Door Deborah Searle.
LaurieAnn Gibson heeft gechoreografeerd voor bijna elke grote superster in de hedendaagse industrie, waaronder Beyonce, Michael Jackson, Alicia Keys, Puff Daddy, Missy Elliott en Lady Gaga. Ze speelde niet alleen in de speelfilm Honey, naast Jessica Alba, maar was ook de choreograaf van de film. Ze heeft gemaakt voor commercials, televisie, film en arena-tours en staat op het punt te beginnen met filmen voor een nieuwe eigen televisieserie, samen met haar werk aan shows als Making the Band en SYTYCD.
Deborah Searle deelde een paar momenten met Gibson, nadat ze haar les had gevolgd bij The Pulse On Tour.
LaurieAnn is een ster, met een ongelooflijke lijst van carrièreprestaties. Maar heeft ze een hoogtepunt in haar carrière? 'Alles is een hoogtepunt geweest omdat alles is geëvolueerd', zei ze. 'Maar ik denk dat ik op dit moment erg enthousiast ben over de Lady Gaga Monster Ball die ik creatief heb geregisseerd en gechoreografeerd. Ze heeft elf dansers. Ik kende Gaga voordat ze uit de kast kwam en ze heeft zich meer ontwikkeld als danseres, met die mentaliteit. Dus de dans tijdens de tour is gewoon geweldig. '
Dus onder de gekke kostuums en bizarre optredens, hoe ziet Gaga er echt uit? 'Ze is grappig, ze is geweldig', lachte LaurieAnn. 'Ze is als een danseres, ze is een van ons.'
Terwijl ze heeft gedanst en gechoreografeerd voor televisie, film en het podium, vroeg ik LaurieAnn of ze een favoriet performance-platform had. 'Ik hou van alles, maar ik hou van de lichten van het podium, de arenatours, de live-actie', vertelde ze. Maar geeft ze er de voorkeur aan om op te treden, te choreograferen of les te geven? “Ik ben dol op optreden. Ik ben een danser in hart en nieren. Ik kan dat gevoel niet bestrijden. Maar ik hou van alles. Ik respecteer het lesgedeelte ervan, ik ben dat nog steeds aan het evolueren omdat ik een werkende choreograaf ben en alleen lesgeef aan De hartslag Ik heb daarvoor nooit echt lesgegeven. Ik heb veel respect voor dansdocenten. Ik weet uiteindelijk niet of dat mijn roeping is, maar ik geniet ervan. Ik geef les op een andere manier, ik leer mijn dansers waarmee ik werk. Ik werk ze heel hard ”, legde ze uit.
peter doocy leeftijd
Dus wat wil ze delen met de jonge dansers waar ze lesgeeft? De hartslag 'Ik denk dat het voor mij hen aanmoedigt en hun liefde voor dans opbouwt, meer dan ze in elkaar slaan. Ze pakken ons voor zo'n korte tijd, dus ik probeer ze de beweging te geven die hun zelfvertrouwen, de dansgeest en het dansgevoel zou kunnen ontsluiten. Dat is mijn mantra, daar ga ik echt over, het gevoel van dans. '
LaurieAnn geeft les bij The Pulse
Marcela Valladolid verloofde
Dus waar is het allemaal begonnen voor LaurieAnn? 'Ik geloof oprecht met heel mijn hart dat ik geroepen ben om danser te worden', zei ze. 'Ik denk dat het in de hemelse gewesten is gebeurd. Mijn moeder zette mijn twee oudere zussen in dansles en ze wezen het af, dus ze heeft me er nooit in gestopt, omdat ze ons nooit wilde dwingen. Ik vroeg om te dansen. '
LaurieAnn ging daarna trainen bij het Alvin Ailey American Dance Theatre. “Ik ben geboren in Toronto, Canada en studeerde aan het National Ballet of Canada. Toen ik 14 was, zag ik Alvin Ailey in het O'Keefe Center. Ik had dans gestudeerd, en er waren alle blanke meisjes in de klas (dat maakte niet uit), maar het was de eerste keer dat ik zwarte meisjes op spitzen zag en ze leken op mij. Ze dansten met een intensiteit en een gevoel van gevoel die ik niet kreeg. Ik vertelde mijn moeder dat ik daarheen wilde. Dus kwamen we erachter dat ze een school hadden. Toen ik 16 was, nam ik een Greyhound-bus naar New York om aan Ailey te studeren. ' Op jonge leeftijd was dat een grote zet voor LaurieAnn. 'Het was beangstigend, maar ik wilde gewoon dansen. Mijn moeder en vader waren doodsbang, maar ik had zoiets van ‘Ik wil danseres worden’, zei ze.
