mee, want mensen verlangen naar vrijheid en in het theater geven we je vrijheid - je kunt vanuit je eigen standpunt naar een kunstwerk kijken. Maar ze geven het helemaal op, ze willen de vrijheid niet. We hebben veel jonge doelgroepen, waaronder mensen die geïnteresseerd zijn in dans, en mensen die ervaring hebben met andere hedendaagse kunst. De jongere generatie Chinezen is zich veel bewuster ”.
Xing erkent dat sommige van haar toehoorders wellicht geïnteresseerd zijn in haar persoonlijke geschiedenis. “60% houdt misschien van mijn dansen, 40% is nieuwsgierigheid. Na anderhalf uur zijn ze overtuigd door mijn dansen. Ik sta niet op het podium om transseksuele verhalen te vertellen, nee, het is kunst die hen overtuigt, en langzaamaan worden ze geleidelijk een dans- of theaterpubliek. Ik denk, waarom niet? Als mijn persoonlijke verhaal kan bijdragen aan de kunstwereld, ben ik daar heel blij mee ”.
Topfoto: beleefdheidhttp://geometrus.com/blog/index.php?itemid=9 auteur: Dirk Bleiker, 2006.
aanbevolen voor jou
