'STOMP'. Foto door Steve McNicholas. Fox Theater, Atlanta, Georgia.
6 april 2018.
‘STOMP’. Foto door Steve McNicholas.
The Fox Theatre werd veranderd in een symfonie van geluid als STOMP stond op vrijdag 6 april op het podium. De set alleen had een eigen persoonlijkheid toen het de toeschouwers begroette die de uitvoering bijwoonden. Een soort collage, de set zat vol met items die we dagelijks zien, van straatnaamborden tot wieldoppen tot tonnen. STOMP werd opgericht in Brighton, VK, in de zomer van 1991, als resultaat van een 10-jarige samenwerking tussen de makers, Luke Cresswell en Steve McNicholas.
barre burn-klasse
Vanaf het begin van de show was er ritme. Met slechts één man op het podium en een bezem was hij het begin van wat een zee van ritme zou worden, gemaakt met elke borstel of slag van de bezem. Terwijl andere dansers meededen, met de bezem in de hand, veranderde het ritme in verschillende delen, opbouwend in snelheid en volume. De bezems werden op een bepaalde manier bijna kraanschoenen, met elke beweging van de bezems. Bij elke strategische slag of borstel van hun bezems, voegden de dansers het tikken met de bezems toe, waardoor het aanvoelde als een percussieve slag van drums.
‘STOMP’. Foto door Steve McNicholas.
natalie halcro shaun phillips split
STOMP verschilde in veel opzichten van alle andere shows die ik heb gezien, voornamelijk vanwege de deelname van het publiek. Het publiek werd naadloos in de productie verweven, waardoor de voorstelling als één groot blokfeest werd. Of het nu een klapritme was of stampen, op bepaalde momenten maakten we deel uit van de cast. Dit maakte het toch al theatrale karakter van de show nog komieker. Hoewel er geen woorden werden gesproken, was de taal duidelijk in elke schreeuw, klik of klap. De spontane aard van STOMP doet je bijna vergeten dat je in een theater bent.
Wat nog fascinerender was, waren de ingewikkelde ritmes die elke danser maakte, maar niet alleen met zijn / haar voeten. Dansers gebruikten hun handen, benen en mond en maakten een orkest van oneindig geluid. Een stuk dat het meest opviel, betrof elke artiest en begon in pikzwart. We werden begroet met een strook licht van zaklampen, waardoor het publiek een glimp kon opvangen van waar de artiesten waren. Toen een aanstekelijke drumslag begon, veranderde de verlichting drastisch tegen de set, die in een klimrek werd veranderd terwijl de artiesten met een harnas heen en weer zwaaiden. Terwijl ze hun ritme intact hielden, werden diezelfde tekens, pijpen en pannen tot één enorm drumstel gemaakt. De beat werd een achtbaan van geluid terwijl de beats van stil naar luid gingen, maar het was de perfecte balans tussen geluid en hype die het theater overspoelde.
new york dansproject
‘STOMP’. Foto door Steve McNicholas.
STOMP was de perfecte balans tussen beweging, percussie en visuals die het tot een drievoudige bedreiging van uitvoeringen op zich maken. Elk moment van de show zorgde ervoor dat het publiek werd aangetrokken en bleef anticiperen op het volgende. STOMP creëerde een viering ritme door middel van de artiesten en het publiek vanaf het begin van de show tot aan de bogen, wat zijn stempel drukt op de aanwezigen.
Door Monique George van Dans informeert.
aanbevolen voor jou