Trainen aan een moderne dansinstelling, hoe kwam ze in hiphop terecht? “Ik begon hiphop als een soort side-bar. Ik studeerde bij Ailey en ik zat in het tweede bedrijf. Ik leerde al het repertoire en realiseerde me dat er iets meer in me omging. Hoe graag ik ook werk voor het bedrijf deed, ik had iets waarbij ik me niet elke dag hoefde te conformeren aan het karakter dat in elk stuk nodig was. Ik respecteerde het zo erg, maar ik had het gevoel dat er iets anders was. Toen ging ik naar een Mary J Blige-auditie en vond ik zoveel vrijheid in de hiphop. Dat heeft me aangetrokken tot die fase van mijn danscarrière. '
Hoe heeft dit na zo'n formele training haar choreografie en stijl beïnvloed? 'Mijn opleiding is alles', zei ze. “In de hiphopwereld bekritiseren mensen me waarschijnlijk en noemen ze mij 60% techniek en 40% straat. Ik heb in veel kringen gestreden, maar mijn stijl is absoluut technisch gebaseerd. Het heeft het gevoel van hiphop, maar het is een grote uitdaging voor de straatdanser omdat het hiphop naar een hoger niveau tilt. Ik denk dat dat is wat ik uiteindelijk aan het maken en creëren ben. Hiphop is een gevoel en er is volgens mij nog steeds een niveau van techniek dat nodig zou moeten zijn ”, legde ze uit.
schijnt fel
LaurieAnn bij The Pulse met Gil Duldulao & Dave Scott
Dus waar haalt ze haar ideeën en inspiratie vandaan? 'Het is grappig omdat het alles met mijn geloof te maken heeft. God werkt door mijn dromen, hij geeft me de visioenen, hij spreekt tot me, hij laat het me zien. Ik zie het eerst en dan begin ik aan de reis om te creëren. Muziek is het andere, dat samen met mijn gave werkt. Het spreekt me aan en vertelt me wat ik waar moet doen. De muziek heeft het andere element, de balans voor mij ”, legde ze uit.
Dus welk advies heeft ze voor aspirant-choreografen? 'Zorg ervoor dat je in alle eerlijkheid de gave hebt, en niet alleen het vermogen hebt om stappen samen te stellen. Zorg ervoor dat het een roeping is, dat het dat ongemakkelijke gevoel is om iets nieuws te creëren en dat je het niet imiteert. Zorg ervoor dat je weet dat het is waarvoor je geroepen bent ', adviseerde ze.
Met een nieuwe televisieshow die op het punt stond te beginnen, vroeg ik LaurieAnn naar haar huidige projecten. 'Ik heb net de nieuwe tour van Alicia Key gedaan, wat geweldig was en ik heb Puff Daddy weer naar buiten gebracht', vertelde ze. 'Ik heb mijn eigen show die uitkomt waar we erg blij mee zijn. Het is bijna alsof Amerika's volgende topmodel Het heet Boom Kack
Wanya Morris Kinderen
Maar wat is het Boom Kack over? 'Ik ga ongeveer 15 meisjes meenemen en de volgende professionele danseres zoeken', legde ze uit. 'Ik zal ze trainen, ze doordrenken met wat ik voel dat dingen zijn die niemand me heeft verteld, hun humeur opbouwen, hun techniek ontwikkelen en ze zoveel mogelijk geven in zes weken tijd. De winnaar krijgt $ 85.000, een makelaar, een plaatsing in een video en om met Gaga te werken. '
Dus wat voor advies heeft ze voor de jonge dansers? “Het klinkt als een cliché, maar ik zou eerlijk zeggen tegen alle verwachtingen in in jezelf te geloven. Als het voelt alsof je het gewoon niet kunt redden of dat je gewoon niet goed genoeg bent, is dat gewoon niet waar, het gaat erom te allen tijde te geloven. Als dat is wat je echt wilt, kun je het halen. '
Foto's: met dank aan The Pulse. Topfoto door Voyeur Photography.
aanbevolen voor jou
