Beoordelingen | April 2024

Boston Opera House, MA.
31 oktober 2015.

Het leven kent ongetwijfeld seizoenen van liefde, vreugde, verlies, oorlog. Dans kan tijdens deze seizoenen de menselijke conditie overbrengen door te experimenteren met timing en kwaliteiten zoals licht en donker, en zacht en hard. Met originele choreografieën en nieuwe kostuums en lichtconcepten ontwikkelde John Neumeier in 1973 voor het eerst een grootschalig ballet voor Gustav Mahlers epische 'Derde symfonie'. Het is een werk dat dit commentaar prijzenswaardig tot stand brengt. Het ging in première bij het Hamburg Ballet, waar hij sindsdien artistiek directeur is. De heruitvoering van dit meesterlijke werk door Boston Ballet bleef trouw aan dat complexe commentaar, maar vond ook zijn eigen stem. Het ballet past goed bij het gezelschap als een groep dansers van vele etniciteiten, met veel verschillende sterke punten en bewegingsstijlen, allemaal onder de langdurige leiding van artistiek directeur Mikko Nissinen.

Toen ik naar het programma keek, zag ik hoe sommige bewegingen (in plaats van acts) werden genoemd als seizoenen zoals Herfst en Zomer Andere titels verwezen naar kortere tijdspannes, maar konden ook perioden in het leven impliceren, zoals Gisteren en Nacht Vanaf het eerste deel begon een verbinding tussen de twee te bouwen. Het geheel uit mannen bestaande corps van dansers bewoog zich samen als een fijn geoliede machine, elk met zijn rol en plaats in de groep. Felle verlichting op degenen op een hoger niveau en donkerblauw licht op degenen die voor vele maten muziek aan de vloer gebonden waren, benadrukten dit bijna militaristische gevoel van plaats en hiërarchie.

mario moreno cantinflas netto waarde

Het bewegingsvocabulaire bracht kracht en trots over, zoals in variaties op een zin van opstaan in de tweede positie met opgeheven armen, om vervolgens sterk af te dalen naar een lager niveau. Toch kon ik elk van de dansers in zijn eigen unieke lichaams- en bewegingsstijl als een individu zien. Deze kwaliteit zou het gevoel van verenigde energie van het korps kunnen wegnemen, zoals in verschillende timings voor unisono-frasen. Het gevoel van menselijkheid in deze individualiteit was echter verfrissend. Momenten met kleinere groepen, zoals een gedenkwaardig trio-gedeelte, vertoonden een zachtere beweging die dit gevoel van individualiteit te midden van al het machismo versterkte.

Zomer voerde die contrasterende lichtheid overal door, met een korps van voornamelijk danseressen die het podium betraden. Verwelking en lichte beweging domineerden hier het dansen, in plaats van de hoekige en zeer gespierde beweging van het laatste deel. Er was ook een gevoel van vrouwelijke kracht in evenwicht met spel en terughoudendheid, zoals in riffs van een zin van potlood die verandert van croise derriere en vervolgens in een balans. De dansers toonden indrukwekkende kracht, maar toch evenwicht en gratie. Ze leken betrokken bij elke cel van hun lichaam. Aan de andere kant verlangde ik ernaar om elk van hen als individuen in een collectief te zien, zoals ik deed met de mannelijke dansers in het eerste deel. Als dat verenigde collectief lieten ze een spel zien tussen gemak en spanning. Zomer , een tijd van lichtheid maar soms beklemmende hitte, laat ons zeker beide kanten zien.

De ‘Derde symfonie van Gustav Mahler’ van Boston Ballet. Foto door Holger Badekow.

Herfst vervolgde met dat commentaar tussen die twee tegengestelde kwaliteiten, het korps bewoog zich in een zorgvuldige enscenering die heen en weer ging van gemakkelijke snelheid naar chaos. Inderdaad, de grootschalige overgangen van het hele korps kunnen voor mij als zintuiglijke overbelasting aanvoelen. De actie, die altijd in beweging was, zou snel genoeg weer overgaan in structuur. Elke beweging leek een kenmerkende bewegingszin te hebben, en hier was het er een van samentrekken en loslaten in een snelle allegro-variatie. Ik dacht aan eekhoorns die zich naar noten haastten, snel opkeken en met hun staart trilden bij elk teken van een roofdier, terwijl ze zich instinctief op de winter voorbereidden.

lenora crichlow instagram

Winter kwam daarna in de beweging Nacht , waar drie dansers zich met het orkest in stilte bewogen. De enige geluiden waren hun ademhaling en het piepen van hun schoenen. Zelfs zonder muziek als richtsnoer voor unisono-beweging, ademden de drie samen tijdens het dansen op een manier die niet werd bereikt in andere bewegingen. Misschien maakt Mahlers complexe partituur het eerder moeilijker dan gemakkelijker voor een korps om als één geheel te dansen. Desalniettemin was het effect van de muziek en beweging samen nog steeds krachtig tijdens de uitvoering. Er was een andere kracht in aanwezig Nacht echter die van een stillere contemplatie. Zonder kleur, zonder muziek, zonder andere zintuiglijke prikkels, kon het prachtige dansen echt voor zichzelf schitteren.

Na dit Winter , zou er een tijd van nieuw leven komen in de beweging Angel, door het solo-personage dat wordt gedanst door Misa Kuranaga. Haar soepele kracht leek engelachtig te zijn, iets niet van deze wereld. Het korps en een partner, Paulo Arrias, sloten zich bij haar aan in het laatste deel, What Love Tells Me , om deze hogere essentie voort te zetten. Alle dansers leken een nieuwe lichtheid te hebben, maar toch zekere en zelfverzekerde kracht bij elke stap, elke blik. Nieuw leven, een nieuw seizoen, was zeker gekomen.

Om de voorstelling te beëindigen, een schijnwerper op een mannelijke danser die naar boven gericht is in tweede positie met langzaam stijgende armen, het motief van het eerste deel Gisteren Daarmee was het duidelijk dat deze cyclus van leven, dood, liefde en verlies zou doorgaan.

Als ik weer nadenk over de uitvoering door dit te schrijven, denk ik aan dat vers uit het bijbelboek Prediker: „Tijd om te baren en een tijd om te sterven Een tijd om te planten en een tijd om uit te roeien wat geplant is. Een tijd om te doden en een tijd om te sterven. tijd om te genezen Een tijd om af te breken en een tijd om op te bouwen… ”(3.2). Aan de andere kant vraagt een briefje van Neumeier in het programma de toehoorders om naar het werk te komen met onze 'menselijkheid ... zonder enige verwijzing naar wat [jij] hebt gelezen of gehoord.'

hoe win je een solodanswedstrijd?

Dat is zeker niet gemakkelijk, maar ik zal het proberen. In dit ballet leek Neumeier te experimenteren met de mogelijkheden van het menselijk lichaam, en vele lichamen samen in de ruimte. Het is een groots experiment, maar Boston Ballet beantwoordde de oproep lovenswaardig. Door alle seizoenen van het leven heen, in onszelf en in onze grotere gemeenschappen, is zeker veel mogelijk. Wat er ook gebeurt, de cyclus gaat door. Dank de Heer, we kunnen er doorheen dansen.

Door Kathryn Boland van Dance Informa.

Foto (boven): Boston Ballet's Derde symfonie van Gustav Mahler. Foto door Holger Badekow.